古希臘羅馬文學 · 古希臘悲劇熠熠放光彩—歡迎希臘國家劇院來我國演出

啊，希臘，地中海上的明珠！啊，雅典，希臘的希臘！那裡有明麗的風光、紫羅蘭的雲冠、藝術的花朵、殷勤好客的情誼。青年時，我曾在那裡負笈求學，讀悲劇，看演出。如今頭白，時縈夢境的普羅米修斯和俄狄浦斯的高大形象又呈現在眼前，使我心情激動，精神振奮，仿佛回到了雅典城君士坦丁大街的古典劇院中。 古希臘人在兩千四百多年前就創造出光輝燦爛的文化，戲劇是他們最高成就之一。古希臘戲劇是在雅典民主制度下興盛起來的，民主政治推動了戲劇藝術的發展，戲劇藝術反過來促進了民主政治的高度繁榮。當時的雅典，一年有兩個戲劇節，每個節日裡有三個戲劇詩人各自上演三出悲劇參加比賽，得第三名為失敗。大多數公民都有機會看戲。劇中每一句話、每一行詩，觀眾都能聽清。他們看一整天戲，散戲後唱著劇中的歌詞回家。 古希臘劇場是建築在露天之下的。觀眾席位於一個斜坡上，形如展開的摺扇。觀眾席前面是一個圓場，歌隊和演員都在這個圓場上表演（舞台是公元前4世紀後半葉才興建的）。古希臘戲劇起源於民間歌舞，始終保存著歌隊。歌隊的主要作用是代替幕，歌隊唱一隻歌，劇中時間和地點可以發生變化。圓場旁邊是換裝處建築，其正面有柱廊，作為演出的背景：王宮或廟宇。雅典的酒神劇場能容一萬四千觀眾。劇場是酒神的聖地，殺人流血的事一般由報信人傳達，不在劇場上表演。 古希臘悲劇表現英雄人物的鬥爭，通過神話和英雄傳說以反映當日的社會現實。古希臘悲劇接觸到人類的命運、宗教信仰、國際與國內戰爭、民主制度、社會關係、家庭問題，很少涉及愛情問題。悲劇詩人對這些問題提出自己的看法，目的在於提高人民的文化水平，並使他們獲得藝術上的享受。古希臘悲劇的特色是有深刻的思想內容、嚴肅的氣氛、鮮明的性格、完備的形式，情節簡單（只寫高潮），布局緊湊，語言優美。 公元前5世紀，雅典產生了許多悲劇家，有三個最著名。第一個是埃斯庫羅斯（公元前525—前456），一生寫了七十齣劇，現存七出。他的作品反映雅典民主制度建成時期的思想意識。他捍衛民主制度，歌頌馬拉松時代的愛國主義精神，反對不義的戰爭。第二個是索福克勒斯（公元前496—前406），他的作品反映雅典民主制度繁榮時期的思想意識。他提倡民主精神，鼓吹英雄主義思想，重視人的才智。他寫了一百三十齣劇，也只傳下七出。第三個是歐里庇得斯（公元前485—前406），他寫了九十二出劇，傳下十七出悲劇。他的作品反映雅典政治、經濟危機期中的思想意識。他擁護民主制度，攻擊宗教迷信，同情奴隸和窮苦的人。 記得從前在雅典時常踱進園林聽鳴禽永夜唱和，登上衛城看雅典娜廟大理石柱反射出晶瑩的月光，去到俄得翁露天音樂場聽埃斯庫羅斯的《波斯人》劇中長老因波斯海軍在希臘全軍覆沒而發出的哀號，坐在君士坦丁劇院看埃斯庫羅斯的《普羅米修斯》劇中的水中仙子翩翩起舞，前來安慰人類的恩神。啊，藝術的薰陶，甜蜜的回憶！如今希臘國家劇院來我國訪問，上演的正是《普羅米修斯》和歐里庇得斯的《腓尼基少女》，使我國廣大觀眾第一次看到古希臘的悲劇藝術。 《普羅米修斯》劇中的同名的神，由於把天上的火送給人類，因而受到大神宙斯的懲罰，被綁在高加索懸崖上。普羅米修斯堅決反抗，愈戰愈強。這劇的歷史意義在於反對當日殘暴的獨裁君主。《腓尼基少女》寫俄狄浦斯的兩個兒子為爭奪王位，互相殘殺而死。這劇的歷史意義在於反對雅典和斯巴達之間進行已久的內戰。 這次的演出採用傳統的古典方式，富有特色，比從前的演出更精湛，更完整，更和諧。布景簡單，有象徵意味。演員有的戴面具。人物的思想、情感是通過語言和姿態表達出來的。語言是現代希臘語，講究韻律，節奏鮮明。語音採用低音和中間，非常和諧。舞台上氣氛莊嚴、肅穆。 演員個個精神飽滿，態度認真，動作準確，情感真實。藝術指導和主要演員米諾吉斯享有世界聲譽，七十多歲高齡，精力充沛，藝術爐火純青，語言富於表現力。歌隊情感真實，造形優美，注重構圖，調度得宜。演出非常吸引人，觀眾席上也是一片肅穆，兩千多年前的悲劇藝術依然熠熠放光彩，真是個奇蹟！ 希臘的戲劇節從1954年開始在希臘南部厄皮道洛斯劇場舉行。以後每年夏天在這個音響效果最好的露天劇場上演古代戲劇，吸引著全世界的遊客。去年是厄皮道洛斯戲劇節二十五周年紀念，西方一些大城市如巴黎等都曾為它舉行慶祝會，上演古希臘戲劇。這些大城市自本世紀以來，經常上演古希臘戲劇，由此可見，這種戲劇已成了全世界人民的共同財富。 希臘國家劇院於1930年成立以來，幾乎把現存的古希臘悲劇、十二出舊喜劇和新喜劇都上演過了。劇院還經常出國演出，曾先後訪問了英國、法國、加拿大、義大利、南斯拉夫、埃及、日本等國，深受觀眾歡迎。 （載《人民日報》，1979年11月2日）