溪山琴況譯註 · 一曰清
【題解】
在「清」況中青山分別從音響效果和曲調旋律兩方面闡述了對「清」的要求。
「彈琴不清，不如彈箏」，是就音響效果而言的。彈琴不清則琴音不雅，如果為了抓住更多觀眾而刻意在音量、速度等方面炫人耳目，那麼琴在通俗化取向上的音樂表現力可能並不如箏。等而下之的，則不僅不是通俗，反倒是庸俗了。青山認為「清」是雅的根本，琴樂在歷史上一直被歸入雅樂的範疇，故琴樂中對樂音的主導審美就是要「清」。從抽象的角度而言，「清」是一種氣質，而青山則儘可能地用了很多實例來描述「清」在琴音音響效果上的要求。
其一是對彈琴環境的要求。琴的音量不大，如果環境不夠安靜，可想而知，連琴音都聽不清楚，這是客觀事實。其二是琴材質地要追求實。琴材質地不實，聲音會發空，俗語說有木箱聲。此處青山未及細說的應當還有琴材也不能過實，過實則板材振動受限，琴音會發乾，自然也就無「清」可言。其三琴弦要保持清潔。古代使用蠶絲弦，如果彈琴時手不乾淨，手上的粉塵污垢容易附在絲弦的縫隙里，影響琴弦的振動，聲音會發悶。如果發現琴弦音色發悶，必須加以清理才能恢復琴音清亮。同理，現代使用的鋼絲尼龍弦，新弦聲音的金屬質感過於明顯，常見的一種做法是將少許凡士林塗在弦上，以增加光滑度或適度消除新弦的金屬聲。如果塗得過多，弦音就會晦暗不亮。即便塗得少，油脂也會或多或少積留在尼龍的縫隙里對音色產生一定影響。另外，「心不靜」與「氣不肅」也會導致琴音不「清」，彈琴要求內心平靜，神情恭敬。但對比前面講到的清，青山更強調「指上之清」，這實則是對左右手技術上的要求。
青山認為的「指上之清」，其一是求「清音」，其二是練「清骨」。
發「清音」要求右手上要追求力度，左手按弦要堅實。右手彈撥的觸弦點不能過徽，要在岳山與一徽之間，彈的時候要過弦迅速而果斷，不可柔弱。如「挑」這樣的純甲音指法，吃弦要淺，一定要用指甲尖。吃弦淺，聲音清亮；吃弦深，出音寬厚但是聲濁。
練「清骨」要求兩手的姿勢不能有多餘的動作，發出的樂音要如同敲鐘擊磬。如此「清音」與「清骨」兼備，就有了「指上之清」。
曲調旋律之「清」，是為「清調」，即「調上之清」，關鍵在於「度」與「候」。青山先舉了反例，「連連彈去」和「亟亟求完」，指的是樂句之間沒有停頓，從頭到尾一路急彈，聽著熱鬧，俗話說彈得太趕，這種情況常見於初學演奏樂器者。曲調的演奏中沒有深情趣味，這種彈法就是「濁」。「調上之清」必須以「貞、靜、宏、遠」為法度，以「遲、速、緩、急」為氣候。「貞、靜」意指本質本心要中正、和靜，「宏、遠」意求氣魄氣象要有「大音」之聲，即「太古」之音。「候」是節奏、吟猱中變化的時機早晚快慢，練習中須以吟唱呼吸帶動，故常以「氣候」強調氣息在「候」中產生的重要作用。樂曲中樂句的構成如同文章中的段落句讀，樂曲的演奏和朗讀吟誦文章同出一理。「度」與「候」都做到了，曲中就有了雅趣，這就是「清調」。青山最後說道這種境界，會「令人心骨俱冷，體氣欲仙」，這種「澄然秋潭，皎然寒月，湱然山濤，幽然谷應」的境況實即前述諸況中「希聲」之境。
語云：「彈琴不清，不如彈箏。」言失雅也。故清者，大雅之原本，而為聲音之主宰①。地不僻則不清，琴不實則不清②，弦不潔則不清，心不靜則不清，氣不肅則不清——皆清之至要者也③。而指上之清尤為最：指求其勁，按求其實，則清音始出；手不下徽④，彈不柔懦⑤，則清音並發；而又挑必甲尖，弦必懸落⑥，則清音益妙。兩手如鸞鳳和鳴⑦，不染纖毫濁氣；厝指如敲金戛石⑧，傍弦絕無客聲⑨：此則練其「清骨」，以超乎諸音之上矣⑩。
【注釋】
①聲音：「聲」「音」兩字可合可分。合，則泛指音樂；分，則「聲」指聲響，而「聲成文謂之音」。由於「聲」常出於右手，「音」常涉及左手，所以青山在「健」況中又說「右則發清冽之響，左則練活潑之音」。
②實：琴板的質地密實而不空洞。《太古遺音·琴有九德》：「脆者，質緊而木聲清長。」當然，在質地緊密的同時也需要有松透發越的品質，方可稱為良琴。
③肅：恭敬。
④手不下徽：右手只在一徽和岳山之間彈奏，不出徽下。《萬峰閣指法箋》：「常在一徽內出聲，庶獲清健之音。」
⑤柔懦：綿軟無力之貌。
⑥挑必甲尖，弦必懸落：挑弦時必以甲尖懸空落於弦上。《萬峰閣指法箋》：「惟是挑以甲尖，從空懸落，於弦中一下而虛靈無礙，始得清健之音也。」
⑦鸞（luán）鳳和鳴：鸞鳥與鳳凰相應鳴叫，聲音和悅。鸞，傳說中鳳凰一類的神鳥。鳳，鳳凰。傳說中的百鳥之王，雄的叫鳳，雌的叫凰，常用來象徵祥瑞。和鳴，共鳴。
⑧厝（cuò）指：即運指。厝，施，放。敲金戛（jiá）石：敲擊金石。戛，敲打。
⑨傍弦：手指靠近弦。《萬峰閣指法箋》：「手更不可離琴，離琴則勢失猛，惟傍弦出入，斯可矣。」客聲：當指彈琴時左右手發出的各種雜聲。如《太古正音琴經》論「十二病」：「左右手甲長，其聲干硬，且多客聲。」《誠一堂琴談》釋「猱」：「但有弦中吟哦搖撼之音，絕無客聲方妙。若指與琴帶有殺聲，則不足取。」
⑩諸音：當指絲、竹、金、石、匏、土、革、木等各種材質所制樂器，即所謂的「八音」。在本況的一開始就有所謂「彈琴不清，不如彈箏」的說法，因此「超乎諸音之上」也應當延續著將琴與其他樂器做比較、以明「清濁」之分的思路。宋朱長文《琴史》：「夫八音之中惟絲聲於人情易見，而絲之器莫賢於琴。」清夏溥《徐青山先生琴譜序》：「於八音之中，以一音而調五聲，惟琴為然。」
【譯文】
俗話說：「彈琴不清，不如彈箏。」說的就是有失雅正。所以「清」是大雅的本原，是音樂的主宰。彈琴時場地不僻靜就不能「清」，琴的材質不密實就不能「清」，琴弦不潔淨就不能「清」，內心不平靜就不能「清」，神氣不恭敬就不能「清」——這些對於「清」來說都是至關重要的。而指上的「清」尤為重要：下指要力求有勁道，按弦要力求能堅實，這樣清音才能出來；右手不在一徽之下觸弦，彈奏時也不柔弱懦鈍，這樣清音就能一齊發出；而挑弦一定要用甲尖，一定要懸空落到弦上，這樣清音就能更加美妙。兩手配合如同鸞鳳和鳴，不沾染絲毫的濁氣；用指發力如同敲擊金石，手指靠近弦的時候絕不發出雜聲：這就是鍛煉琴聲的「清骨」，而使古琴遠勝於其他各種樂器。
究夫曲調之清①，則最忌連連彈去，亟亟求完②，但欲熱鬧娛耳，不知意趣何在：斯則流於濁矣。故欲得其清調者，必以貞靜宏遠為度③，然後按以氣候④，從容宛轉⑤：候宜逗留，則將少息以俟之⑥；候宜緊促，則用疾急以迎之。是以節奏有遲速之辨⑦，吟猱有緩急之別；章句必欲分明⑧，聲調愈欲疏越⑨。皆是一度一候⑩，以全其終曲之雅趣。試一聽之，則澄然秋潭⑪，皎然寒月，湱然山濤⑫，幽然谷應：始知弦上有此一種清況，真令人心骨俱冷，體氣欲仙矣。
【注釋】
①究：探求。
②亟亟（jí）：迅速，匆忙。
③度：當指個人的氣質風度。「逸」況中有言：「故當先養其琴度。」
④氣候：古代的律歷術語。《素問·六節藏象論》：「五日為候，三候為一氣，三氣為一節。」「和」況中有言：「篇中有度，句中有候，字中有肯。」「遲」況中則說：「節其氣候，候至而下。」可見「氣候」一詞在一定程度上可以理解為樂句中的節奏時值。用「氣候」來表示琴曲中的緩急之度，在青山之前的琴書中似屬罕見，或為青山的首創。
⑤從容宛轉：悠閒不迫，曲盡其妙。
⑥少息：稍稍停頓。俟（sì）：等待。
⑦節奏：姚丙炎先生《唐代陳拙論古琴指法》後註：「（節奏指）琴曲的句意節次，與我國文化有關，有其特定傳統，《禮·樂記》曰：『使其曲直、繁瘠、廉肉、節奏，足以感動人之善心而已矣。』其注曰：『節奏，闋作進止所應也。』其疏曰：『節奏，謂或作或止，作則奏之，止則節之。』簡言之即調之抑揚緩急，輕重遠近，所謂長音短音、強音弱音等交互配合。如詩有三字四字以至七字九字之句，琴曲亦如此，以句為重，若以西方節拍繩之，恐有所扞格。」可參考。「以句為重」四字最為要緊，彈琴時當細細體味。
⑧章句：此指樂曲的段落和樂句。
⑨疏越：清越，悠揚，雋永。「疏越」原指疏通瑟底之孔，使其聲發越。越，瑟底之孔。《禮記·樂記》：「清廟之瑟，朱弦而疏越，一倡而三嘆。」倡，即「唱」。
⑩一度一候：從「和」況「篇中有度，句中有候」這一說明來看，這裡的一度一候當指「篇中的每一度，句中的每一候」。
⑪澄（chéng）然：水清澈貌。
⑫湱（huò）：波濤衝擊聲。
【譯文】
要探求曲調之「清」，最忌諱的則是接連不斷地彈下去，急急忙忙要把曲子彈完，只求熱鬧動聽，不知道琴曲的意趣究竟何在：這就流於鄙濁了。所以如果想要彈出清朗的曲調，一定要涵養陶冶一種平和、沉靜、宏闊、高遠的風神氣度，然後根據樂曲的「氣候」來從容婉轉地加以演奏：如果在「候」上應該逗留，就稍停頓來等待；如果在「候」上應該緊促，就加快速度來迎上。因此節奏有遲速的區分，吟猱有緩急的差別；章句一定要分明，聲調一定要清越。每一度每一候都要很到位，從而完整地表現出整首樂曲的清雅的意趣。試著聽一聽這樣的樂曲，就像是身處於澄澈見底的秋潭邊，對著皎潔的寒月，聽著波浪般的山濤，山谷里則傳來幽幽然的迴響：由此才知道弦上竟然會有這樣一種清遠的況味，真是讓人身心都感到清冷，飄飄欲仙啊！