中國畫學全史 · 第十章
元之畫學
忽必烈既滅宋，國號元，數傳而至順帝，朱元璋起而逐之，元遂覆。亡計自至元丁丑——一二七七年至至正丁未——一三六七年，凡歷九十年。此九十年中，因異族主中原，政教之旨趣既殊，人民之心理亦變，其影響於藝術也，頓呈特殊之現象；圖畫之文學化，更較宋代為顯著。
第三十三節
概況
我國圖畫雖至宋代已受崇講理學之影響，注重鑑賞之結果，尚理想，講筆墨，凡關於圖畫之種種法式，多趨解放，而文人寄興之作，已大有勢力於畫院。然以畫院儼然立於上，四方畫工，要皆以得供奉為榮，所作縱多野逸，而尚工整濃麗者仍不少。自入元後，則所謂文人畫之畫風，乃漸盛而愈熾。蓋元崛起漠北，入主中原，毳幕之民，不知文藝之足重，雖有御局使而無畫院，待遇畫人，殊不如前朝之隆。在上既無積極提倡，在下臣民，又皆自恨生不逢辰，淪為異族之奴隸。凡文人學士，無論仕與非仕，無不欲借筆墨以自鳴高。故其從事於圖畫者，非以遣興，即以寫愁而寄恨。其寫愁者，多蒼鬱；寄恨者，多狂怪；以自鳴高者，多野逸；要皆各表其個性，而不兢兢以工整濃麗為事，於是相習為風。元初諸家，如陳琳、趙孟頫輩，猶承宋代餘緒，上追古風，不少高古細潤之作。然同時有高克恭一派，主寫意尚氣韻，承董、巨之衣缽而發揚之，其勢力已足與陳、趙諸家相抗峙。其後思想益趨解放，筆墨益形簡逸，至元季諸家，至用干筆擦皴，淺絳烘染。蓋當時諸家所作，無論山水、人物、草蟲、鳥獸，不必有其對象，憑意虛構；用筆傳神，非但不重形似，不尚真實，乃至不講物理，純於筆墨上求神趣，與宋代盛時，崇真理而兼求神氣之畫風大異。論者美其名，曰文人畫。且以畫派論，尤足以見元代圖畫之日趨簡逸，其屬於繁密工整濃麗之畫派，如歷史故實，野田風俗等，多不樂寫之，抑若有所畏懼而難近者。至若墨蘭、墨竹類之畫派，則凡自士夫而娼優，概多能之。其初原為二三士夫藉以寄興鳴高，其後相習成風，人以其簡略易習，遂鄙棄工整濃麗之風，而群趨於簡逸之路。故以筆墨論畫，元人實能以簡逸之韻，勝前代工麗之作，不失為繪畫史上以次進步之現象；以畫而推論當時一般畫家之用志，則自原以畫為遣興者外，皆有近乎偷懶取巧之嫌。世風推移，有關藝術，有固然歟！茲分別論之。
人物 前代人物畫，以道釋畫為中心。而所謂道釋畫者，多為俗人禮拜之用。至元以喇嘛之特興，除少有關係之禪宗外，其他佛教諸宗，多遘衰運。故禮拜畫像之風，亦遂以替。雖間有如來大慈像之作，亦多以墨幻、或白描，以見筆墨之趣，無復注意莊嚴相如前代者。蓋是時人物畫之題材，或取史事之高逸者，如淵明把菊、劉伶荷鍤等故事，而以高逸之筆寫之；或取幻想之象徵，如戲嬰、招鬼諸圖，而以狂怪之筆寫之；此外則于山水，如山居圖等中一二如豆之人物而已。雖元初如陳琳、趙孟頫等，力追古風，善作高古細潤之人物；然氣韻日下，不可力挽，寖至元季，如倪、黃諸家，且於山水中亦有不畫一人物者。蓋人物畫至於元代，亦已告衰退之狀，不獨道釋畫之衰退已也。若就其著者而論之，趙子昂畫無所不能，馬及人物，陶宗儀謂為有過龍眠。同時號為吳興八駿之錢選，人物亦宗法龍眠，蓋皆高古細潤，不失宋風。其受松雪翁之陶熔者，則有陳仲仁、陳琳、朱德潤三人。皆能駸駸入古，而朱德潤尤為有名。好古法而擅人物名者，中山劉貫道亦頗不弱。劉於至元十六年寫裕宗容，稱旨，補御衣局使，其於應真人物變化，態度尤雅，一展玩間，恍然置身五台國，與阿羅漢對語，眉睫鼻孔皆動，論者謂無忝於吳道子、王維。自是而後，畫風漸變，人物畫者漸少。其作畫也，不復兢兢於跡象之求。杞縣郭敏工畫人物，喜武元直，但師其意，不師其法。吳梅山、許擇山等，亦皆好自出心裁，揮發如意。間有學馬、夏者，如張遠、沈月溪、丁野夫，所作往往亂真，亦名手也。但其聞名，不在能學馬、夏，與趙松雪、朱德潤等以能得伯時法，可矜奇於當時者不同。至若江山顏輝畫鬼極工，有八面生意；川中高暹畫馬極工，往往龍化，管夫人之畫佛像，亦非凡手。而趙衷、蕭月潭之白描人物，則尤為元代人物畫所少見而可貴者也。
此外如蔡山、趙璚之徒，畫羅漢庶幾龍眠，月湖阿加加喓，子宗法法常，所謂牧溪派者，亦善水墨觀音等；其遺蹟多有流存日本。是蓋當時專行喇嘛教，此類佛畫，不合時宜，適日本鎌倉時代及室町時代，正與我國交通，其緇流遂挾以東渡，甚至如上述諸畫家，不但真跡流傳海外，其姓名亦遂不著於我國畫史。
花鳥 元代花鳥畫，雖不及宋代之盛；然多承宋人黃筌、趙昌之宗派，競尚工麗。元初花鳥名家，首推錢舜舉，其畫宗法趙昌，高者與古無辨，嘗借人白鷹圖，夜臨摹裝池，翌日以臨本歸之，主人弗能覺。湖州人經舜舉指授，類皆以能畫名。沈孟堅為其高足。趙松雪亦嘗問畫法焉。同時有陳琳、李仲仁亦皆以善畫花鳥名，仲仁嘗為湖州安定書院山長，其寫生花鳥，含豪命思，追配古人，松雪見之，嘆曰：「雖黃筌復生，亦復爾爾。」蓋仲仁宗法黃筌者也。其時法黃筌著名者，又有王淵。王字若水，能以墨畫花鳥，稱當代絕藝。與之同好者，則京兆邊武之墨戲，亦甚有名。夫墨畫花鳥，前代極少，而元人常能為之，蓋由元入明，而墨畫花鳥之一派，行將大盛故也。此外如林伯英之學樓觀，謝佑之之仿趙昌，臧良之師王若水，皆有可觀。洎乎季世，畫花鳥者極少。惟盛懋學陳仲美而變其法，以精巧稱。孟玉澗之花鳥翎毛，亦為當世所珍重。此外如邊魯、田景延、方君瑞、陸厚等，皆以花鳥為兼藝，不甚著名。按元代花鳥畫，除少數墨戲花鳥者，其餘類多工麗之作。一若不受時代之趨勢，而與人物山水畫別其風氣者然。是蓋花鳥畫，當宋時實為極盛之時期，其勢力實足鬨動元人之心理，而使勿異遷。其不受鬨動者，即洒然自放，直習水墨寫蘭竹等以自娛，不願於花鳥畫中，別開生路，與此濃麗一派為匹敵。是以此濃麗之花鳥畫派，得於此短期之元代，兀然借宗之盛勢而弗替。然究其極，終不敵習水墨蘭竹者之多。
山水 元初山水畫，雖如錢舜舉等所作，亦多青綠巧整，但不過嗣南宋院體一派趙伯駒、李唐、劉松年三家之餘緒而已。屬此派之作者既稀，而又無甚傑出之人才，故於繪畫界勢力，甚為薄弱。趙松雪在元初，固以細潤著名，然其論畫則以簡率自豪。至若孫君澤、丁野夫、張遠、張觀等，則承馬遠、夏珪之遺風，所作多屬水墨蒼勁之一派。而君澤之沉鬱遒勁，尤為能得其傳，稱此派健將，差有聲勢。不過元代山水畫之能風靡當代，影響後世者，究屬水墨渲淡之一派為獨盛。此派之嫡傳，而為元代山水畫增價於古今者，元初則有高克恭，元季則有黃公望、王蒙、倪瓚、吳鎮，所謂元季四家也。房山初學二米，後用李成、董巨法，造詣精絕，時稱第一。大痴初師董、巨，晚年自成一家，或作淺絳，山頭多礬石，筆勢極雄偉；或作水墨，皴紋極少，筆意簡遠，極為後人所推重。西廬《畫跋》所謂：「其布景用筆，於渾厚中仍饒逋峭，蒼莽中轉見媚妍，纖細而氣益閒，填塞而境愈廓，意味無窮，學者罕窺其津涉也。」山樵初學其舅松雪翁法，後乃出入輞川、北苑諸家，好以赭石和藤黃著色，山頭石雲，草樹掩映，氣韻蓬鬆，或竟不著色，只以赭石著人面及松皮，亦殊古雅有別致。雲林、仲圭亦皆祖法董、巨，尚重墨法；惟雲林貴簡淡，仲圭主蒼古，似稍有別。鹿門柴氏云：「雲林之畫，從北苑築基，幽淡簡勁，不可得而學。山水不著人物，著色者亦甚少，間作一二，繪染深得古法。仲圭山水師巨然，筆力古勁，氣韻若蒼蒼茫茫，有林下風致，故雖同學董、巨，亦各自有徑庭」云云。雲林嘗自謂：「仆之所謂畫者，不過逸筆草草，不求形似，聊以自娛耳。」仲圭亦謂：「畫事為士大夫詞翰之餘，適一時之興趣。」則其畫法雖稍有別，而以為寄興之作，純受文學化者則一也。蓋此數家之畫法，皆以渴筆之皴擦，與水墨之渲染，其簡淡高古之畫風，實能變宋格而為元格，且已啟發明清二代南宗畫之大輅。又有朱德潤、唐棣、曹知白、姚彥卿、方從義輩，亦皆以祖述李成、郭熙有名，惟元代盛行之山水畫，雖同為南宗，然宗董、巨者多，而宗李、郭者少。且宗李、郭者，自朱德潤等數家著名外，余多無足稱者。即如朱、唐、曹、姚諸家，皆為前人蹊徑所壓，不能自立堂戶，故其勢力雖較青綠派為盛，而較宗董、巨一派者，則未免相形見絀也。
我國畫家，自兩晉以來，因顧、陸之傑出，多羨慕其宗風，互相仿效，遂啟師古為高之風。其有戛然獨造者，鮮有不以蔑棄古法，而誤入魔道。於是除一二有奇才異稟，特然別創宗派者外，其餘則未有不被泥古派輿論所束縛，莫或尋自新之道。歷隋而唐，此風寖熾，直至南宋而稍衰。總之，元以前之畫家，略可分為二派，各趨極端：非特出自倡宗派，即絕對服從古人。及乎元世，雖亦尚師傳，然已非昔比。當其初世，一二大家趙松雪等，原以復古為提倡，然其所謂復古者，不專求形似於古人，乃求神合於古人，蓋非泥於古也。洎元季諸家，更能集古人之所長，而以己意融洽之以為用，視其用筆落墨，要無不有其來歷，究其來歷，亦不能指其究似某家，所謂學古入化，惟元人能之。明沈周謂：「吳仲圭得巨然筆意墨法，又能逸出其畦徑，爛漫慘澹，當時可謂自能名家者，蓋心得之妙，非易可學」云云。李流芳謂：「學古人者，固非求其似之謂也。子久、仲圭學董、巨，元鎮學荊、關，彥敬學二米，然亦成其為元鎮、子久、仲圭、彥敬而已。何必如今之臨摹古人者哉。」方薰謂：「一峰老人純以北苑為宗，化身立法，其畫氣清質實，骨蒼神腴。」清王原祈謂：「米家畫法品格最高，得其衣缽，惟高尚書有大乘氣象。……房山畫法，傳董、米衣缽，而自成一家，又在董、米之外。學者竊取氣機，刻意摹仿，已落後一著矣。」又謂：「元畫至黃鶴山樵而一變。山樵少時，酷似趙吳興，祖述輞川，既入董、巨之室，化出本宗，縱橫離奇，莫可端倪，與子久、雲林、仲圭相伯仲，跡雖異，而趣則同也。」《畫眼》云：「巨然學北苑，元章學北苑，黃子久學北苑，倪迂學北苑，一北苑耳，而各各不似；他人為之，與臨本同，若之何能傳世也。」是可知元人之能師古人而不為古人所拘泥，卒能自成家數，名當時而垂後世；與矯意造作，誤入魔道者，不可同日語也。
元以前之畫山水，多用濕筆，謂之水暈墨暈，濫觴於唐，宋復爾爾。至元季四家，始用干筆。其中倪瓚、吳鎮二家，尚重墨法，余多以淺絳烘染矣。《甌香館畫跋》云：「石谷言見房山畫可五六幀，惟昨在吳門一幀，作大墨葉，樹中橫大坡，疊石為之，全用渴筆，潦草皴擦，極蒼勁，不用橫點，亦無渲染」云云，則元人之能用干筆者，不僅四家，而高尚書已優為之矣。惟高則偶為之，而四家之畫，要皆用干筆，而恣其逸趣，寄其高致。子久作浮巒春山聚秀諸圖，其皴點多而墨不費，設色重而筆不沒，點綴曲折而神不碎，片紙尺幅而氣不促，游移變化，隨管出沒，而力不傷，為能用干筆故也。雲林用筆輕而松，燥鋒多，潤筆少，世多稱其惜墨如金。山樵皴法有兩種，其一世所傳解索皴，一用淡墨勾石骨，純以焦墨皴擦，使石中絕無餘地，望之郁然深秀。梅花道人畫，董思白稱其蒼蒼莽莽，有林下風者，亦其能用干筆故也。
墨竹 元代四君子畫，尤以墨竹為最盛。能作此類畫之畫家，其泯滅不可考者不可知，以其可考者而言，其數實占元代畫家三分之二。雖以其用筆簡略，易於學習所致，然亦因國勢民心之特有情感，有以使然。由厭世而逃於閒放，以為簡淡超逸如此類之繪畫，為易表其情感而群習之也。故此類畫家，其性情多狷介高潔，其作品多松秀超逸，其如高房山、李衎、柯九思、倪雲林、楊維翰、吳仲圭、管仲姬等，要皆為此類畫家之最有名者。茲述其要：
元人最好寫墨竹，趙孟頫不以竹名，其以金錯刀法作竹，固古人之所鮮能，高克恭竹不讓文湖州，頗自負，嘗自題曰：「子昂寫竹，神而不似；仲賓寫竹，似而不神；其神而似者，吾之兩此君也。」然李衎用意精深，竹極為時人所推許，謂文與可、蘇子瞻仙去二百年，墨竹一派，惟李公得之，其用意命筆，天趣冥會，等而置之，未易優劣雲。蓋仲賓從游黃華，而私淑與可，尤推重與可。略謂「墨竹畫竹，皆起於唐，自吳道子以來，名家才數人；文湖州最後出，不異杲日升空，爝火俱息，黃鐘一振，瓦釜失聲矣。」仲賓嘗使交趾，深入竹鄉，於竹之形色情狀，辨析精到，作《畫竹》、《墨竹》二譜，在元代寫竹家，足稱山斗也。時有張遜者，亦畫墨竹，一旦自以為不及仲賓，即棄去而用鉤勒。往往得摩詰遺意，亦有名吳中。至元中，趙淇作墨竹，長竿勁節，亦饒風致。劉敏善學顧正之，而高琦則自成一家，葛達學王庭筠，更學文湖州，李倜宗文湖州，田衍學王澹游，皆有師承。而張衡不師古人，自成一家，亦足以傲世俗矣。至柯九思則足繼仲賓而執牛耳。蓋筆勢生動，論者謂文與可後一人。其寫竹必儐以古木，煙梢霜樾，與叢筿相映，頗有古趣。同時為丹丘推服者，有楊維翰。楊自號方塘，學者名其竹派曰方塘竹。宋敏嘗寫竹石，或以進明宗，明宗語左右曰：「此真士大夫筆。」京師人遂名其竹為敕賜士大夫竹，亦號有名。及信世昌出，別成一家，蓋黃華後又一變矣。自此以後，士夫善寫竹者益多，韓公麟之簡當，牛麟之蕭散，韓紹曄之學樂善老人，張敏夫之學顧正之。顧安之學蕭協律，吳瓘之學楊補之，皆有可觀。黃、王、倪、吳四家，既以山水赫然崛起元季，寫竹之風稍戢；然作者亦極有知名者：惟陶復初之師仲賓，瀟放絕俗，張明卿之師與可，韻度清灑；稍有名耳。至若釋門，則金元之世，十九能寫，如溥光之法湖州，海雲之法樗軒，道隱之法翠岩，元才之法丁子卿，智海之法海雲禪師，雖非傑出，亦能名世。
第三十四節
畫跡
元人畫法，大致趨重神逸，為山水畫極盛時代。及乎晚季，又由山水而放於墨竹。一般士夫，至恥言畫而稱畫為寫，所以寫其胸中之逸氣。故如花鳥畫，尚有少數人擅長之；其大多數以寫山水墨竹名；而擅人物畫者，則絕無而僅有矣。其時賞鑒之目標，亦以神逸為歸，於是捲軸畫類大行；而壁畫類，因此絕少作者，唐棣之畫嘉熙殿壁，郭畀之畫錫麓玄丘精舍壁，趙元靖之墨竹畫壁，實為元代壁畫之麟鳳矣。今僅舉捲軸之有價值者，匯而錄之：
趙孟頫山水、竹石、人馬、傳寫等，無所不能，其著名之作品，則有豳風圖等，豳風圖，九歌圖，袁安臥雪圖，謝幼輿丘壑圖，白描淵明像，玄元十一像，廬山觀瀑圖，重江疊嶂圖，鵲華秋色圖，水村圖，玄真觀圖，飛騎習射圖，畫馬圖，天閒五馬圖，兩馬圖，八騎圖，二羊圖，墨竹圖，竹石圖，墨梅圖，三世畫人馬圖，天馬圖，三教圖，秋郊飲馬圖，秋江待渡圖，軒轅問道圖，江山蕭寺圖，西溪圖，蒼林疊嶂圖，羅漢圖，葛震父像，龍王禮佛圖，松石老子圖，怪石晴竹圖，古木散馬圖，白鼻圖，雙松平遠圖，釋迦牟尼像，竹林七賢圖，洞庭圖，溪山仙館圖，浴馬圖，飲馬圖等。多見名人跋語，今舉其尤著者記錄之。
豳風圖、明初尚在，宋濂曾記之，略雲，詩前圖後，圖乃方帙雲。重江疊嶂圖、此圖沖淡簡遠，意在筆外，駸駸欲度荊、郭而前，虞集、沈周、陳敬宗有題詞。白鼻騧圖、有海粟、郭畀等題詞，海題雲，當與龍眠並驅雲。雙松平遠圖、水墨法河陽，用筆細勁，布景簡略，有淡遠之致，自題語頗高。竹林七賢圖、水墨細竹，為林學蘇文忠人物，淡設色，意態閒適。洞庭圖、圖凡二幅，蓋東西洞庭圖也，淡著色，山宗董源，水法王維，布景設色得淡遠秀潤之妙。溪山仙館圖、水墨淡設色，重巒疊嶂，萬木森深，瑤殿紺宇，雲亭水閣，儼然仙境。浴馬圖。重設色，上有王穉登、宋獻、高士奇等題詞，卷凡十四，騎奚官九人，飲流齧草，解鞍倚樹，昂首跼地長嘶小頓，闕狀不一，而驂贉千里之風，溢於毫素之外。
高克恭平時不輕著筆，遇酒酣興發，研墨染豪，墨竹山水，隨手揮灑，而奇逸之趣盎然。山村隱居圖等，山村隱居圖，墨竹坡石圖，雲林煙障圖，夜山圖，煙嶺雲林圖，春雲曉靄圖，秋山暮靄圖，溪山清話圖，秋山遇雨圖，雲橫秀林圖，巢雲圖，越山圖等。皆其名作。茲就其最著名者而言，則有：
春雲曉靄圖、紙本，江村所謂疊疊春山擁髻螺，白雲如絮冒岩阿者是也。墨竹坡石圖、紙本，子昂詩所謂高侯落筆有生氣者是也。秋山暮靄圖、張青父謂，此圖幽淡自然，掃盡畫工蹊徑，的為彥敬絕品雲。山村隱居圖、此圖為南陽仇仁近作，有趙松雪、周密、張翥、宋濂、李東陽、吳寬等題詞。溪山清話圖。畫茅亭背山面湖，二高士憑欄作閒眺共話狀，圖中光景仿佛新雨初過，用筆甚蒼潤也。
錢選少年愛弄丹青，寫花草；晚年益趨平淡，多作山水，而人物士女，亦皆擅長。生平所作，如浮玉山居圖等，浮玉山居圖，列女圖，竹林七賢圖，觀鵝圖，竹深荷淨圖，明皇擊梧桐圖，臨龍眠九歌圖，洪厓先生圖，陶徵君歸去來辭圖，李白觀瀑圖，鼠食瓜圖，水仙圖，山居圖，秋江待渡圖，梨花圖卷，來禽梔子圖卷，戲嬰圖卷，紫茄圖，劉伶荷鍤圖，旅獒圖，蘭亭觀鵝圖，青山白雲山居圖等。皆為名作。其最有名者，則有：
山居圖、仿唐人金碧，粉雲丹樹，翠岫蒼苔，真蓬壺風景，紀義詩所謂江上嵐光滴翠微，江波浩渺盪晴暉者是也。秋江待渡圖、淡黃紙本，金碧山水，大設色，設色雖極艷麗，而意趣簡遠，雲林老人詩云，開卷群峰擁金碧，萬木失翠凝秋色，風波競渡往來人，誰似蘆花釣魚客。梨花圖卷、作設色梨花一枝，風姿飄逸，有馬顓、吳仲莊、周雍等題詞。來禽梔子圖卷、設色淡雅，咸有生趣，松雪跋曰，來禽梔子，生意具足，舜舉丹青之妙，於斯見之。戲嬰圖卷、畫一美人抱兒坐機上，左手執花，兒作攀躍狀，旁設綠焦墨石。紫茄圖、餘思復謂妙絕如生，每憶不忘雲。劉伶荷鍤圖卷、紙本，重金碧，樹石簡雅，人物蕭閒，深得晉人逸致。浮玉山圖。水墨淺色，而樹葉則以綠色為之，甚為精雅奇逸。
李衎專以寫竹名，雖規模與可，其胸中自有悟處；故能振迅天真，落筆臻妙。所作墨竹卷，有趙子昂題句，木石細竹卷，有蘇東坡題句，而竹梧蘭石四清圖卷，為最有名。
竹梧蘭石四清圖卷。白宋紙本，水墨作畫，開卷二石氣韻圓渾，得北苑遺脈，竹法清健，蘭葉飄逸，竹間老梧二株，以潑墨為葉，筆墨淋漓，的系絕品。
黃公望筆墨之妙，不待贅言。所作如溪山雨意圖等，溪山雨意圖，春山欲雨圖，江山勝覽圖，天台石壁圖，陽明洞天圖，陡壑密林圖，秋山林木圖，富春山圖，春林遠岫圖，騎馬看山圖，鐵厓圖，暮靄橫雪圖，秋山圖卷，浮巒暖翠圖，九峰雪霽圖，萬壑松風圖，晴巒晚色圖，芝蘭室圖，沙跡圖，霅山圖等。皆極著名，摘要記之，則如：
富春山圖、紙本，高一尺余，長二丈余，凡六接，水墨畫，張青父謂此圖清真秀拔，繁簡得中，其品當在松雪翁上，沈石田則謂墨法深得董、巨之妙，此卷全在巨然風韻中來。溪山雨意圖、白宋紙本，水墨山水，筆法蒼潤，墨氣渾成，雖發脈董、米，實自成家法者，與富春山圖並足傳世，後有倪瓚等題。暮靄橫雲圖、紙本，淡設色，筆法蒼潤，氣韻渾厚，有自然之妙，句曲外史詩所謂溪頭木葉晚蕭蕭，溪西全無半里遙者是也。天台石壁圖、此為大痴最得意之作，數峰天表，皴法如草隸，層巒疊嶂，長林映帶，氣象雄渾，直接荊關之傳，與他畫絕異。秋山圖。紙本，雲西老人跋語謂，筆法古雅，大有荊關遺響，仆之點染，不敢企也。他如長江萬里圖之精贍，浮巒暖翠圖之蒼潤，九峰雪霽圖之簡古，春林遠岫圖之清逸，萬壑松風圖、晴巒晚色圖之奇絕，砂磧圖、霅山圖之細秀，芝蘭室圖之淋漓酣暢，皆系名作，為世寶貴。
王蒙畫傳世甚多，其著者則有青弁隱居圖等，青弁隱居圖，竹趣圖，天真像，羅壁山房圖，樂琴書所圖，聽雨樓圖，丹台春曉圖，阜齋圖，雲林小隱圖，湖山清曉圖，溪橋玩月圖，破窗風雨圖，秋林書屋圖，琴鶴軒圖，太白山圖，會稽山書屋圖，風雨蕭寺圖，清渰垂釣圖，花溪漁隱圖，鐵網珊瑚圖，南村真逸圖，憶秦娥詞意卷，劍閣圖，雨後嵐新圖，夏日山居圖，夏山高隱圖，秋林對弈圖，靈石草堂圖，松山書屋圖，石樑秋瀑圖，黃鶴山居圖，惠麓小隱圖，松路仙岩圖等。摘記如下：
南村真逸圖、南村天台陶九成先生晚年棲息之地，叔明與九成為中表兄弟，每過九成隱居，動輒流連日月，此圖穠郁深至，又能一掃丹青習氣，實為其興酣時作。
琴鶴軒圖、錢唐錢以良讀書博古，命其軒曰琴鶴，吳興沈夢麟為之記，而叔明為圖，沙門永隆詩所云，一軒松障靜，琴鶴最相宜者是也。聽雨樓圖、至正二十五年四月，作於盧東海聽雨樓中，張雨、倪瓚、馬玉麟等皆有題詞。劍閣圖、淡著色，雪景，山勢嵔峻，樹木叢深，閣道盤曲，行人如蟻，古淡高雅，為山樵佳品。青弁隱居圖、白紙本，至正二十六年四月畫，此水墨山水，滿幅淋漓，皴法披麻而兼解索，自開生面，其荒率峭逸處，突過巨師，董文敏謂此圖神氣淋漓，縱橫瀟灑，實山樵第一得意山水，倪元鎮退舍宜矣雲。雲林小隱圖、白紙本，水墨山水，層崖復嶺，雲樹重深，氣韻渾成，杳無窮盡，論者謂此圖深得董、米三昧，當與青弁並馳。夏日山居圖、白紙本，水墨山水，法巨然，山頂尖峭，具有迴環之勢，其用筆皴法與青弁圖同為山樵傑作。靈石草堂圖、高古深厚，純用荊關法，范仲立以下不能及也，汪退谷極傾倒之嘗曰，竟日披對，殊忘身在人世間雲。松山書屋圖。全用巨然浮嵐圖法，雖用披麻皴，亦兼潑墨法，為山樵絕作。此外如玄武修真軸，落筆精微，林深石潤；黃鶴山居圖，落筆奇偉，層疊無窮；松路仙岩圖之工雅，石樑觀瀑圖之瀟灑，阜齋圖兩幅布景，一正一背，皴法簡淡；惠儲山隱圖兩卷，一前半一後半，皴法蒼秀，皆為名作；而夏山高隱、秋林對弈二圖，亦極妙。
倪瓚畫傳世之多，不減大痴，如竹樹秀石圖等，竹樹秀石圖，竹石圖，梧竹草亭圖，西園圖，山陰丘壑圖，惠山圖，師子林圖，荊蠻民卷，松坡平遠圖，六君子圖，雙松圖，秋林山色圖，水竹居圖，漁莊秋色圖，龍門獨步圖，園林書屋圖，耕雲圖，清逸圖，新雁圖，晴陽芳草圖，虞山林壑軸，秋林山色圖，江岸望山石梧竹秀石圖，雨後空林圖，清和草堂圖，春山圖，春山嵐靄圖，隔江山色圖，遠樹石岫圖，雅宜山齋圖，浦城春色圖，溪山仙館圖，樹石野竹圖，絕壑圖，竹枝圖，惠山圖，幽澗寒松圖，林亭秋霽圖，紫芝山房圖，秋林野興圖，東岡草堂圖等。或以寫景遣興，或以寓情寄慨，或以淡遠幽逸勝，或以層疊蒼勁勝，要為世瑰珍，摘記其要如下：
清逸圖、紙本，系贈古民先生者，有自題長歌一首。晴陽芳草圖、至正甲辰八月畫，亦有自題詩。六君子圖、李日華雲，六君子乃松柏樟楠槐榆六樹行列，修挺疏密，掩映位置得宜，而皆在平地，且氣象蕭索，有賢人在下位之象雲。師子林圖、汪退谷雲，僧如海所居曰師子林，師子者，奇石如狻猊之謂也，圖為雲林得意之作，自題雲，余與趙君長善以意商榷，作師子林圖，真得荊關遺意，非王蒙所夢見云云。虞山林壑圖、幽淡天真，妙極自然，論者謂其品在六君子之上。秋林山色圖、水墨大幅，秀潤蒼莽，兼而有之，其荒率秀勁處，惟董文敏得其奧旨，翁畫多小幅，所見大幅，惟吳淞山色及此圖為大手筆。江岸望山圖、水墨山水，按雲林作畫，山石多用橫皺，此幅山積礬頭，兼以披麻皴直下，全法巨然，為倪畫中之絕品，真變筆也，畫右有自題詩，所謂江上春風積雨晴，隔江春樹夕陽明者是也。梧竹秀石圖、淡黃紙，全以潑墨為之，為倪翁竹石中之僅見者，可稱神逸，畫右自題詩，書宗率更，與畫用潑墨者，皆系變筆也。雨後空林圖、淡設色山水，全以花青赭綠運墨為之，圖作重山復嶺，茂樹叢林，溪橋茅茨，皆盡其妙，又兼設色，更為罕覯，倪畫中布景之勝，未有如此者，初視以為子久，亦一奇也。清秘草堂圖、水墨短卷，頗得平遠之妙。山陰丘壑圖、弇州山人云，雲林生平不作青綠山水，僅二幅留江南，此其最精者也，若近若遠，若濃若淡，若無意若有意，殆是西施輕裝臨綠水，不勝其態，倉卒見之，靡不心折云云。春山嵐靄圖、張雨雲，元鎮此幅，深入巨然之室，為二米所不逮。雅宜山齋圖。巨幅妙絕，層累無窮，非晚年減筆可比，昔人評雲林最號古淡，非層疊則神不暢，石田素稱蒼勁，非細潤則妙不顯，可謂知言。他如浦城春色圖之輕彩淡墨，溪山仙館圖之疊嶂復嶺，樹石野竹圖之幽致奇態，絕壑圖之蒼逸，水竹居圖之淡雅，皆名作也。
吳鎮忍貧孤隱，極不喜為人作畫，然其畫亦多有流傳者，如：
松泉圖、水墨，有自題詩，退谷謂梅花和尚喜畫竹，而松尤妙，備見孤高特立之致。四友圖、畫墨梅一枝，懸崖古松一本，墨竹一枝，墨蘭一叢，風筿一枝，各系以詩或跋，李肇亨等皆有題詩。鴛湖圖、筆法秀遠，得董、巨之妙。中山圖、水墨山水，此卷筆墨蒼厚，氣韻淳古，為仲圭傑作，不應作元人觀，實得董源三昧。野亭歸艇圖、水墨山水，蒼潤秀逸，深得董源遺脈。釣隱圖。水墨山水，筆法蒼潤雄偉，用墨渾厚淋漓，山凹沙際，皆以重墨大點為苔狀，如瓜子，全法北苑，得其三昧。
方從義畫登逸品，世少傳者，如壺裡乾坤圖、松亭山色圖、雲山圖卷、雲林鐘秀卷、武彝放棹圖等，皆有名。
雲林鐘秀圖卷、水墨，筆法尖秀，布景周密，千峰屏列，雲樹蒸氳，有沈周、高士奇等題詩。武彝放棹圖、水墨，高崖峭壁，亂木蕭疏，一人扁舟溪面，此圖運筆以草法作畫，墨氣濃潤，足稱高逸。雲山圖。水墨，雲山法大米，有淋漓蒼潤之趣，有自題詩。
盛子昭畫尚工麗，與仲圭輩殊有分別。畫之傳世有葛稚川移居圖、松亭讀書圖、秋林漁隱圖、清溪靜釣圖、秋林曳杖圖等。
葛稚川移居圖、絹素沉厚，布置雄偉，樹石奇絕，人物肖備，凡二幅懸軸，一作移居在途景，一作移居已到景。清溪靜釣圖、水墨，坡陀叢樹，溪面一人乘舟垂釣，圖具曠遠之妙，筆法大類松雪。秋林曳杖圖。水墨作，叢樹沙石，坡石平遠，一人曳杖前行，一童攜琴隨後，筆墨精妙。
以上所述，要皆元代畫家代表者之作品，餘如何澄之歸去來辭圖卷，以水墨作人物，以焦筆作山水，人物樹石，一一皆有趣，宜其當時每一卷出，不惜千金爭售之。陸天游之丹台春晚圖，以水墨畫，玉氣浮空，丹光出井，時稱妙品。趙仲穆之越山圖卷，作小山平遠，空鉤白雲。渾厚韻致，逸出家法之上。王振鵬之墨幻角牴圖卷，人物用墨積成，鬼怪百戲，曲盡其幻，樹石簡雅，有北宋人意。徐賁之石澗書隱圖卷，用筆造境，精森郁茂，當與王叔明、陸天游二三子稱雁行。李衎之竹梧二株，以潑墨為葉，筆墨淋漓之妙，不落蹊徑。李士行之古木叢篁圖，古樹虬曲，枝如鷹爪，竹石清勁絕俗，坡陀細草，各極其妙，筆墨蒼潤，又稱逸品。曹知白之十八公圖卷，水墨作松，挺拔蒼秀，層疊盤郁，天然位置得宜，有造化之妙。柯九思之清閣墨竹圖，作墨竹二竿，用墨輕重有法，雖宗文湖州，又自成一家，甚為奇古。下作一石，氣韻渾厚，得北苑遺氣。王淵之柳荷雙鶴圖，水墨作大柳二株，枝葉飄逸，紫燕穿飛，雙鶴戲水，樹下宜男四莖，野花坡草，各具生趣，右作湖石於芙蕖蒲草之間。雖水墨作畫，尤兼工筆，較之黃、徐，不失高古，更加秀逸，亦自成一家者也。張渥之臨李龍眠九歌圖，白描，筆墨蒼勁古雅，大類龍眠。唐棣之朔風飄雪圖，水樹作雪景，墨石法河陽，皴用捲雲，枝似鴉爪，葉兼潑墨。上作大嶺橫出，峭壁懸流，溪面一舟，艙內一人危坐，一人刺篙，二人扶櫓，筆法高逸，布景特妙。又倦繡圖卷，設色，半工半寫，筆意古淡，一女倚竹欠申，曲盡倦態，尤為佳妙。朱德潤之秀野軒圖卷，以花青運墨寫溪山，筆法近黃鶴山樵一派，又秋山行旅圖，筆極工細，山周墨染，濃淡兼施，無多皴擦，樹木房屋人物衣褶微加青赭，淡而彌華。顧安之水墨竹石圖，水墨作晴竹二竿，飄灑絕俗，坡既渾厚，石具嶙峋，又以花青墨作二新竹，更佳，可謂傑思。其籜竹棘草，各有清趣。王冕之倒垂老梅圖，筆墨蒼潤，具清標之致。陳汝言之百丈泉圖，筆墨高古，無不規法董、巨。趙原之晴川送客圖，頗具離情；而其陸羽烹茶圖，尤具逸致。張中之鶺鴒圖卷，鄒復雷之春消息圖卷，衛九鼎之溪山蘭若圖，馬琬之春山清霽圖，林卷阿之江山客艇圖，莊麟之翠雨軒圖，皆用水墨點染，各成名作，而散見於記籍者也。他如丹霞子之萱花，趙善長之古木幽亭，管夫人之墨竹等，亦皆為後世所寶貴。
第三十五節
畫家
元祚雖終，以畫名家而可考見者，約有四百二十餘人。其中帝室二人，外客二人，釋子三十四人，女史七人，士夫畫史三百七十六人。茲舉其最著者，則有趙孟頫、高克恭、錢選、李衎、柯九思、王淵、黃公望、倪瓚、吳鎮、方從義、王蒙等數家。
趙孟頫 字子昂，匾燕處曰松雪齋，因號松雪道人，宋太祖十一世孫，居湖州，仕至翰林學士承旨，世稱趙承旨。畫入逸品，高者詣禪。工釋像、山水、樹石、花鳥、人物，有唐人之致去其纖，有北宋人之雄去其獷。蓋公幼聰明，讀書過目成誦，詩文清遠，操筆立就；作書真行草篆籀分隸，皆造古人之室；宜其畫之工也。為人才氣英邁，神彩煥發，如神仙中人，顧為書畫所掩，人知其能書畫者，不知其文章，知其能文章者，不知其有經濟。宋寶祐甲寅生，元至德壬戌卒，年六十有九，諡文敏。著有《尚書注》、《琴原》、《樂原》、《松雪齋集》等行世。其子雍字仲穆，官至集賢待制，同知湖州路總官府事；奕字仲光，號西齋，隱居不仕，皆以書畫名。而仲穆師董、巨，尤善人馬、竹石雲。
高克恭 字彥敬，號房山，其先西域人，後占籍大同。至元十二年，由京師貢補工部令史，至大中大夫刑部尚書。墨竹學黃華，而神趣不減文同。嘗寫竹自題曰：「子昂寫竹，神而不似；仲賓寫竹，似而不神；其神而似者，吾之兩此君也。」其自豪如此。山水，初學二米，後用李成、董、巨法，造詣絕精。然不輕於著筆，遇酒興發，或好友在前，雜取縑楮，研墨揮毫，乘快為之，神施鬼沒，不可端倪，為時第一。趙集賢極推重之，如後生事名家。故高畫極貴，歿後購其遺墨，一紙率千百緡雲。
錢選 字舜舉，號玉潭，又號巽峰，又號清癯老人，家有習懶齋，因自號習懶翁，霅川人，又稱霅川翁。宋景定間鄉貢進士。元初吳興有八駿之號，選其一也。松雪翁嘗從之問畫法。擅人物、花鳥、山水，山水師趙令穰，人物師李伯時，花鳥師趙昌。畫多人物、花鳥，山水極少流傳。入元後，子昂被薦登朝，與友諸公，皆相附取達官，選獨齟齬不合，流連詩畫以終其身。
李衎 字仲賓，號息齋道人，薊邱人。皇慶元年為吏部尚書，拜集賢殿大學士。畫枯木竹石，庶幾王維、文同之高致，達官顯人，爭欲得之。求者日踵門，公弗厭也。公少時即好寫墨竹，輒以不得其師為憾；至元初，至錢塘得文同一幅，遂欣然自慰。自後一意師之。兼善畫山水，青綠師李頗。後使交趾，深入竹鄉，於竹之形色情狀，辨說精到，作畫竹墨竹兩譜，凡黏幀礬絹之法悉備，其有功於後學不少。歿後，追封薊國公。其子士行，字遵道，官黃岩知州，詩歌字畫悉有前輩風致，竹石得家學，而妙過之，尤善山水。
柯九思 字敬仲，號丹丘生，天台人。山水筆墨蒼秀，丘壑不凡；墨竹師文同；亦善墨花。柯氏寫竹，必儐以古木，煙梢霜樾與叢筿相映，頗有奇趣。文宗設奎章閣，特授學士院鑒書博士，凡內府所藏法書名畫，咸命鑑定。又善鑑識金石，博學能詩文，善書。皇慶壬子生，至正乙巳卒，年五十有四。
朱德潤 字澤民，睢陽人，著籍於吳，遷崑山，趙孟頫薦為編修，授鎮東行中書省儒學提舉，山水蒼潤清逸，在子久、叔明之間，人物有古作者風。英宗崩，德潤嘗云：「吾挾吾能事兩朝而弗偶，其歸飲三江水食吳門蓴乎？」既歸，杜門讀書三十年，會江淮用兵，起為參謀，進言二十章，於民多惠。至元甲午生，至正乙巳卒，年七十有二。有《存復齋集》。
王淵 字若水，號滲軒，錢塘人。得趙孟頫指授。山水師郭熙，花鳥師黃筌，人物師唐人，尤精花鳥、竹石，當時稱為絕藝；所謂天機溢發，肖古而不泥古也。
黃公望 亦名堅，本姓陸，繼永嘉黃氏，字子久，或曰其父九十始得之，曰：「黃公望子久矣，」因名字焉。號一峰，又號大痴道人，常熟人。山水師董、巨，晚年自成一家。嘗居富春山，領略江山釣灘之概。每出，袖攜紙筆，凡遇景物，輒即模記。後居常熟，探閱虞山朝暮之變幻，四時陰霽之氣運，其好學如此。故得於心而形於筆，所畫千丘萬壑，愈出愈奇，重巒疊嶂，越深越妙。其設色，淺絳者多，青綠水墨者少。其作淺絳色者，山頭多礬石，筆勢雄偉；作水墨者，皴文極少，筆意尤為簡遠。實為元季四大家之冠。自幼有神童之稱，經史九流，無不通曉，工詩文，通音律。初隱於杭之筲箕泉，往來三吳，後歸富春，年八十六而終。戴表元贊其像曰：「身有百世之憂，家無儋石之儲，蓋其俠似燕趙劍客，其達似晉宋酒徒，至於風雨寒門，呻吟槃礴，欲援筆而著書，又將為齊魯之學士，此豈尋常畫史也哉。」觀此贊，則子久學問人品之超絕可知。元季高人，不願出仕，如金蓬頭、莫月鼎、冷啟敬、張三峰，子久與之為師友，恣意玄修，以求出世，大約皆負才之士，不屑隱忍以就功名者也。或傳子久於武林虎跑石上飛升，然其人住世亦已仙矣。
倪瓚 字元鎮，署名曰東海瓚，或曰懶瓚，變姓名曰奚元朗，又曰元映、曰幻霞生，別號五：曰荊蠻民、淨名居士、朱陽館主、蕭閒仙鄉、雲林子。明初，被召不起，人稱無錫高士。山水不著色，亦無人物，枯木平遠竹石，景以天真幽淡為宗，稱逸品，為元季大家。生平不喜作人物，亦罕用圖章，故有迂癖之稱。家故饒於資，輕財好學，嘗築清秘閣，藏古書畫於中。攻詞翰，皆極古意。書從隸入手，翰札奕奕有晉人風氣。性狷介好潔，極類海岳翁。尤喜自晦匿，至元初，海內無事，忽散其資給親故，人咸怪之，未幾兵興，富家悉被禍，而瓚扁舟獨坐，與漁夫野叟混跡五湖三泖間，又類天隨子。大德辛丑生，洪武甲寅卒，年七十有四。
王蒙 字叔明，湖州人，趙孟頫甥。元末避亂隱黃鶴山，因號黃鶴山樵。強記力學，善詩文。好畫山水，得外家風韻；後乃泛濫唐宋名家，以董源、王維為宗，縱逸多姿，又往往出松雪規格外。生平不用絹素，惟於紙上寫之。其得意之筆，嘗用數家皴法，多至數十重，樹木不下數十種，徑路迂迴，煙靄微茫，能曲盡山林幽致。元鎮嘗題其畫云：「筆精墨妙王右丞，澄懷臥遊宗少文，叔明絕力能扛鼎，五百年來無此君。」持論如此，其畫品從可知矣。世人稱為元季四家之一。入明，洪武初，曾一出泰安知州廳事，嘗與會稽郭傳、僧知聰觀畫胡惟庸第，洪武乙丑，以惟庸案被逮，死獄中。
吳鎮 字仲圭，號梅花道人，嘉興人。山水師巨然，墨竹效文同，俱臻妙品，墨花、寫像，亦極精妙。為人抗簡孤潔，雖勢力不能奪，以佳紙筆投之，欣然就幾，隨所欲為。故仲圭於絹素畫極少。本與盛子昭比門而居，四方以金帛求子昭畫者甚眾，而仲圭之門闃然，妻子頗笑之，曰：二十年後，不復爾。後果如其言。工詞翰，草書學䛒光，至元庚辰生，至正甲午卒，年七十有五。
方從義 字無隅，號方壺，貴溪人。上清宮道士。山水瀟灑，有董、巨二米遺韻，蓋品之逸者也。人以禮求之，始出一二。工書文，善古篆章草，洪武時尚在。
此外以專長山水名家者，則有李澄叟等。湘中李澄叟。濟陰商琦，德符，高璹，台元，劉融，伯熙。樂陵張衡，士衡。東平王士熙，繼東，劉伯熙，俞子清。吳興胡延暉。東平柴楨君正，吳古松。宿州陳君佐，林士能，朱裕，沈麟，鄭禧，張儀上，李沖用之，周如齋。金陵陶鉉菊村，華岳，王奇峰，霍元鎮，姚安仁進臣，梅鼎，李兼善鎦，堯輔，朱璟，婁仲英，盧師道，林士元，張中，朱玉，郯韶，趙元，陸廣，陳植，崔彥輔，李中明，柴浩，繆佚。湖州徐愷。大興曾瑞。松江張觀，姚彥卿，蕭鵬摶，李士安，李道安，荷思敬，崔旭，楊文昭，劉宗海，謝君績，馮文仲，吳筠軒，宗元凱，倪驤，謝伯誠，閻驤，王元鼒，李立，陳貞，董旭，徐貽，趙希遠，田景延，吳近仁，魏顒，葉梓素，趙安道，伍元如，李師孟，李端，孟仲良，陳公望，莫士元，李良心，陳公才，沈瑞，簡生，道士張彥輔，簡天碧，馬臻，徐太虛，釋汝舟，瑞上人。諸家之中，有學無所師承，自成一家者；有觀摹古法，稱絕一時者。其學無師承者，姑置勿論；若言法古，則多尚南宗。如荊、關、郭、李、董、巨、二米等，往往為諸家所法則；學馬、夏者，雖亦有之，然極少數。以擅界畫名者，則有王振鵬等，永嘉王振鵬朋梅。天台衛九鼎明鉉，又李容瑾公琰，吳垕從禮。但人數不多。以兼長山水竹石名家者，則有楊維翰、郭畀等。暨陽楊維翰子固。京口郭畀天錫。燕人李有仲芳，喬達達之。燕人韓紹曄子華。薊丘李希閔克孝。濠梁李升子云。揚州盛昭克明。湖州張文樞石隱。溫州夏迪簡伯。及張孔孫夢符，沈月田，趙良佐，王本中，尚雨，伯顏守仁，孔叔平，鄭錄，朱肅，蘇大年，道士王正貞，釋溥光，釋溥圓，釋本誠。以兼長山水人物名者，則有郭敏、孫君澤等。杞人郭敏伯達。杭人孫君澤。吳人顧逵，周道。薊丘李士傳仲芳。華亭張遠梅岩，沈月溪。及房大年，吳梅山，陳立，丁野夫，楊周卿，束遂庵，金潤夫，道士宋汝志，道士張雨。以專長人物名者，則有金應桂、唐棣等。錢唐金應桂一之。吳興唐棣子華。江山顏輝秋月，何澄，趙伯顯，許擇山，趙麟，周怡，郭子明，周耕雲，任子昭，趙清澗，葉可觀，張渥，束宗庚，趙衷，金質夫，周巽卿，夏子言，曹煥章，王景昇，蕭月潭，釋樵枯子。以專長花鳥名者，則有沈孟堅、吳梅溪等。沈孟堅，吳梅溪，楊月澗，朱梅間，賈策，林伯英，馮君道。京兆邊武伯京。錢唐臧良祥卿。溫州趙雲岩。績溪程政。及謝佑之，朱叔重，王仲元，盛洪，孟玉澗，邊魯，方君瑞，陸厚，錢君用，湯有言，堵信卿，南宮文信，金德謙，張定，張英，卞仲子，卞珏，釋慧甄。又有擅長寫竹者。寫竹有二種：曰以墨寫者，為墨竹；以色畫者，為畫竹。以能墨竹亦能畫竹者，則有張遜、劉敏等。吳郡張遜仲敏。魯人劉敏有功。東平李章君章。京兆胡瓚元禮。真定韓公麟國瑞。太原牛麟伯祥。燕人張之夫，高吉甫。海鹽王鼎德新。崑山謝庭芝仲和。嘉興吳瓘瑩之。黃岩姚雪心。燕人劉廣敏及趙淇，顧正之，劉世亨，宋敏，范庭玉，張德珙，劉德淵，周堯敏，謝顯，顧安戈叔義，康月天，葉仲輿，陶復初，陳立善，陳處亨，謝仲和，金汝霖，楊清溪，張明卿，陳大倫，黃周，顧伯高，呂仲善，自然老人，天師張嗣德，道士趙元靖，道士鄒復元，釋海雲，釋智浩，釋元才，釋時溥，釋智海，釋大，釋虛白，釋方厓，管夫人仲姬，尚溫居士，劉氏完顏用妻蔣氏，喬德玉妻張氏。有擅長蘭者，如鄧覺非、瞿智、沈復、釋道隱、釋柏子庭、釋普明、釋祐林、釋宗瑩等。有擅長梅者，如吳大素、釋慧梵、道士鄒復雷等。有兼擅蘭竹者，如趙鳳、王英孫、鄭彝等。有兼擅梅竹者，如趙天津、沈雪坡等。此外又有專習一物，稱絕藝者：畫牛有杜木、褚冰壑、毛倫等。畫馬有任仁發、申屠子邁、戴仲德、高暹等。畫龍有陳俞、陳亦所、伯顏不花、陳昇、天師張羽材、天師張嗣成、道士吳霞所、道士蕭得周、釋維翰、釋絕照、釋性天然等。畫魚有俞岩隱、釋仲山等。畫松有羅若川、姚淡如、張明德、劉伯希、釋南嶽雲、釋蓮等。畫水仙有毛迪簡、虞瑞岩、曾勉、道士盧益修等。畫葡萄有毛楚哲、松庵上人等。寫照有和禮霍孫、楊說岩、陳鑒如、陳芝田、潘桂、王勝甫、佟士明、彭南溟、王繹、冷起岩、葉清支、陳肖堂、吳起宗、朱大年、吳若水、道士丁清溪、釋鏡塘等。
按諸家之所習擅，類別而觀之，畫山水者，實占畫家全數十之四，次之則為畫竹者，占全數十之三。而畫人物與花鳥者，其數當畫墨竹者而弱。其餘雜畫諸家僅寥寥耳。蓋元代畫，專講筆墨，以得淡逸之神趣者為上，故以易見神趣之山水及墨竹，習之者為最多；人物畫風，固見衰退；即在宋代極盛之花鳥畫，亦以較近寫實，習之者亦較少。至於雜畫中，以畫龍者為最多，且多為道士，可知元代道教猶有宋代之餘勢也。
第三十六節
畫論
宋人論作畫，注重物理，而神韻氣趣副焉。元人則一講神韻氣趣，其合物理與否，若不屑顧及之，雲林所謂「仆之所謂畫者，不過逸筆草草，不求形似，聊以自娛者也。」蓋元人深惡作畫近形似，甚至不屑稱作畫之事為畫，而稱為寫，寫則專從筆尖上用工夫。當作畫時，不以為畫，直以筆用寫字之法，寫出其胸中所欲畫者於紙上，而能得神韻氣趣者為上，此元人畫學之大致，蓋當時畫風益趨於文學化也。茲就各家之所論，摘要述之。
趙孟頫曰：「作畫貴有古意，若無古意，雖工無益。今人但知用筆纖細，傅色濃艷，便自為能手；殊不知古意既虧，百病橫生，豈可觀也。吾所畫似乎簡率，然識者知其近古，故以為佳。」趙氏為宋之後裔，其所謂當時者，當在宋末元初之際，講究細筆艷色，猶存宋院畫之舊貌，勢或然也。顧松雪已覺其不佳，自趨簡率，以求合於古意，且其求合於古者，不曰理，不曰法，而曰意者不可指示，惟可於筆間寫其仿佛。松雪詩曰：「石如飛白木如籀，寫竹還應八法通，若也有人能會此，須知書畫本來同。」所謂「能會此」者，即會意也，寓畫意於書法，故作畫不得不講重用筆，作畫重用筆，實元代畫家一致之主張，松雪以宋後裔，號稱復古，而己主張之，是亦足見風氣之轉也。
柯九思、錢舜舉、湯垕、楊維楨輩，皆主張以書法作畫，而講用筆者也。柯氏之言曰：「寫竹，干用篆法，枝用草書法，葉用八分法，或用魯公撇筆法，木石用折釵股屋漏痕之遺意。」楊維楨之言曰：「書盛於晉，畫盛於唐，宋書與畫一耳。士大夫工畫者，必工書，其畫法即書法所在。」湯垕之言曰：「畫梅，謂之寫梅；畫竹，謂之寫竹；畫蘭，謂之寫蘭，何哉？蓋花之至清，畫者當以意寫之，不在形似耳。」又趙文敏嘗問畫道於錢舜舉，何以稱士氣？錢曰：「隸體耳！畫史能辨之，即可無翼而飛。不爾，便落邪道。愈工愈遠。」此數家者，皆主張以書法作畫者，而錢氏至謂畫史能辨之，即可無翼而飛，則元人之重用筆寫意可知。
以上所論，元人畫學之思想及其主要點，可見其概，至對於各畫類寫作之方法，亦多有名言可述者。
人物 元人習人物畫者，極少，惟趙松雪獨擅長。趙氏有言曰：「宋人畫人物，不及唐人遠甚；予刻意學唐人，殆欲盡去宋人筆墨。」可知我國人物畫，實於唐代為盛，後之學者，當越宋而學之也。湯垕之論曰：「人物於畫，最為難工，蓋拘於形似位置，則失神運氣象。顧、陸之跡，世不多見。唐名手至多，吳道子，畫家之聖也，照映千古。至宋之李公麟伯時一出，遂可與古作者並驅爭先，得伯時畫三紙，可換吳生畫一二紙；得吳生畫二紙，可易顧、陸一紙；其為輕重，相懸若此。」亦言唐宋人物之盛，及宋人對於人物畫欣賞之程度，稱羨前代之盛，適足反證當時人物畫之衰。
山水 湯垕云：「山水之為物，稟造化之秀，陰陽晦冥，晴雨寒暑，朝昏晝夜，隨形改步，有無窮之趣，自非胸中丘壑汪洋如萬頃波者，未易摹寫。如六朝至唐初，畫者雖多，筆法位置深得古意，目王維、張璪、畢宏、鄭虔之徒出，深造其理。五代荊、關又出新意，一洗前習。迨於宋朝，董源、李成、范寬三家鼎立，前無古人，後無來者，山水之法始備。」黃公望曰：「山水之作，昉自漢唐，古筆遺墨，不復多見。米南宮稱董北苑無半點李成、范寬俗氣，一片江南景也。厥後僧巨然、陸道士皆宗其法，陸筆罕見，然筆往往有之，亦有逼於董者。其有學於然者，江貫道曰：用墨輕淡勻潔，林木樹葉，排列珠琲，宋人亦珍之，視然則大有徑庭矣。作山水，必以董為師法，如吟詩之學杜也。」此二家，皆言山水學者開發傳授之過程。至若黃公望著有寫《山水訣》，其中述山水之作法，援古證今，語語中肯，尤足為後學之科律。錄其要者如下：
山水之法，在乎隨機應變，先記皴法不雜，布置遠近相映，與寫字一般，以熟為妙，大要去邪、甜、俗、賴四個字。山論三遠，從下相連不斷，謂之平遠；從近隔間相對，謂之闊遠；從山外遠景，謂之高遠。山頭要折搭轉換，山脈皆順，此活法也。眾峰如相揖遜，萬樹相從，如大軍領卒，森然有不可犯之色，此寫真山之形也。樹要四面具有干與枝，蓋取其圓潤。樹要有身分，畫家謂之紐子，要折搭得中。樹身各要有發生，樹要偃仰，稀密相間，有葉樹，枝軟，後面皆有仰枝。大概樹要填空，小樹大樹，一偃一仰，向背濃淡，各不少相犯。繁處間疏處，須要得中，若畫得純熟，自然筆法出現。畫石之法，先從淡墨起，可改可救，漸用濃墨者，為上。石無十步真，石看三面，用方圓之法，須方多圓少。畫石之法，最要形象。不是要石有三面，或在上在左側皆可為面，臨筆之際，殆要取用，畫一窠一石，當逸墨撇脫，有士人家風。山水中唯水口最難畫。遠水無灣，水出高源，自上而下，切不可斷脈，要取活流之源。山水中用筆法，謂之筋骨相連，有筆有墨之分，用描處，糊突其筆，謂之有墨，水筆不用描法，謂之有筆，此畫家緊要處。山石樹木，皆用此。近作畫多宗董源、李成二家，筆法樹石各不相似，學者當盡心焉。作畫用墨最難，但先用淡墨，積至可觀處，然後用焦墨濃墨，分出畦徑遠近；故在生紙上，有許多滋潤處，李成惜墨如金，是也。董源小山石，謂之礬頭，中有雲氣，此皆金陵山景。皴法要滲軟，下有沙地，用淡墨掃，屈曲為之，再用淡墨破。董石謂之麻皮皴，坡腳先向筆畫邊皴起，然後用淡墨破，其深凹處，著色不離乎此。夏山欲雨，要帶水筆。山上有石，小塊堆在上，謂之礬頭。用水筆暈開，加淡螺青，又是一般秀潤。畫不過意思而已，冬景借地為雪，要薄粉暈山頭，著色，螺青拂石上，藤黃入墨畫樹，甚色潤好看。畫石之妙，用藤黃水浸入墨筆，自然潤色，不可用多，多則要滯筆。間用螺青入墨亦妙。山坡中可以置屋舍，水中可置小艇，從此有生氣。山腰用雲氣，見得山勢高不可測，山下有水潭，謂之瀨，畫此，甚有生意，四邊用樹簇之。畫山水，更要記春夏秋冬景色，春則萬物發生，夏則樹木繁冗，秋則萬象肅殺，冬則煙雲黯淡，天色模糊，能畫此者，為上矣。痴翁既具天才，又極人工，嘗於袋中置筆，或於游處見樹有怪異，便模寫記之。
舉一生學問經驗之所得而歸納之，撰成斯篇。凡山水、樹石、用筆、用墨以及皴法著色布景，山水上必要之法，皆論及之；語簡意周，明清諸大家，多得力於此。
墨戲之作，蓋士大夫詞翰之餘，藉以適一時之興趣，梅竹蘭菊等屬之。以此四者，孤姿清神，有契於士夫之懷抱，故多樂寫之。元人尤好寫竹。對於竹之畫法，頗有論及之者，倪雲林曰：「余之竹，聊以寫胸中逸氣耳，豈復較其似與非，葉之繁與疏，枝之斜與直哉？或塗抹久之，他人視以為麻為蘆，仆亦不能強辨為竹，真沒奈覽者何？」吳仲圭曰：「墨竹之法，作干節枝葉而已。而疊葉為至難，於此不工，則不得為佳畫矣。」趙松雪曰：「寫竹還應八法通。」柯九思曰：「寫竹干用篆法，枝用草書法，寫葉用八分法，或用魯公撇筆法。」此皆論畫竹之名言也。但論之最有系統而精密者，則有李衎之《竹譜》，譜詞冗長，不及備錄，茲記其略如下：
李氏自言酷好寫竹，苦無所師法，竭力講求，歷十數年，始見文湖州、蕭協律、李頗手跡而學之。後使交趾，深入竹鄉，究觀竹之種種色狀，於是參以向之所學者，一一詳疏卷端，而為《竹譜》，約分三部，曰：《畫竹譜》，曰《墨竹譜》，曰《竹態譜》。《竹態譜》無甚重要，今僅就《畫竹》與《墨竹》二譜，節錄其說。
《畫竹譜》畫竹之法凡五：一位置，二描墨，三承染，四設色，五籠套。
位置 位置須看絹幅寬窄，橫豎可容幾竿，根梢向背，枝葉遠近，或榮或枯，及土坡水口，地面高下厚薄。自意先定，然後用朽子，朽下再看；看得不可意，再審看改朽；看得可意，方始落墨。所謂沖天、撞地，偏重、偏輕，對節、排竿，鼓架、勝眼，前枝、後葉，此為十病，斷不可犯。
描墨 描墨竹，須神思專一，落筆要圓勁快利，不可太速，速則失勢；不可太緩，緩則痴濁；不可太肥，肥則俗惡；不可太瘦，瘦則枯弱。起落有準的，來去有逆順。如描葉，則勁利中求柔和；描竿，則婉媚中求剛正；描節，則分斷處要連屬；描枝，則柔和中要骨力。詳審四時枯榮老嫩，隨意下筆，自然枝葉活動，生意俱足。
承染 承染，要在分別淺深、翻正、濃淡，用水筆破。用時忌見痕跡，後用極明淨之青黛或螺青，蘸筆承染。露葉則淡，老葉則濃。染枝節間，深處則濃染，淺處則淡染，在臨時相度。
設色 須用上好石綠入清膠水，研淘作分五等，頭綠粗惡，不用；二綠三綠，染葉；面稍淡者，名枝條綠，染葉背及枝幹；更淡者，名綠花，亦可用染葉背枝幹。如初破籜新竹，須用三綠染。節下粉白，用石青花染，老竹用藤黃染，枯竹枝幹及葉梢筍籜，皆土黃染，筍籜上斑花及葉梢上水痕，用檀色點染，此其大略也。
籠套 設色幹了，用干布淨巾著力拂拭，有色脫落處，隨便補治勻好。除葉背外，皆用草汁籠套，葉背只用淡藤黃籠套。
《墨竹譜》墨竹之法，凡分四部：一畫竿，二畫節，三畫枝，四畫葉。
畫竿 只畫一二竿，墨色得從便；三竿以上，則前者色濃，後者漸淡。自梢至根，節節要筆意貫穿。每竿要墨色勻停，行筆平直，兩邊如界，自然員正。如臃腫、偏邪、間粗、間細、間枯、間濃，及節空、勻長、勻短，皆所深忌。
畫節 立竿既定，畫節為最難。上一節要覆蓋下一節，下一節要承接上一節，中間雖是斷卻，要有連屬意。上一筆兩頭放起，中間落下，如月少彎，則便見一竿圓混；下一筆，看上筆意趣，承接不差，自然有連屬意，不可齊大，不可齊小；齊大則如旋環，齊小則如墨板。不可太彎，不可太遠；太彎則如骨節，太遠則不相連屬，無復生意。
畫枝 各有名目，生葉處，謂之丁香頭；相合處，謂之雀爪；直枝，謂之釵股；從外畫入，謂之垛疊；從里畫出，謂之迸跳。下筆須要遒健圓勁，生意連綿。行筆疾速，不可遲緩。老枝則挺然而起，節大而枯瘦；嫩枝，則和柔而婉順，節小而肥滑。葉多則枝覆，葉少則枝昂。風枝雨枝，觸類而長，在臨時轉變。
畫葉 下筆要勁利，實按而虛起，一抹便過，少遲留則鈍厚不銛利矣。法有所忌：粗忌似桃葉，細忌似柳葉。忌孤生，忌並立，忌如叉，忌如井。忌如手指及似蜻蜓。翻正向背，轉側低昂，雨打風翻，各有態度，不可膠柱。
元人講論畫法，雖不及宋人之多，然如李氏之《竹譜》，條舉理解，無論其內容如何，即以形式論，實為前人所未有。是殆元人對於寫竹特具深好，而李氏又深有得於畫竹之法，故能參證歸納，而成斯譜也。此外又有王繹之《寫像秘訣》亦頗具條理，其言略曰：
凡寫像須通曉相法，蓋人之面貌部位，與夫五嶽四瀆，各各不侔，自有相對照處。而四時氣色亦異。彼方叫嘯談論之間，本真發見，我則靜而求之，默識於心，閉目如在目前，放筆如在筆底，然後以淡墨霸定，逐旋積起。……近代俗工，膠柱鼓瑟，不知變通之道，必欲其正襟危坐如泥塑人，方乃傳寫，因是萬無一得。
觀此可知王氏固有與俗工相異處。其於調色，尤極注重，某色應用於何部分，某部分應調某色，與某色合用，皆一一舉明。其所配用色，約有四五十種，茲不備錄，要亦深有研究之價值，足為後學取法也。
至若其他關於名跡征考家數源流有類畫史之著作，則有夏文彥之《圖畫寶鑑》。夏，吳興人，其家世藏名跡，罕有比者。朝夕玩索，心領神會；加以游於畫藝，悟入厥趣，是故賞鑒品藻，百不失一。因取《名畫記》、《圖畫見聞志》、《畫繼》、《續畫記》為本，加以《宣和畫譜》、《南渡七朝畫史》，齊、梁、魏、陳、唐、宋以來諸家畫錄，及傳記雜說百氏之書，搜潛剔秘，網羅無遺。自軒轅至宋德祐乙亥，得能畫者一千二百八十餘人；又金元三十人；至元迄至正間，二百餘人；共一千五百餘。其考核誠精，其用心良勤。其論畫之三品，蓋擴前人所未發明，陶宗儀亟稱之。惟中間如封膜之類，尚沿舊訛，未能糾正；又每代所列，不以先後為次，往往倒置；是其缺點。然搜羅廣博，在前人畫史之中，可謂詳贍者矣。