元明雜劇 · 第六章　演出

一、沖場 首先出場的腳色，以沖末為最普遍，術語叫做「沖場」。沖末多半不是劇中主要人物，他上場之後，其他腳色陸續登場，展開劇情。也有些劇不由沖末沖場，而由其他腳色如正末、正旦、搽旦、淨、丑先上場，不過，這種情況比較少些。 二、上場詩 腳色出場之後，一般先念四句上場詩（或叫做定場詩）。詩的內容，按照出場人物的身份、行業、年齡及劇情而有所不同。但每一類型，幾乎都各有幾句照例的、公式化的句子（有些劇里字句完全相同，有些則略為變化一下）。例如： 大官僚出場念：「龍樓鳳閣九重城，新築沙堤宰相行。我貴我榮君莫羨，十年前是一書生。」 老旦出場念：「花有重開日，人無再少年。不須長富貴，安樂是神仙。」較窮苦一點的老旦，則念：「教你當家不當家，及至當家亂如麻；早晨起來七件事：柴米油鹽醬醋茶。」 一般年老的中小地主一類人物出場念：「月過十五光陰少，人到中年萬事休；兒孫自有兒孫福，莫為兒孫作遠憂（或作：莫為兒孫作馬牛）。」大地主出場，則念：「段段田苗接遠村，太公莊上戲兒孫；雖然只得鋤刨力，答賀天公雨露恩。」 惡霸或花花公子出場念：「花花太歲為第一，浪子喪門世無對；聞著名兒腦也疼，只我是有權有勢× ××。」——活畫出一副惡霸仗勢欺人的形象。 買賣人出場念：「買賣歸來汗未消，上床猶自想來朝；為甚當家頭先白？日夜思量計萬條。」 書生出場念：「黃卷青燈一腐儒，九經三史腹中居。試看金榜標名姓，養子如何不讀書？」等等。 上場詩念畢，就自述姓名、籍貫、身份，或交代劇情有關的人物和情節；如和他同時上場的有幾個人物，也由他一個一個地代為介紹出來。全劇就從這裡開端，各腳色陸續登場。 與上場詩相對的是下場詩。在一折將結束時，劇中人物有時念四句詩，然後下場。這種詩稱為「下場詩」，多與劇情內容相結合。這裡不另舉例了。 三、唱 唱，是元、明雜劇的主要構成部分，以代言體的方式，由主唱腳色的口裡唱出來（凡標明曲調如〔點絳唇〕、〔混江龍〕等，均為唱的部分），可以抒情、敘事、議論、描寫、對答；結合「科」、「白」，便構成雜劇的整體。 元雜劇一般規律，全劇里主唱的僅限於一種腳色，即由正末或正旦唱（楔子裡或由沖末唱）；由正末主唱的名為「末本」戲，由正旦主唱的名為「旦本」戲。這一種腳色（正末或正旦），在全劇四折里，所扮演的劇中人物並不限定是一人，比如說：第一折正末扮甲，二折正末扮的就不一定是甲，也可扮乙，三、四折也可以是丙或丁。例如《單刀會》是末本，正末在一折里扮喬公，二折扮司馬徽，三、四折扮關羽。不過，這種一個腳色扮幾個人物的情形不太多，一種腳色扮演一個固定人物的較普遍。不管扮的是甲、乙或丙、丁，如果是末本，那麼，他們就都是正末；如為旦本，則她們都是正旦。 上面講的是一般情況，也還偶有些例外，不能不在這裡附帶談談。例如：一、全劇各折並不由正末或正旦主唱到底，而是由末、旦分擔主唱腳色。像《西廂記》第五本：楔子，正末唱；一折，旦唱；二折，正末唱；三折，紅娘（旦）唱；四折，正末、旦、紅娘接唱。又如旦本《東牆記》第三折：生（沖末扮）唱、梅香唱、正旦唱、生唱。二、不僅主唱腳色（末或旦）唱，其他腳色（淨、丑、搽旦等）也唱一兩支曲子。不過，所唱的一兩支曲子多屬小曲或曲尾，不算作整個套曲的組成部分，所用的韻也多與全套的韻不同。如旦本《臨江驛》第二折，淨扮試官唱〔醉太平〕小曲；同劇第四折，搽旦也唱〔醉太平〕。又如末本《薛仁貴》第三折，丑扮禾旦唱〔雙調·豆葉黃〕。又如旦本《望江亭》第三折末尾〔馬鞍兒〕一曲，由李稍、張千和淨扮楊衙內各唱一句，合唱四句。 怎樣解釋上述例外現象呢？現在還沒有一致的看法。據現存一百多種元雜劇看來，例外現象究屬少數。但它的存在，卻不能不引起研究者的注意。這些例外現象的產生，初步推測，約有以下幾種可能。一、經過明人的改動：他們依據當時的南戲、傳奇的唱法，改動了元雜劇原來的某些面貌，這種可能性是很大的。像前面所舉的旦、末接唱，和不限於末或旦主唱，而由數人（各種腳色）接唱、合唱的例子，就是南戲、傳奇習用的方式，而明雜劇里也偶有採用的。我們看旦本《張生煮海》劇，《元曲選》本第三折忽然變成由正末扮演的長老主唱，破壞了全劇由一種腳色主唱的規律。但同樣是明刻選本《柳枝集》本同劇第三折，則仍由正旦扮仙姑主唱，保持了一般規律。從這個例子可以看出，上述兩種版本，其中必有一種是經過明人改動因而失去原來面貌的。《元曲選》本的《張生煮海》可能就是這樣的；雖然《元曲選》的刊行時間略早於《柳枝集》。現存元雜劇，絕大多數是明刻、明抄的本子，同一個劇，因版本不同，內容上往往有相當大的差異；我們如果拿明本和明本，明本和元本，互相校勘一下，馬上就可以發現這個現象。從這裡可以知道：現存的元雜劇，除了元刊本的三十種以外（可惜是簡本），其餘的絕非元代原來的面貌，或多或少都是經過明人改動的。二、可能是元雜劇後期的作品，受了南戲的影響，作者想吸收南戲的唱式以革新雜劇傳統形式的一種表現。這個看法，從元明之際和明初的雜劇作品中，可以獲得一些佐證。但是，像前面所舉逸出常規的、如《西廂記》等劇作，卻是公認的元雜劇早期作品，因而這個看法還有待於更多的資料來證實。三、與二說剛剛相反，認為「逸出常規」，正是「常規」尚未建立之前、摸索階段的現象。就是說：早期作品才會產生這種現象，後來「常規」形成了，有了一致遵守的形式和規律，作家按照一定的規格進行編寫，作品才「斠（jiào）若劃一」。 上面三種看法都各有一定的理由，但都沒有強有力的、使人完全信服的證據，都不足以全面解釋各種相互矛盾的現象；也可能三種看法各自看見了真相的一面。這個問題，尚有待於作進一步的研討。明雜劇里有些不同於元雜劇體制的情況，見第十一章《明雜劇概況》。 四、賓白 前面第三章《劇本的面貌》《賓白》一節中已經詳細談過，這裡不再重複。 五、科 元雜劇里把演員在舞台上表演情態的戲劇動作，叫做「科」（表演滑稽動作或言語使人發笑的叫做「插科打諢」），或作「介」。例如：嘆氣為「做嘆科」——表演嘆氣的動作和神態；兩人相見為「做相見科」；向人道謝為「做謝科」；喝酒為「做飲酒科」；思考一件事情為「做尋思科」；表情示意為「做意科」；一種動作重複了三次為「三科了」；等等。凡遇劇本上記載「某某科」的地方，演員都需作出相應的動作和表情。中國古典戲劇唱工和做工並重的優良傳統，在元雜劇里是可以找出它的根據來的。可惜做工方面表演藝術的細節，未曾詳細記錄下來，未免是一件遺憾的事。 六、效果 戲劇里表現各種聲響時，如劇中人物表演彈琴的動作，後台就發出相應的琴聲；其他如打雷、起風、下雨、鸚鵡說話、雁叫等等，後台都發出相應的各種聲音，與前台密切配合，使觀眾收到真實感的效果，現代戲劇術語叫做「效果」。元雜劇里把這類聲響仍列入「科」內，如《漢宮秋》第四折作「雁叫科」；《薦福碑》第三折作「內做雷響科」；《襄陽會》第三折作「做起風科」；《生金閣》第一折作「細樂響科」；等等均是。實際上，這種種聲響，都不是前台上演員表演出來的，而是後台其他人發出來的；若一起列入「科」內，並不太適合。但元雜劇已經注意到效果這一點，也可說明這時戲劇表演藝術，已經發展到了相當成熟的階段。 七、收場 元雜劇在全劇將結束的時候，照例由一個地位較高的人出場作斷，對劇情作最後處理；然後念一首詩，或七字句的順口溜，也偶有念詞的。詩的內容是概括劇中重要情節，並含有褒貶判斷的意義，很像判詞，元刊本中叫做「斷出」或「斷了」。它的位置是在第四折最末一曲之後，題目正名之前；也偶有放在「煞」、「尾」之前的。念完了斷詞和題目正名，就收場，全劇結束。茲略舉一二例以明之。如： 《博望燒屯》劇（明脈望館抄校本）最末一曲唱完，最後由劉備出場下斷： （劉末斷出）：因為那曹操奸雄，將夏侯惇（dūn）拜為先鋒。遇趙雲佯輸詐敗，追趕到博望城中。著雲長提閘放水，使劉封簸土揚塵。俺軍師故使巧計，舉火箭博望燒屯。則今日收軍罷戰，再不許起動刀兵。 題目　關雲長提閘放水 正名　諸葛亮博望燒屯 同劇，元刊本在「劉末斷出」位置作「駕斷出」，詩從略未刊，接著就散場。 又如《陳州糶米》第四折，最後由包拯下斷： （包拯雲）：張千，將劉衙內拿下者，聽老夫下斷。（詞雲）：為陳州亢旱不收，窮百姓四散飄流。劉衙內原非令器，楊金吾更是油頭。奉敕（chì）旨陳州糶米，改官價擅自徵收；紫金錘屈打良善，聲怨處地慘天愁。范學士豈容奸蠹，奏君王不赦亡囚。今日個從公勘問，遣小 手報親仇。方才見無私王法，留傳與萬古千秋。 題目　范天章政府差官 正名　包待制陳州糶米