詩詞例話全編 · 詠　物

一 張九齡在相，有謇諤匪躬之誠。明皇怠於政事，李林甫陰中傷之。方秋，明皇令高力士持白羽扇賜焉。九齡作《歸燕詩》貽林甫曰：「海燕雖微眇，乘春亦暫來。豈知泥滓賤，只見玉堂開。繡戶時雙入，華堂日幾回。無心與物競，鷹隼莫相猜。」林甫知其必退，恚怒稍解。（《明皇雜錄》，見阮閱《詩話總龜》卷十七） 袁海叟謁楊廉夫，見几上有琴川時大本《詠白燕詩》：「春社年年帶雪歸，海棠庭院月爭輝。珠簾十二中間卷，玉剪一雙高下飛。天下公侯夸紫頷，國中儔侶尚烏衣。江湖多少閒鷗鷺，宜與同盟伴釣磯。」謂廉夫曰：「此詩殆未盡體物之妙。」廉夫不以為然。海叟歸作詩，翌日呈廉夫云：「故國飄零事已非，舊時王謝見應稀。月明漢水初無影，雪滿梁園尚未歸。柳絮池塘春入夢，梨花庭院冷侵衣。趙家姊妹多相忌，莫向昭陽殿里飛。」廉夫得詩嘆賞，連書數紙，盡散坐客，一時呼為袁白燕。（《堯山堂外紀》，見吳景旭《歷代詩話》卷七十二） 這裡引了兩首《詠白燕》的詩，袁凱認為時大本的一首「未盡體物之妙」，楊維楨不以為然。所謂「體物之妙」，就是詠物詩要不即不離，不離於物，又不要太黏著物上。時大本的一首，太黏著物上。如「玉剪一雙」，專寫白燕的形狀，紫頷、烏衣專指燕子，用來反襯白燕，這些就不免黏著物上。楊維楨不以為然，認為這些問題不大，這首詩還是寫得工的。袁凱因此自寫一首，他的一首，既是寫白燕，又不黏著白燕。他從「舊時王謝堂前燕，飛入尋常百姓家」，聯繫到「故國飄零」，這就點明是燕子。再聯繫到月明無影，雪滿未歸，用來襯出「白」字；柳絮、梨花也是襯出「白」字，暗指白燕。最後兩句有些寓意。 這兩首有同有異，相同的如時的「春社歸」和袁的「舊時王謝」都點燕子；時的「帶雪」「院月」和袁的「月明」「雪滿」都點白，時的「鷗鷺」也點白；時的在江湖與袁的不向昭陽都指在野；這些是相同的。相異的，如上面指出的時比較黏著的寫法，袁沒有。這兩首詩都追求「體物之妙」，比起蘇軾的《水龍吟》，詠物而抒情顯得不如，也沒有寄託，更不如張九齡的《歸燕詩》。 《歸燕詩》從海燕微眇說起，實際是說自己是從民間來的，不像李林甫的出身貴族。「泥滓賤」從燕子銜泥做窠來的，在玉堂的畫樑上做窠，實指自己從民間來到朝廷做相。「暫來」表示只是暫時做相，不會久留朝廷的。最後點明「無心與物競」，並不想和李林甫爭權，希望他不要猜忌，不要中傷他。這是有寄託的詩。當時唐明皇追求聲色，怠於政事，大權已經落到李林甫手裡，張九齡已經看到自己不可能有所作為，所以寫了這首表示退讓的詩，透露他無可奈何的心情。 二 稗史稱韓幹畫馬，人入其齋，見幹身作馬形。凝思之極，理或然也。作詩文亦必如此始工。如史邦卿《詠燕》，幾於形神俱似矣。次則姜白石詠蟋蟀(1) ：「露濕銅鋪，苔侵石井，都是曾聽伊處。哀音似訴，正思婦無眠，起尋機抒。」又云：「西窗又吹暗雨，為誰頻斷續，相和砧杵？」數語刻畫亦工。蟋蟀無可言，而言聽蟋蟀者，正姚鉉所謂「賦水不當僅言水，而言水之前後左右」也。（賀裳《皺水軒詞筌》） 《齊天樂》將蟋蟀與聽蟋蟀者層層夾寫，如環無端，真化工之筆也。（許昂霄《詞綜偶評》） 白石《齊天樂》一闋，全篇皆寫怨情，獨後半云：「笑籬落呼燈，世間兒女。」以無知兒女之樂，反襯出有心人之苦，最為入妙；用筆亦別有神味，難以言傳。（陳廷焯《白雨齋詞話》卷二） 【注釋】 (1) 見姜夔《齊天樂》。 這裡講到詠物詞的兩種寫法： （一）形神俱似，運用正面描寫和反襯手法。 （二）運用側面烘托和反襯手法。 史達祖詠燕，正面寫燕子，寫它飛入人家時，度簾幕，入舊巢；寫它築窠時，相雕梁，呢喃軟語商量；寫它銜泥時，拂花梢，翠尾分開紅影，貼地爭飛；寫它歸來後，棲香正穩。描繪燕子的動作、形態、聲音，極為工細。不但寫出燕子的形態，也寫出它的神情。神情表現在描繪燕子的風度上，像飛時的飄然，快拂，動作的輕俊；又表現在擬人化手法，好像燕子很有感情似的，寫它的軟語商量，寫它的愛什麼和夸什麼。最後，用高樓女子的孤獨愁苦來反襯燕子的雙棲和自由自在地飛行。 姜夔詠蟋蟀，不從正面寫，而從側面寫，透過愁人的聽蟋蟀來寫。寫聲音像私語，像哀訴；寫出聽到這種哀音的感覺。又寫出一種氣氛來作烘托，如暗雨、搗衣聲、候館離宮的秋月，用來烘托哀音。最後用兒女之樂來反襯有心人之苦。 這兩首詞比較起來，史達祖能夠刻畫燕子，寫得形神俱似，最後又用被關在高樓里的女子作反襯，比姜夔的一首寫得生動而有含義，所以也更傳誦。但這兩首還不算最好的詠物詞。最好的詠物詞，既刻畫了物，也把作者的人格寫進去，把作者的思想感情寫進去，像陸游的《卜算子·詠梅》： 驛外斷橋邊，寂寞開無主。已是黃昏獨自愁，更著風和雨。 無意苦爭春，一任群芳妒。零落成泥碾作塵，只有香如故。 這是寫梅，也寫出了詩人的思想感情。 三 歐陽文忠公極賞林和靖「疏影橫斜水清淺，暗香浮動月黃昏」之句，而不知和靖別有詠梅一聯云：「雪後園林才半樹，水邊籬落忽橫枝。」似勝前句，不知文忠何緣棄此而賞彼？文章大概亦如女色，好惡止繫於人。苕溪漁隱曰：「王直方又愛和靖『池水倒窺疏影動，屋檐斜入一枝低』，以為此句於前所稱，真可處伯仲之間。」余觀此句略無佳處，直方何為喜之？真所謂一蟹不如一蟹也。（阮閱《詩話總龜》後集卷二八） 王居卿在揚州，同孫巨源、蘇子瞻適相會。居卿置酒曰：「『疏影橫斜水清淺，暗香浮動月黃昏』，此林和靖《梅花》詩，然而為詠杏與桃李皆可。」東坡曰：「可則可，但恐杏李花不敢承當。」一座大笑。（《直方詩話》，據《詩話總龜》卷九引） 《野客叢書》：「東坡云：詩人有寫物之工，『桑木未落，其葉沃若』，他物不可當此；林和靖《梅》詩：「『疏影橫斜水清淺，暗香浮動月黃昏。』決非桃杏詩；皮日休《白蓮》詩：『無情有恨何人見，月冷風清欲墮時。』決非紅蓮詩。」仆觀《陳輔之詩話》謂和靖詩近野薔薇，《漁隱叢話》謂皮日休詩移作白牡丹，尤更親切。二說似不深究詩人寫物之意。「疏影橫斜水清淺」，野薔薇安得有此瀟灑標緻？而牡丹開時正風和日暖，又安得有月冷風清之氣象耶？（張宗柟《帶經堂詩話卷十二附識》） 林逋的三首原詩如下。 梅　花 吟懷長恨負芳時，為見梅花輒入詩。 雪後園林才半樹，水邊籬落忽橫技。 人憐紅艷多應俗，天與清香似有私。 堪笑胡雛亦風味，解將聲調角中吹。 山園小梅 眾芳搖落獨暄妍，占盡風情向小園。 疏影橫斜水清淺，暗香浮動月黃昏。 霜禽欲下先偷眼，粉蝶如知合斷魂。 幸有微吟可相狎，不須檀板共金樽。 梅　花 小園煙景正淒迷，陣陣寒香壓麝臍。 池水倒窺疏影動，屋檐斜入一枝低。 畫工空向閒時看，詩客休徵故事題。 慚愧黃鸝與蝴蝶，只知春色在桃蹊。 歐陽修讚賞「疏影橫斜」一聯，黃庭堅認為「雪後園林」一聯似乎更好些。方回在《瀛奎律髓》卷二十評道：「蓋山谷專論格，歐公專取意味精神耳。」紀昀批道：「此論平允，然終當以山谷為然。」這兩首詠梅，都是描寫梅花的，一首寫梅花的風格高，給它安排一個背景，雪後園林，水邊籬落，用雪來襯托，顯得梅花耐冷，在百花凋謝時開放；用水邊來襯托，顯出梅枝橫斜的倒影，跟一般花不同，這些都從梅花的風格著眼的。一首寫梅花的神情，疏影暗香是寫花，用水和月來陪襯，因為寫出了花的神態，所以更為人所愛好。紀昀著重在風格上，認為「池水倒窺」一聯，也在寫梅花的風格，寫它的疏影橫斜，所以批：「王說是。」認為王直方講的「池水倒窺」一聯可以和前兩聯媲美是對的。不過最傳誦的還是「疏影橫斜」一聯，「池水倒窺」一聯幾乎無人提起，經過考驗，還是歐陽修的看法對，既然寫梅花，自然以能夠寫出梅花的神態為最好。再說，「水邊籬落忽橫枝」這一句，和「池水倒窺疏影動」這兩句，都包括在「疏影橫斜水清淺」一句里，而「暗香浮動月黃昏」這一句的形象，在其他兩聯里都沒有，這也顯出「疏影橫斜」一聯形象更豐富。 方回又批道：「予謂彼杏桃李者，影能疏乎？香能暗乎？繁穠之花又與月黃昏、水清淺有何交涉，且『橫斜浮動』四字，牢不可移。」這說明詠物詩的背景襯托很重要，用來襯托桃李杏的是春光明媚，不是水清淺、月黃昏，桃李杏是繁花如錦，不是疏影暗香，經過這樣一比較，更顯出這一聯寫出了梅花的神態。從這裡，我們也可以看到，原詩還有可商之處。例如第一首的末聯，講到胡人吹角，有《梅花引》曲調。假如這首詩里寫梅花落，那麼用這個結尾是合適的，這首詩是寫梅花開放，用這個結尾就不合適了。第三首「陣陣寒香壓麝臍」，麝臍是極濃烈的香，梅花的暗香怎麼能壓倒麝香呢？ 詠物詩要寫出物的神態，像陸龜蒙《白蓮》： 素 （花）多蒙別艷欺，此花端合住瑤池。 無情有恨何人覺，月曉風清欲墮時。 用月曉風清作背景來襯托，也是要寫白蓮花的神情，它的寫法，與用月和水來襯托梅花的寫法一樣。《詩·衛風·氓》：「桑之未落，其葉沃若。」「沃」是葉子潤澤的樣子，用來形容桑葉，也是貼切的。這裡說的是描寫物象的神態和用合適的背景，詠物也有寄託的，是另一種寫法。 四 義山之詩，入宋流為昆體。此謂梅花最宜月，不畏霜耳，添用「素娥青女」四字，則謂月若私之而獨憐，霜若挫之而莫屈者，亦奇。（方回《瀛奎律髓》卷二十） 鄭叔問云：「此蓋傷心二帝蒙塵，諸后妃相從北轅，淪落胡地，故以昭君托喻，發言哀斷。考唐王建《塞上詠梅》詩曰：『天山路邊一株梅，年年花發黃雲下。昭君已沒漢使回，前後征人誰系馬。』白石詞意當本此。近世讀者多以意疏解，或有嫌其舉典，擬不於倫者，殆不自知其淺暗矣。詞中數語，純從少陵詠明妃詩義 栝(1) ，出以清健之筆。如聞空中笙鶴，飄飄欲仙。覺草窗碧山所作《吊雪香亭梅》諸詞(2) ，皆人間語，視此如隔一塵，宜當時傳播吟口，為千古絕唱也。至下闋借《宋書》壽陽公主(3) 故事引申前意，寄情遙遠，所謂怨深文綺，得風人溫厚之旨已。」（唐圭璋《宋詞三百首箋》） 【注釋】 (1) 詠明妃詩：見杜甫《詠懷古蹟》之三：「畫圖省識春風面，環珮空歸月下魂。千載琵琶作胡語，分明怨恨曲中論。」 栝：猶概括。 (2) 草窗碧山：即周密與王沂孫，皆南宋詞人。周密有《獻仙音·吊雪香亭梅》：「松雪飄寒，嶺雲吹凍，紅破數椒春淺。襯舞台荒，浣妝池冷，淒涼市朝輕換。嘆花與人凋謝，依依歲華晚。共淒黯。問東風幾番吹夢，應慣識當年，翠屏金輦。一片古今愁，但廢綠平煙空遠。無語消魂，對斜陽衰草淚滿。又西泠殘笛，低送數聲春怨。」 (3) 壽陽公主：南朝宋武帝女，人日臥於含章殿檐下，梅花落於額上，稱梅花妝。 這裡引了三首詠梅的詩詞，都是有寄託的。第一首是李商隱《十一月中旬至扶風見梅花》： 匝路亭亭艷，非時裛裛香。 素娥唯與月，青女不饒霜。 贈遠虛盈手，傷離適斷腸。 為誰成早秀，不待作年芳。 上引方回的批語，和同書中紀昀的批語不一致。紀昀批：「匝路是至扶風，非時是十一月中旬。三四，愛之者虛而無益，妒之者實而有損。結仍不脫十一月中旬。純是自寓。」紀昀認為這首詩純粹是寄託自己的感慨。因為是十一月中旬開的，不是梅花開的時候，所以稱「非時」，稱「早秀」。「不待作年芳」，不等到報春的時候就開。這裡可能也有寄託。李商隱生在唐朝沒落時代，所以他的詩不可能發生報春的作用。主要的寄託，是「素娥唯與月，青女不饒霜」。「素娥」就是月里嫦娥，「青女」就是主管霜的女神。方回認為「梅花最宜月，不畏霜」，添上「素娥青女」四字，是說月特別愛它，好像在袒護它，霜要挫折它卻不能使它屈服。這個解釋不符合原意，原文「素娥唯與月」，嫦娥只是贊助月亮，可見不是袒護梅花。「青女不饒霜」，「饒」是赦，放鬆，青女並不放鬆霜威，與方回的解釋不完全一致。紀昀批：「愛之者虛而無益，妒之者實而有損。」比較接近原意。原文是說梅花碰到的素娥青女，素娥只是贊助月亮，使月亮放出皎潔的光來，這種光對梅花是相宜的，但素娥不是為了梅花，不是要贊助梅花，她贊助的還是月亮，所以梅花實際上沒有得到有力的贊助。青女是管霜的，她並不因為梅花開了，霜可以少下一些，還是不肯放鬆下霜的。這兩句是講梅花的遭遇，講梅花與月和霜的關係，是貼切的。這兩句也在講他自己的遭遇，他碰到的是兩種有力的人：一種是他的府主，他長時期在地方上當幕僚，地方長官即府主與他是相宜的，相處得是好的。但府主關心的還是自己的升沉得失，並不真正能夠幫助他，並不推薦他到朝廷上去。一種是他牽涉到黨派鬥爭，不肯引用他，像令狐綯當權，本來同他有交誼的，因為他做了王茂元的女婿，就把他看作李德裕黨，而令狐綯是屬於牛僧孺黨的，因此不肯引用他。從這裡，我們看到詠物詩的另一種寫法，就是怎樣寄託。寄詠的話還是貼切詠物的，既是寫梅花，也是自寓，這樣的詠物，才是好的詠物詩。 鄭文焯講的，是姜夔的兩首詞，都是詠梅的。 暗　香 舊時月色，算幾番照我，梅邊吹笛。喚起玉人，不管清寒與攀摘。何遜而今漸老，都忘卻春風詞筆。但怪得竹外疏花，香冷入瑤席。 江國，正寂寂。嘆寄與路遙，夜雪初積。翠尊易泣，紅萼無言耿相憶。長記曾攜手處，千樹壓西湖寒碧。又片片吹盡也，幾時見得。 疏　影 苔枝綴玉，有翠禽小小，枝上同宿。客里相逢，籬角黃昏，無言自倚修竹。昭君不慣胡沙遠，但暗憶江南江北。想佩環月夜歸來，化作此花幽獨。 猶記深宮舊事，那人正睡里，飛近蛾綠。莫似春風，不管盈盈，早與安排金屋。還教一片隨波去，又卻怨玉龍哀曲。等恁時重覓幽香，已入小窗橫幅。 第一首里用了何遜的典故，何遜是梁朝人，他有《揚州早梅》詩。第一首詠梅，還有懷人的意思。「嘆寄與路遙」，要把梅花折下來寄給所想的人，因路遠不便而嘆息。「紅萼無言耿相憶」，看到梅花的紅萼，耿耿地在相憶那個人，曾記攜手賞梅的情景。鄭文焯講的寄託，主要是指第二首，中間插入「昭君」幾句，「深宮」幾句。昭君與梅花沒有關係，也沒有昭君魂化梅花的傳說。用昭君來指宋后妃被金人俘虜北去，完全有可能，但昭君不能指公主，所以又用了壽陽公主的典故。對公主應該早給安排金屋，卻一片隨波去，又卻怨玉龍哀曲，可能指公主的被俘北去。這樣寄託，與李商隱的寫法不一樣。李商隱有寄託的話也是寫梅花。這首里講明妃的話，其實跟梅花無關，既然無關，不好寫進去，所以虛構明妃死後魂化梅花的話，使她跟梅花聯繫。從藝術上看，李商隱的寄託是天衣無縫，這首詞的寄託是拼湊有痕，李商隱的寄託藝術上成就更高。