飲流齋說瓷譯註 · 概說第一

吾華美術，以制瓷為第一。何者？書畫、織繡、竹木、雕刻之屬，全由人造，精巧者可以極意匠之能事。獨至於瓷，雖亦由人工，而火候之深淺，釉胎之粗細，則兼借天時與地力，而人巧乃可施焉。故凡百工藝，歐美目吾華皆若土苴等視(1)，獨瓷則甘拜下風，尊為瑰寶。誠以瓷貨之美，冠絕全球，雖百圖仿效，終莫能及，蓋得於天地者厚也。宜夫「釵拿」之名(2)，代表國號。釋其義，則「支那瓷」之省文也。其聲名洋溢，固已久矣。 三國　青釉蓮花尊 【注釋】 (1)土苴（jū）：渣滓，糟粕。 (2)釵拿：英語China的音譯。 【譯文】 我國的藝術以燒制陶瓷為第一。為什麼呢？因為書畫、織繡、竹木、雕刻之類完全是人工製造的，器物的精巧可以盡工匠之能事。唯獨瓷器，雖然也是由人工製造，但是火候的深淺、釉胎的粗細，卻也要依仗於天時和地力，然後才能施展人的技巧。所以，我國製造的各種工藝品，歐美人都視若渣土，唯獨對瓷器甘拜下風，尊為瑰麗珍寶。這實在是因為瓷器的精美，世界無比，歐美人雖然千方百計仿造，到底不如，因為得於天時地力太多了。這就難怪歐美用「釵拿」來代我國號。解釋「釵拿」的意思，實際就是「支那瓷」的簡稱。由此可見瓷器聲名遠播，確實已經很久了。 瓷質之貴，在於瓷泥(1)。瓷泥也者，以地質學語釋之，乃一種富於黏性之沖積土也。大抵由山水衝激，積而成砂，砂復濾細，則成為泥。是種土砂，非隨處所恆有。復分各色，有紫、有黃、有褐、有白，而以白為最貴。紫也、黃也、褐也，均無法使之白。而白之一種，千百年來獨尊景德鎮之所制焉。 【注釋】 (1)瓷泥：製作陶瓷的主要原料。因產於景德鎮附近的高嶺村為最佳而得名，別稱「高嶺土」。 【譯文】 瓷器質量之好，在於瓷泥。所謂瓷泥，用地質學的話來說，就是一種富有黏性的沖積土。一般情況下是由山水沖積成砂石，砂石又經過濾變細，就成為泥子。這種砂土，不是什麼地方都有的。又分為各種顏色，有紫色，有黃色，有褐色，有白色，而以白色最為珍貴。紫色、黃色、褐色的，都無法使它們變為白色。而白色的瓷，千百年來以景德鎮所制為最好。 吾華制瓷，可分為三大時期：曰宋，曰明，曰清。宋最有名之窯有五，所謂柴、汝、官、哥、定是也(1)。更有均窯(2)，亦甚可貴。其餘各窯，則統名之曰小窯詳後《說窯》章。而元之一代，歷年較短，與宋末不甚相遠，亦可附於宋焉。明之最盛，在永樂、宣德、成化、嘉靖、萬曆數朝(3)。清又可分為五期，康熙、雍正、乾隆、道光、光緒(4)，均為一代製作之傑出者。此時代之大較也。至於宋以前，雖隋唐時代有作者，然皆於故錄識其名，罕得目睹其物，茲編故斷自宋代為始。 【注釋】 (1)柴：指柴窯。傳為五代後周世宗柴榮時所燒造，故名。惜柴窯之瓷，今已無完品。汝：指汝窯。我國宋代名窯之首，以在汝州（今河南汝州），故名。官：指兩宋官窯。北宋大觀、政和年間，在汴京附近設立窯場，由官府直接經營，專燒宮廷用瓷器，即北宋官窯；南宋時在今浙江杭州鳳凰山南麓烏龜山郊壇另設新窯，稱郊壇下官窯，又稱南宋官窯。哥：指哥窯。相傳宋代龍泉章氏兄弟各主窯事，哥者稱哥窯，為宋代名窯之一。所燒造以紋片著稱。至今仍有成品傳世，但其窯址未發現。定：指定窯。它是繼唐代的邢窯白瓷之後興起的一大瓷窯體系。主要產地在今河北曲陽的澗磁村及東燕川村、西燕川村一帶，因該地區唐宋時期屬定州管轄，故名。 (2)均窯：即鈞州窯。古代名窯，始於唐，盛於北宋。以其地處河南禹縣，因古屬鈞州，故名。 (3)永樂（1403—1424）：明成祖朱棣年號。宣德（1426—1435）：明宣宗朱瞻基年號。成化（1465—1487）：明憲宗朱見深年號。嘉靖（1522—1566）：明世宗朱厚熜年號。萬曆（1573—1620）：明神宗朱翊鈞年號。 (4)康熙（1662—1722）：清聖祖愛新覺羅·玄燁年號。雍正（1723—1735）：清世宗愛新覺羅·胤禛年號。乾隆（1736—1795）：清高宗愛新覺羅·弘曆年號。道光（1821—1850）：清宣宗愛新覺羅·旻寧年號。光緒（1875—1908）：清德宗愛新覺羅·載湉年號。 【譯文】 我們中國製作陶瓷可以分為三大時期：即宋、明、清。宋代最有名的窯有五個，就是所謂的柴、汝、官、哥、定。還有均窯，也非常名貴。其他的窯則一概稱為小窯詳見後面《說窯》一章。而元代歷時較短，且與宋末相距不遠，也可附屬在宋代。明代制瓷最鼎盛時期是在永樂、宣德、成化、嘉靖、萬曆數朝。清代又可分為五個時期，康熙、雍正、乾隆、道光、光緒都是一代製作的傑出者。以上是時代的大致劃分。至於宋代以前，雖然隋唐時期也有製作的瓷器，然而都只是在過去的文獻中得識它們的名稱，很少能見到實物，因此本書自宋代說起。 陶之為物，發明最古，自有虞氏已見經籍(1)。此後漢晉瓦器，六朝偶俑(2)，近年築路出土者，填溢市肆(3)，可見吾華歷朝製作之大概焉。若瓷之發明，自晉始見於記載。其後元魏、隋、唐(4)，駸駸漸盛(5)。觀陸羽《茶經》所載，則唐時茶具已極精美，可知唐代以越窯著稱(6)。陸龜蒙詩云(7)：「九秋風露越窯開，奪得千峰翠色來(8)。」孟郊詩云(9)：「越甌荷葉空。」顧況《茶賦》雲(10)：「越泥如玉之甌。」詩人屢見諸吟詠，其妙品當可想見。然代遠年湮，流傳極罕。雖近時出土間有發現，然已在存疑之列，殊難一一考證。清高宗《題雞缸詩》雲(11)：「李唐越器人間無，趙宋官窯晨星看(12)。」清初已如此，今更可知矣。 【注釋】 (1)有虞氏：即虞舜，姓姚，名重華，上古部落聯盟的首領。 (2)六朝：三國吳、東晉、南朝宋、齊、梁、陳相繼建都建康（今江蘇南京），世稱為「六朝」。偶俑：陶製或木製，以替代真人的人形殉葬品。這裡指陶俑。 (3)填溢市肆：充滿市面上的古玩店鋪。 (4)元魏：即北朝時期的魏朝，以孝文帝遷都洛陽，改本姓拓跋曰元，故稱。 (5)駸駸（qīn）：馬跑得飛快的樣子，比喻事情發展很快。 (6)越窯：唐、五代時最著名的青瓷窯場和青瓷系統，也稱「秘色窯」。在越州境內（今浙江餘姚上林湖濱湖地區），故名。 (7)陸龜蒙（？—約881）：字魯望，別號天隨子、江湖散人。吳江（今江蘇蘇州）人。唐代著名文學家和農學家，著有《耒耜經》、《松陵集》等。 (8)「九秋風露」二句：《全唐詩》卷六二九陸龜蒙《秘色越器》詩：「九秋風露越窯開，奪得千峰翠色來。好向中宵盛沆瀣，共嵇中散斗遺杯。」九秋，即秋天，秋季三個月為九十天，故稱。 (9)孟郊（751—814）：唐代詩人，字東野。湖州武康（今浙江德清）人。著有《孟東野詩集》。引詩出《全唐詩》卷三八〇孟郊《憑周況先輩於朝賢乞茶》篇。 (10)顧況（727—815）：唐代詩人，字逋翁，自號華陽真逸。蘇州（今江蘇蘇州）人。著有《華陽集》、《顧逋翁詩集》。 (11)清高宗：清乾隆皇帝，廟號高宗。 (12)「李唐」二句：李唐，唐朝皇帝姓李，故唐朝又被稱為「李唐」。趙宋，宋朝皇帝姓趙，故宋朝又被稱為「趙宋」。 唐　青瓷雙螭耳尊 【譯文】 陶器的製作，起源最早，在典籍的記載中從虞舜時期就已經出現了。以後如漢晉瓦器、六朝陶俑，近些年來因修路而出土的器物充斥市面古玩店鋪，由此可以大致了解我國曆朝歷代陶瓷製作的情況。至於瓷器的發明，直到晉代才有所記載。以後到北魏、隋、唐時期很快興盛起來。看陸羽《茶經》所記載，唐代的茶具已非常精美了，並且也可以知道唐代越窯著稱於世。陸龜蒙的詩：「九秋風露越窯開，奪得千峰翠色來。」孟郊的詩：「越甌荷葉空。」顧況的《茶賦》寫到：「越泥如玉之甌。」詩人們常常吟詠瓷器，瓷器美妙的品質可想而知。但是因為年代久遠，實物流傳很少，儘管近世出土時有發現，但也已列入存疑之列，更難以一一考證。乾隆皇帝曾作《題雞缸詩》：「李唐越器人間無，趙宋官窯晨星看。」清初已是如此，至今更可想而知了。 至於彩色之發明，亦頗久遠。陸羽《茶經》謂：甌(1)，越器青，壽州瓷色黃(2)，洪州瓷色褐(3)。又謂：碗，越州為上。其瓷類玉、類冰，青而益茶；邢瓷類銀、類雪(4)，白而茶丹。《杜甫集·韋處乞大邑瓷碗》詩云：「君家白碗勝霜雪，急送茅齋也可憐。」至如吳越錢鏐時有所謂秘色者(5)，蜀王建時又有所謂金棱碗者(6)，觀於此則唐時已有青色，有黃色，有褐色，有白色，有金色，幾於五光十色矣。近人睹宋代均、哥諸器，製作古樸，色亦簡單，遂遇形式古樸者，概以宋元賅之。烏知乎唐代制器，已力求華美如是哉。 【注釋】 (1)甌：盆盂類瓦器。 (2)壽州：今安徽淮南，此指壽州窯。 (3)洪州：今江西豐城，此指洪州窯。 (4)邢瓷：即邢州窯所出瓷器。邢州窯舊址在今天的河北邢台內丘、臨城一帶。 (5)至如：連詞。表示另提一事。吳越錢鏐（liú，852—932）：字具美（一作巨美），小字婆留，臨安（今浙江杭州）人。五代吳越國創建者。 (6)蜀王建：五代十國時前蜀皇帝王建（847—918），字光圖。陳州項城（今河南沈丘）人，一作許州舞陽（今河南舞陽）人。903—918年在位。 【譯文】 至於彩色的發明也很久遠了。陸羽《茶經》說：甌，越州窯瓷色青，壽州窯瓷色黃，洪州窯瓷色褐。又說：碗，以越州窯為上品。這種瓷器似玉似冰，色澤青而與茶色相協調；邢州窯的白瓷似銀似雪，白而茶色發紅。《杜甫集·韋處乞大邑瓷碗》詩：「君家白碗勝霜雪，急送茅齋也可憐。」至於吳越王錢鏐時有所謂的秘色瓷，五代前蜀王建時期又有所謂的金棱碗，由此可見唐代已有青色、黃色、褐色、白色、金色等，幾乎是五光十色了。現在人們看見宋代的均窯、哥窯等瓷器製作古樸、釉色簡單，於是碰到形式古樸的瓷器，便以宋、元一概而論，哪裡知道唐代製作的瓷器已經如此力求華美呢？ 至於瓷而有花，就余所見，則宋時已極精美。宋瓷花之佚麗者(1)，莫如粉定(2)。粉定雕花者，窮妍極麗(3)，幾於鬼斧神工。而哥瓷亦有加彩者。若元窯，余亦見有暗花者。余曾見一半瓷半瓦之盤雕凹花加五彩者(4)，其彩與花異常古拙，是否宋以前物，未敢決定。可知瓷之有花，其濫觴為已古矣(5)。至於明代，則各種花繪，窮態極妍。《佩文齋書畫譜》載明代嘉靖官窯花瓷(6)，有五十餘種之多，其彩畫之詭奇，繪事之偉麗，幾於不可方物(7)。所惜者上方貴品，既罕流及人間，而歷年既多，殘缺不少。重以賈胡輦載(8)，搜及岩穴，遂令朱明遺器(9)，粗偽者充塞市廛(10)，精真者珍同拱璧。然間或一遇，亦足考見前代美術之一斑焉。 【注釋】 (1)佚麗：美麗，精美。佚，通「昳」（yì），美。 (2)粉定：瓷器的一種。仿定窯瓷器而和以石粉者稱之為粉定。 (3)窮妍（yán）極麗：極其艷麗。妍，美麗。 (4)半瓷半瓦：指介於陶與瓷之間的一種器物。 (5)濫觴：比喻事物的起源、發端。 (6)《佩文齋書畫譜》：一百卷。王原祁、孫岳頒、宋駿業、吳暻、王銓等纂輯，康熙四十七年（1708）成書。書中書畫家傳記的引證，均註明出處。保存了許多重要的資料，為中國第一部集書畫著作之大成的工具書。 (7)不可方物：不能識別，無法分辨。此指無可比擬。方物，識別。 (8)賈胡：外國商人。輦載：車載運輸。輦，車。 (9)朱明：明朝的皇帝姓朱，故又被稱為「朱明」。 (10)市廛（chán）：指商肆集中的地方，又稱「市井」。 【譯文】 至於說瓷器表面有花紋，就我所見，宋代時就已經非常精美了。宋瓷中花紋最為精美的要數粉定。粉定雕花的圖案極其艷麗，真如鬼斧神工一樣奇妙。而哥窯也有施以彩繪的器物。若說元代瓷器，我也見過暗花的。我曾見過一件介於陶與瓷之間的盤子，雕刻凹花，並加五彩，色彩和花紋都異常古拙，未敢輕易判定是否為宋代以前的器物。可見瓷器上繪有花紋，起源是很早了。到了明代，各種花繪美姿都達到了極點。《佩文齋書畫譜》記載，明代嘉靖官窯的花繪彩色達五十多種，彩畫的怪異奇特，繪工的宏偉壯麗，簡直無可比擬。可惜的是皇家珍貴的瓷器很少流散到民間，而且長年累月，已經殘缺不少。加之外商多方搜購併且外運，竟然使明代遺留下來的瓷器，粗劣偽造的充滿市中店鋪，而精美的真品就像大的玉璧一樣珍貴。但是，偶爾遇到一件，也就足以考證前代美術的一個方面了。 西哲有言：「世愈近則愈進化。」以此原則衡之華瓷，乃大不然。觀於宋瓷，汝、均、哥諸器，製作凝重古雅，而瓷質之腴潤(1)，釉色之晶瑩，歷千載而常新。粉定則精麗妍巧(2)，與清乾隆同臻極軌(3)。至於元，則反古拙，有類於土缶硎羹(4)。明永樂影青一種(5)，迥非康、乾之所能及。明宣祭紅(6)，天下稱為瑰寶，而天啟、崇禎(7)，甚至卑無聞焉。康熙花卉人物，似華秋岳、陳老蓮(8)。雍正花卉，純似惲南田(9)，而人物則遜於康熙。至乾隆研煉，瓷質勝於康、雍，而繪畫則除古月軒外(10)，稍未之逮。其官窯多作錦地(11)，參入泰西幾何畫法(12)，雖窮妍極巧，錯采鏤金，然視康、雍之渾雅高古，雅人視之，殆不如矣。道光則別開一派，雖屬小家法，亦有足觀者焉。若夫咸、同(13)，殆卑之無甚高論。而光緒近年仿康、乾諸制，往往逼真，魚目混珠，識者憎之，然不能不謂其美術之精進也。統觀諸朝，或盛或衰，殆無常軌，衡以「世愈近則愈進化」之說，乃迥不相侔(14)。律以「人存政舉，人亡政熄」之言(15)，則庶幾相近(16)。蓋瓷雖小道，而於國運世變亦隱隱相關焉。 【注釋】 (1)腴（yú）潤：豐潤。 (2)精麗：精華美麗。妍巧：妍麗奇巧。 (3)同臻（zhēn）：同時達到。臻，到。極軌：最高境界。 (4)土缶：即土罐。硎（xíng）：通「鉶」，盛羹的器皿。羹：用肉或菜調和五味做成的帶汁的食物。《說文》：「五味和羹。」 (5)影青：又名映青，即青白瓷。是一種胎體薄而能映見手影的青瓷。 (6)明宣：明代宣德年間。祭紅：又名霽紅、寶石紅、雞紅、積紅等。祭紅釉的配方由紅銅條、紫英石合成，兼配碎器、寶石、瑪瑙等組成。 (7)天啟（1621—1627）：明熹宗朱由校年號。崇禎（1628—1644）：明思宗朱由檢年號。 (8)華秋岳（1682—1756）：即華喦，字秋岳，一字空塵，號新羅山人、東園生、布衣生等。福建臨汀（今福建永定）人，僑寓揚州。清代著名畫家。陳老蓮（1598—1652）：名洪綬，字章侯，因好畫蓮，自號老蓮，晚年又號悔遲、勿遲等。浙江諸暨（今浙江諸暨）人。明末清初傑出的畫家，工山水、花鳥、書法，尤以人物畫成就最高。 (9)惲南田（1633—1690）：名格，字壽平，號南田。武進上店（今江蘇常州）人。明末清初著名書畫家，著有《甌香館集》等。 (10)古月軒：指一種清代的工藝品。它以琺瑯彩在玻璃胎上施以彩繪，經高溫燒制而成。它是瓷器裝飾技法的一種。又稱瓷胎畫琺瑯，後人稱古月軒，國外稱薔薇彩。 (11)錦地：用漆填或描繪出華美的紋樣作襯地，其上再飾各種圖案。 (12)泰西：猶極西。泛指西方國家，一般指歐美各國。 (13)咸、同：即咸豐、同治。咸豐（1851—1861），清文宗愛新覺羅·奕年號。同治（1862—1874），清穆宗愛新覺羅·載淳年號。 (14)迥不相侔：完全不符。 (15)人存政舉，人亡政熄：出《禮記·中庸》：「文武之政，布在方策。其人存，則其政舉；其人亡，則其政息。」 (16)庶幾：差不多。 【譯文】 西方的哲人曾經說過：「世愈近則愈進化。」用這條原則來衡量中華的瓷器，就有很大的不同了。看宋代瓷器中的汝窯、均窯、哥窯等器物，製作凝重，古樸雅致，而且瓷質的豐潤，釉色的晶瑩，雖然經歷千年而常常像新的一樣。粉定的精麗奇巧，與乾隆年間的瓷器一樣達到了登峰造極的地步。至於元代的瓷器，反而古拙有如古時盛酒和羹的土缶、陶硎一樣。明代永樂年間的一種影青瓷，絕非康熙、乾隆兩朝製品所能相比。明代宣德年間的「祭紅」，世間稱為瑰寶。然而天啟、崇禎年間的瓷器，品質低劣，沒沒無聞。康熙年間的花卉、人物，好似華秋岳、陳老蓮的畫風。雍正年間的花卉，如同惲南田所作，而人物就不如康熙年間出色了。到乾隆時期，瓷質的細磨精煉，勝過康熙、雍正時期，繪畫方面除了古月軒瓷器之外，大都不如。這一時期的官窯製品喜作錦地，並且糅合了西洋的幾何畫法，雖然極力追求精美華麗，而使用色彩錯綜、雕刻金彩等裝飾，同康熙、雍正年間瓷器的古樸高雅相比，在風雅之人看來還是略有不及。道光年間又另創一派，雖然氣魄不大，但也有可取之處。至於咸豐、同治年間的瓷器，則質量更差到說不上有什麼特別的好處了。光緒年間仿製康熙、乾隆年間的瓷器，往往逼真而魚目混珠，為行家所鄙視，但不能不承認這一時期美術的精到和進步。綜觀以上各朝，或者興盛或者衰退，沒有一定規律，如果用「世愈近則愈進化」的說法衡量，完全不符。衡量以「人存政舉，人亡政熄」的古說，則還差不多。瓷器雖然是小的事物，但同國家命運和世事變化卻是隱隱相關的。 宋代制瓷，雖研煉極精，瑩潤無比，而體制端重雅潔，猶有三代鼎彝之遺意焉(1)。粉定妍巧極矣，而花紋源出秦鏡(2)，純白一色，仍極雅淨也。至宋末而加彩興，始稍稍趨於華美。元瓷間有花彩，然大都步宋規模，且不及宋制之精，時露古拙氣象。大抵蒙古歷年既短，故製品稍遜於宋代歟？有明聿興(3)，製作漸備，潤色承平，乃及瓷業。龍鳳之文最古(4)，殆沿宋制。由是而花卉，而眾獸，而人物，增華飾美，然其時繪事，猶見古樸疏宕之氣焉。至清康熙，專以名工制瓷，名手繪畫，殆純入於美術範圍，而高穆渾雅之氣，猶未盡掩。入雍正，則專以佚麗勝矣。至乾隆，則華縟極矣(5)，精巧之至，幾於鬼斧神工，而古樸渾厚之致，蕩然無存。故乾隆一朝，為有清極盛時代，亦為一代盛衰之樞紐也。政治、文化如是，瓷業亦然。嘉慶雖猶存典型(6)，然僅虎賁中郎之似(7)。道光畫筆，出以輕倩，而物料美盛，遠遜前朝。咸、同一蹶不振，雖美術退化，亦時勢使然也。光緒稍稍復興，但有形式，而乏精神矣。故觀於瓷業之盛衰，與歷史世代變遷之局成正比例。然由朴以趨華，由簡以趨賾(8)，乃必循之軌也。 【注釋】 (1)三代：夏、商、周三個朝代。鼎：炊器，多為青銅所制。彝：古代宗廟常用禮器的總名。 (2)秦鏡：亦作「秦鑒」。傳說秦始皇有一方鏡，能照見人心的善惡。 (3)聿（yù）：文言助詞，無義，用於句首或句中。 (4)龍鳳之文：龍與鳳形象的紋飾。文，今字作「紋」。本書類此處皆作「文」，下不再一一注出。 (5)華縟（rù）：華采繁富。 (6)嘉慶（1796—1820）：清仁宗愛新覺羅·顒琰年號。 (7)虎賁（bēn）中郎：宮廷衛隊的將官名，以指僅能繼承守舊，而不能發揚創新者。 (8)賾（zé）：深奧，玄妙。 【譯文】 宋代制瓷，雖然研煉和燒造非常精到，瓷器晶瑩細潤無與倫比，但體制端重，雅制高潔，仍有夏、商、周三代鼎彝的遺風餘韻。如粉定已是十分纖巧，然而它的花紋來源於秦鏡，純白一色，仍然十分雅致素靜。到了宋代末年加彩出現，才稍微趨向於華美。元代瓷器偶爾有花彩繪飾，然大都在宋代瓷器的規模之中，而且還不如宋瓷製作精美，時常顯露出古樸拙笨的樣子。大概由於蒙古統治時間較短，因此這一時期的瓷器也稍遜於宋代？明朝建立以後，瓷器製作漸漸完備，社會的長期穩定也反映在瓷器製作方面。龍鳳紋飾最古，大概沿襲宋代舊制。由龍鳳而及花卉、鳥獸、人物，增飾華美。然而那時的彩繪仍舊可以看出古樸疏宕的氣韻。至於清代康熙年間，專用技術精良的工匠制瓷和繪畫，幾乎完全融入了美術的範圍，而高古肅穆、渾厚典雅的氣質還沒有完全消失。雍正年間則專以艷麗取勝。到了乾隆年間，華麗繁縟到達極點，精巧的程度簡直是鬼斧神工，而古樸渾厚的氣質則蕩然無存。所以乾隆一朝實為清代的極盛時期，也是清代由盛轉衰的關鍵時期。政治、文化方面是這樣，瓷器製作也是如此。嘉慶年間雖然還存有過去的范型，然而也僅能繼承守舊，而不能發揚創新了。道光年間的畫風輕倩曼妙，然而在原料華美方面都遠遠不如前朝。咸豐、同治年間終於一蹶不振，雖然是美術退化，實際上國運時勢也是如此。光緒年間稍稍復興，但只有形式而缺乏內在精神。因此看制瓷業的盛衰與時代的興衰是成正比的。然而由質樸趨向華美，由簡約趨向深奧，乃是必然遵循的規律。 唐　白瓷長頸瓶 古瓷尚青，凡綠也、藍也，皆以青括之。故縹瓷入潘岳之賦(1)，綠瓷紀鄒陽之編(2)。陸羽品茶，青碗為上。東坡吟詩(3)，青碗浮香。柴窯則雨過天青，汝窯、哥窯、龍泉、東窯均主青色，此宋以前尚青之明證也。至均窯始尚紅色，元瓷於青中每發紫色，至明宣德祭紅則為紅色之極軌。康熙郎窯(4)，遞衍遞嬗(5)。而豇豆紅、胭脂水(6)，尤為時代所尚。故青色以後，紅色繼興，至於今益盛，足見由朴趨華之顯征也。而西人於重紅之外，兼重黑色，青色則稍稍擯棄。此種心理，不解其由，或者物以希為貴歟？由是言之，青為過去之色，紅為極盛之色，而黑為異軍特起之色。若夫白色者，則除粉定外，不甚見重於世，殆貴華而賤素，固人情所同耶！ 【注釋】 (1)縹瓷：晉代人對青瓷的一種稱謂。語出潘岳《笙賦》「披黃苞以授甘，傾縹瓷以酌醽」句。 (2)綠瓷：唐代人對綠色瓷器的一種稱謂。鄒陽《酒賦》：「醪釀既成，綠瓷既啟。」鄒陽，齊（今山東東部）人，仕吳王濞，後為梁孝王客。西漢前期散文家，以文辯著稱。 (3)東坡：即宋代文學家蘇軾，號東坡。 (4)郎窯：清康熙朝郎廷極所監督的江西景德鎮窯及其所督造的瓷器之代稱。 (5)遞衍遞嬗（shàn）：依次衍生、更替，逐步演變。 (6)豇（jiāng）豆紅：銅紅高溫釉中的一種，又名「娃娃臉」、「桃花片」、「美人醉」，為清代康熙晚期出現的銅紅釉品種。因其色調淡雅宜人，以不均勻的粉紅色、猶如紅豇豆一般、造型輕靈秀美而得名。胭脂水：一種低溫顏色釉，亦稱「金紅釉」。以黃金為著色劑（0.5％—0.6％），釉汁細膩，光潤勻淨，色如胭脂，故名。 【譯文】 古瓷崇尚青色，凡是綠色、藍色，都用青色來概括。所以縹瓷載入了潘岳的賦中，綠瓷記入鄒陽的文章。陸羽品茶，以青碗為上等。蘇東坡吟詩，讚譽青碗飄浮香氣。柴窯的特點是雨過天青，汝窯、哥窯、龍泉窯、東窯都以青色為主色，這就是宋代以前崇尚青瓷的明證。到了均窯才開始崇尚紅色，元代均窯瓷器紅色中往往復現紫色，到明代宣德年間祭紅則成為紅色最高楷模。康熙年間的郎窯依次衍生、更替，逐漸演變成豇豆紅、胭脂水，尤為當世所推崇。所以青色以後，紅色繼而興起，到現在愈加繁盛，足可見由簡樸趨向繁華的明顯特徵。而西方人除尊崇紅色之外，同時也看重黑色，對青色則稍稍摒棄不顧。這種心理不好理解，或許是因為物以稀為貴的緣故吧？如此說來，青色是過去的顏色，紅色是極盛的顏色，而黑色是異軍突起的顏色。若說白色，除了粉定以外不大受重視，也許以華麗為貴而以樸素為賤，這是人之常情！ 試以瓷比之詩家，宋代之汝、均、哥、定，則謝宣城、陶彭澤也(1)。淡而彌永，淵淵作金石聲(2)，殆去《三百篇》猶未遠也(3)。元瓷者，其晉人之古樂府歟(4)？質直而有致，樸拙而不陋。若明瓷，則初唐之四傑也(5)，壯奡華貴(6)，開盛唐之先聲，而疏處往往不及來者。至於康熙，殆如李、杜(7)，無美不臻，而波瀾老成(8)，純乎天馬行空，不可羈勒矣。若雍正，頗似王龍標、岑嘉州(9)，高華而清貴者也。若乾隆，則似元、白、溫、李(10)，極妃青儷白之能事(11)，所謂千人皆愛，雅俗共賞者矣。嘉慶者，有如晚唐之皮、陸(12)，矩矱不失而聲價遠遜(13)。道光品格較小，而饒有別趣，揆之詩家，其殆宋代之姜堯章歟(14)？若夫光緒，則明之七子也(15)。刻意摹擬古人，其功力亦有獨到處，然比之盛唐，則不啻上下床之別矣(16)。瓷者，工之美術；詩者，辭之美術，不類而類，亦足資一噱也。 唐　壽州窯瓷湯瓶 【注釋】 (1)謝宣城（464—499）：即謝朓，字玄暉。陳郡陽夏（今河南太康）人。建武二年（495）任宣城太守，故稱。南齊永明體詩的代表作家。陶彭澤（約365—427）：即陶淵明，字元亮，晚年更名潛；一說名潛，字淵明，自號五柳先生。潯陽柴桑（今江西九江）人，東晉末期南朝宋初詩人、辭賦家、散文家。因曾任彭澤縣令，故稱。著有《陶淵明集》。 (2)淵淵：鼓聲。亦泛用作象聲詞。 (3)《三百篇》：《詩經》的代稱。《詩經》共三百零五篇，舉其整數，則言「三百篇」。 (4)古樂府：指漢、魏、晉、南北朝的樂府詩。樂府，朝廷掌管音樂的機構，始於秦，漢代相沿以設，最為著名。 (5)初唐四傑：初唐文學家王勃、楊炯、盧照鄰、駱賓王的合稱。 (6)奡（ào）：傲慢。常用以形容文字超脫不凡。 (7)李、杜：唐朝大詩人李白和杜甫。 (8)波瀾老成：形容文章氣勢雄壯，語句老練。波瀾，波濤，形容文章多起伏。老成，指文章很老練。 (9)王龍標（690—756）：即王昌齡，字少伯。太原（今山西太原）人，一說京兆（今陝西西安）人。盛唐著名邊塞詩人，後人譽為「七絕聖手」。開元進士，官汜水尉、校書郎，後貶龍標尉，世稱「王龍標」。岑嘉州（約715—770）：即岑參，唐代詩人。祖籍南陽（今河南新野），荊州江陵（今湖北江陵）人。曾官嘉州刺史，世稱「岑嘉州」。 (10)元、白、溫、李：指中唐詩人元稹、白居易及晚唐詩人溫庭筠、李商隱。 (11)妃青儷白：即儷青妃白，用青配白，比喻文句對偶工整。儷，成雙，成對。妃，同「配」。 (12)皮、陸：指晚唐詩人皮日休、陸龜蒙。 (13)矩矱（yuē）：規矩法度。 (14)姜堯章（1155—1221）：即南宋著名詞人兼音樂家姜夔，字堯章，號白石道人，世稱「姜白石」。江西鄱陽（今江西鄱陽）人。 (15)七子：明代的兩個文學流派，有「前七子」與「後七子」之分。「前七子」包括李夢陽、何景明、徐禎卿、邊貢、康海、王九思和王廷相；「後七子」指李攀龍﹑王世貞﹑謝榛﹑宗臣﹑梁有譽﹑徐中行﹑吳國倫。 (16)啻（chì）：僅僅，只有。上下床：《三國志·魏書·陳登傳》：漢末許汜遭亂過下邳，見陳登，登輕視汜，自上大床臥，使汜臥下床。後汜以此事告劉備，備曰：「君求田問舍，言無可采，是元龍（陳登之字）所諱也，何緣當與君語？如小人，欲臥百尺樓上，臥君於地，何但上下床之間邪？」後以「上下床」喻高低懸殊。 【譯文】 試以瓷器與詩人相比附，宋代的汝窯、均窯、哥窯、定窯，好似謝脁、陶淵明，恬淡而長久，幽幽然作金石之聲，儼然與《詩經》相距不遠。元代的瓷器，是否可以比作晉代的古樂府呢？質樸坦白而有趣味，古拙而不粗劣。明代的瓷器猶如初唐四傑，雄壯超拔而華貴，開啟盛唐先聲，而疏放往往不及後人。至於康熙年間的瓷器，相當於李白、杜甫，無美不備而氣勢波瀾壯闊，功力老成，純粹似天馬行空一般無所約束。若論雍正瓷器，則很像王昌齡、岑參，高貴華美而清新可貴。乾隆瓷器則好似元稹、白居易、溫庭筠、李商隱，能使青白渾然一色，各有千秋，千人皆愛，雅俗共賞。嘉慶瓷器有如晚唐的皮日休、陸龜蒙，雖未失規矩法度，但聲價已遠不及從前。道光瓷器在品格上較小氣，卻也別有趣味，如果和詩人相比的話，是否和宋代的姜夔有些相像？至於光緒年間瓷器，就好似明代前後七子。刻意模仿古人，雖然也有一些成就，但和盛唐詩人相比，則高低懸殊甚大。瓷器是工藝的美術，詩歌是語言的美術，二者不屬一類，而作類比，可博一笑。 吾華諸美術，以論書、畫之書為最多，以其與文人氣習近也。若刻印，若范銅(1)，則稍罕矣，而論瓷之書，尤寥寥若晨星。蓋工藝為自來文人所弗習，而美術又非專家莫解也。明代品瓷，作者較夥，屠隆之《考槃餘事》、黃一正之《事物紺珠》、張應文之《清秘藏》、谷應泰之《博物要覽》(2)，源源本本，勒為專書，後世猶可考見。至項子京《瓷器圖說》(3)，則彬彬美備，譯有英、法各國文字，西人考瓷者，皆以是為藍本焉(4)。有清以來，朱琰之《陶說》、程哲之《窯說》、唐英之《窯器肆考》、藍浦之《景德鎮陶錄》(5)，亦復有名於時，然多詳於遠代而略於近也。寂園《陶雅》(6)，贍博極矣。然自謂未嘗釐訂體例(7)，區別部分，初學者殊有望洋之嘆，則美猶有憾也。譾陋如余(8)，敢言述作？然篤志所嗜，研究遂勤，日筆月識(9)，居然成帙。竊慨乎吾華絕業，不絕如縷，生瓷國而不解言瓷，廁工廨而不能知工(10)，吾黨之恥也。於是乎本其一得，發為茲編。世多博雅，烏足邀其一哂？然抱殘守缺之思，鑿險縋幽之想(11)，則固已鍥而不捨矣。以新體之懸談(12)，作孝標之自序(13)，跫然足音(14)，似人而喜，或者其許我乎？ 宋　白釉透雕熏爐 【注釋】 (1)范銅：銅器製作。范，模子。 (2)屠隆之《考槃餘事》：《考槃餘事》十七卷，明末屠隆（1541—1605）撰。屠隆字長卿，又字緯真，號赤水。鄞縣（今浙江寧波）人。另著有《鳳儀閣樂府》、《安羅館清室》等。黃一正之《事物紺珠》：《事物紺珠》四十一卷，明黃一正編。黃一正字定父，揚州（今江蘇揚州）人。張應文之《清秘藏》：《清秘藏》二卷，明張應文（？—1595）撰。張應文字茂實，號彝甫，別號被褐先生。嘉定（今上海嘉定）人。谷應泰之《博物要覽》：《博物要覽》十二卷，明谷應泰撰。天啟間（1621—1627）刊行。其書論列古器物、字畫、織繡、印寶等藝術品。 (3)項子京《瓷器圖說》：《瓷器圖說》，項子京（1525—1590）撰。項子京，名元汴，以字行，號墨林。嘉興（今浙江嘉興）人。明代收藏家、畫家。他家境富裕，廣搜法書名畫，因而薰習既久，書畫自通。 (4)藍本：古籍版本的一種形式。由於藍印本是一部書雕版之後最早的印本，因此就有「初印藍本」之稱。 (5)朱琰之《陶說》：《陶說》六卷，清朱琰撰。朱琰字桐川，別號笠亭。海鹽（今浙江海鹽）人。乾隆三十一年（1766）進士。另著有《金華詩錄》、《明人詩鈔》、《笠亭詩鈔》等。程哲之《窯說》：《窯說》一卷，清程哲撰。程哲字聖跂，歙縣（今安徽歙縣）人。唐英之《窯器肆考》：《窯器肆考》，清唐英撰（一說唐秉鈞撰）。唐英字俊公，一作雋公，一字叔子，晚號蝸寄老人。瀋陽（今遼寧瀋陽）人。官內務府員外郎、九江關監督。繪有《陶成圖》，作《陶成紀事》碑文，著有《古柏堂曲》十七種。藍浦之《景德鎮陶錄》：是書為藍浦原著，後經弟子鄭廷桂增補為八卷，另加入卷首《圖說》和卷尾《陶錄餘論》共十卷。藍浦字耕余，一字濱南。景德鎮（今江西景德鎮）人。 (6)寂園《陶雅》：二卷。寂園，即寂園叟，真名陳瀏（1863—1929），江浦（今江蘇南京）人。所著《陶雅》一書，對陶瓷的起源，古代瓷器的胎質、釉色、裝飾以及陶瓷銷售情況均作了記述。這部書對研究中國制瓷歷史，特別是研究清代制瓷狀況，具有重要參考價值。 (7)厘：整理。 (8)譾（jiǎn）陋：淺薄。 (9)識（zhì）：記。 (10)廁：參與。工：建築。廨：古時官吏辦公的地方。 (11)鑿險縋（zhuì）幽：此言深入探討。 (12)懸談：佛教講經者於講經前先概述篇章要義，稱「懸談」。 (13)孝標：即劉峻（463—522），字孝標。平原（今山東德州）人，南朝梁學者兼文學家。以注釋劉義慶等編撰的《世說新語》而著聞於世，文章亦擅美當時。 (14)跫（qióng）然足音：寂寞中難得的來客。跫，腳步聲。 【譯文】 我們中國的各種美術，以論書畫的書籍最多，因為書畫與文人的氣質習性相近。若論製作印章、鑄造銅器的書籍就稍少了，而專論瓷器的書籍尤其寥寥無幾。這是因為工藝歷來為文人所不研習，而美術又非專家不能理解。明代品瓷的著作比較多，屠隆的《考槃餘事》、黃一正的《事物紺珠》、張應文的《清秘藏》、谷應泰的《博物要覽》等，追本溯源，著為專書，後世人們仍可作為參考。至於項子京的《瓷器圖說》，則文質完美齊備，被譯為英、法等國文字，西方人考證瓷器都是以此作為藍本。清代以來，朱琰的《陶說》、程哲的《窯說》、唐英的《窯器肆考》、藍浦的《景德鎮陶錄》等，也都聞名於當時，然而多詳述於遠古而略說近代。寂園叟的《陶雅》，豐富廣博。但他自認為未曾整合體例，區別部分，對於初學者來說難免望洋興嘆，實為美中不足。像我這樣才疏學淺之人怎能妄言著述？然而一心專於所好，勤於研究，天天作筆記，居然成捲成冊。有感於陶瓷為我國之一絕，至今不絕如縷，生在瓷國而不懂瓷器，身在工廠卻不了解工藝，是我輩為人的羞恥。於是本著一點心得體會，著成此書。而社會上有許多淵博文雅之人，哪裡值得他們一笑？然而守求殘存不完之舊物的思考，探古尋幽的想法，卻早就是鍥而不捨了。以新體裁的高談，作劉峻那樣的自序，正如寂寞中聽到腳步聲似有人來而感到欣喜，也許就會給我一些肯定了吧？ 【點評】 本章是全書開篇，題曰「概說」，是總論全書要義及其作書之緣由意圖。讀之可以提綱挈領，見全書內容之大概，兼知作者研治瓷史之門徑，鑒陶知真之境界，談古論藝之情趣，由此深入瓷學的研習。 首節「吾華美術」云云論中國瓷藝在中國與世界的獨特地位。首句說「吾華美術，以制瓷為第一」，雖為自重其書，但也誠如以下所說，在我國先民無數的發明創造之中，比較其他如書畫、織繡、竹木、雕刻之類，陶瓷卻是中國對人類藝術特殊的貢獻。其他藝術完全或主要依賴於人工之巧，易於仿作，甚至還可能後來居上。唯獨瓷藝，不僅要靠人工之巧，還要有獨特優質的原料以及窯火的偶然湊合。原料為特產，得之於天然，不可能無中生有；窯火在陶瓷燒造中的變化，多半屬運氣，有規律的話也只可意會而不可言傳，更不可能無師自通。所以歐美人在陶瓷製作上只好甘拜下風，推中國陶瓷為世界第一，無比敬重，乃至以「瓷」為中國標誌，稱中國為「China」即「瓷國」。 因此，歷史地看，「China」之稱，既是對中國陶瓷藝術的高度肯定，也凸顯了陶瓷在中西文化交流史上的特殊地位。即它既是人類兼實用與觀賞為一體的藝術品，更是歷史上中國通往西方最早的藝術「名片」。世界因陶瓷認識了中國，中國也因陶瓷打開了通向世界的一扇扇大門！這個事實證明一個顛撲不破的真理，即無論一個人、一個國家或民族，無論在物質或精神的領域，都不僅要勤勞苦幹，更要努力發明和創新！只有發明和創新，才能夠真正自立，不斷進步，堅實地走在人類世界發展的前頭。成功與榮譽，永遠只青睞於不斷發明，勇於並善於創新的個人、國家與民族！ 雖然此節之意，多襲自《陶雅》原序一，但作者似不是為了討巧，而是在關乎陶瓷與中國的關係上，中國人同此心，心同此理，不得不人云亦云罷了。 第二節「瓷質之貴」論國瓷之優在於瓷泥。瓷泥乃山水衝激濾細沉積而成，有多種顏色，而以白為貴，我國江西景德鎮有最好的瓷泥高嶺土，所以「千百年來獨尊景德鎮之所制焉」。順便說到景德鎮的這種瓷泥，因產於高嶺村而得名。但除景德鎮之外，江蘇、浙江、湖南、福建、廣東等省也有出產，但均不如景德鎮所產質地為優。 第三節「吾華制瓷」為瓷史分期，是為首創。所立宋、明、清三期說，看似除了以元附宋之外，只是簡單地以朝代作了區別，但其於宋舉「柴、汝、官、哥、定」五大名窯，於明舉永、宣、成、嘉、萬，於清舉康、雍、乾、道、光，各以五朝為盛，裁斷甚明，符合實際，亦便於初學者記憶。但中國陶瓷發明甚早，本書以瓷史斷自宋始，是就當時所見陶瓷實物的歷史而言，可知其主要為窯史考證、瓷器鑑識而作。若真正學術意義上的瓷史分期，至少還應上溯晉唐；而考古證明，早在漢代就已經有瓷器了。 第四節「陶之為物」述陶之發明以及於瓷的歷史，歷敘晉唐詩文有關當時瓷器的描繪。本書所謂無實物的歷史，但有關的記載比這裡提到的要早得多，東漢許慎《說文解字》即已經有「瓷」字。 第五節「彩色之發明」與第六節「瓷而有花」分述瓷之彩繪的發明與發展，歷代彩繪之區別，可資瓷器斷代參考。 第七節「西哲有言」論瓷史發展的規律，以為瓷器製作的精美，元不如宋，明末不如明初，清乾隆瓷的繪畫大都不如康熙、雍正年間……如此等等，表明瓷藝的發展，非因於時代的先後，而與國運興衰、世道隆降密切相關。西哲所謂「世愈近則愈進化」之說，至少在瓷史上看並不合於實際。其在準確說明歷代瓷藝興衰的同時，兼駁西方理論家關於社會發展的「世愈近則愈進化」的「進化論」，強調一代政治興衰影響藝術發展的作用，使本書論瓷史而具社會政治的眼光，是與前人諸作一個很大的不同。但也未免偏頗，因為從總體上說，瓷藝的發展仍是後出轉精，為進化的趨勢。 第八節「宋代制瓷」承上專論宋、元、明、清瓷藝的興衰，大體宋代空前興盛，元不如宋，明代越元接宋，創新顯著。清代以乾隆一朝為分界，瓷藝與國運皆盛極而衰。縱觀歷史，則國強而瓷業盛，國弱而瓷業衰。但制瓷之藝術「由朴以趨華，由簡以趨賾」，則所向如一，這又是瓷與社會及其自身發展的規律。自有說瓷者，未有此說，是本書的一個貢獻。 第九節「古瓷尚青」論國瓷歷代好尚，宋及宋以前尚青色，所以青瓷為國瓷之祖。但宋代已有均窯瓷器尚紅色，元代繼之。至明代宣德瓷有祭紅，紅瓷遂為國瓷正宗，至清末民國不替，即今所謂「中國紅」。青瓷、紅瓷之外，尚有黑瓷、白瓷，白瓷中的粉定也稱珍品，但總體來看，由崇青而重紅，是我國歷史上瓷器審美之大趨勢。作者謂此由於人情「貴華而賤素」，是有道理的。以下以詩說瓷，前無古人，後無來者，是一個創造。作者是文學史名家，於詩詞戲曲研精思深，又精通瓷史，妙鑒瓷之藝術，故能打通二藝，作「不類而類」之比。使見制瓷或品瓷之藝術，猶如作詩與品詩，有思理一致、異曲同工之妙。一般鑑賞收藏家或不易領略，但文人學士，尤其治文學者，於此節論述，當不難會心，而嘆其可謂詩家之瓷品，瓷藝之詩學也。 第十節「吾華諸美術」論瓷學史，歷敘明以前有瓷說而無瓷書，明代瓷書始多，而以項子京《瓷器圖說》為最，早經譯為英、法等國文字，成為西方人考證中國瓷器的根據。清代瓷學大盛，但所記載研究，多詳古而略近。唯寂園叟《陶雅》，內容最為富贍，卻又體例未精，不便學者入門，所以有《飲流齋說瓷》之作。這是作者自說作書之由，但因此縷述瓷學史略，備言致力瓷學之志，以及此書寫作之甘苦，可以增廣有關瓷學歷史之知識，知此書後來居上之特點，給閱讀以很大的方便。 總之，本章以上十節，縱說橫說，於中國瓷史諸主要方面都略為揭示，言簡意賅，頗多發明，當時為最新概括，而見識也多高明，有的至今看來，也足發人深省。特別是其結合國運興衰以言瓷史，既體現了進步的歷史觀，也蘊含了發憤著書的精神，值得尊敬和學習。