美學 · 序論

我們在第一卷里所研究的固然已涉及作為藝術理想的美的理念的實在情況，但是我們儘管從多方面闡明了理想的藝術作品的概念，所得到的一切定義畢竟只一般地 涉及理想的藝術作品。美的理念正如一般理念一樣，也是一些重要差異面的整體，這些差異面本身也必須顯現出來或實現出來。我們可以把這些差異面叫做藝術的各種特殊的類型 ，它們都是從理念這個概念的內容發展出來的，這內容通過藝術才得到具體存在。我們有時也把這些藝術類型說成理想的不同的種類 ，不過不是用「種類」這一詞的習慣意義，即不是把理想作為總類，而把各特殊種類附屬到它上面去，使它因此受到了改變。我們所說的「種類」是指美的理念即藝術理想的理念本身中各種互相差異的，因而是具體的定性。所以藝術表現的普遍性並不是由外因決定，而是由它本身按照它的概念來決定的，因此正是這個概念才自發展或自分化為一個整體中的各種特殊的藝術表現方式。 (1) 說得更確切些，由美的理念所發展和分化成的各種藝術類型在這個意義上是以這個理念本身為其根源的：這個 理念要藉助於這些類型才達到表現，成為現實的作品；至於這個理念所藉以實現的類型之所以不同，是由於類型所表現的有時是理念的抽象定性，有時是理念的具體的整體 (2) 。因為理念只有憑自己的活動來獨立發展時，它才是真正的理念；而且理念作為理想既然是直接的顯現，也就是與它的顯現同一的美的理念，所以在理念發展過程中的每一特殊階段上，就有一種不同的實在的 表現方式和該階段的內在 定性緊密地結合在一起。所以我們既可以把這種發展過程看作理念本身的內在的發展過程，也可以把它看作體現理念的具體形象的發展過程，結果都是一樣，因為這兩方面本來就是密切聯繫在一起的。所以理念或內容的完整同時也就顯現為形式的完整；反過來說，藝術形象的缺陷也就顯出理念的缺陷，因為理念本來就是外在形象的內在意義，理念在這外在形象里才把自己實現出來。所以我們如果遇見某些藝術類型還不符合真實的理想，這種欠缺並不是像一般失敗的藝術作品所現出的那種欠缺，即不是沒有表現出什麼，或是表現得不夠恰當。我們所指的是對於每一次所用的內容意義來說，在各種特殊藝術類型中它所用來體現自己的那種確定的形象在每一次都必須符合理念，這裡缺陷或完整就只取決於理念所代表的那種定性是真實的還是虛偽的。因為內容必須首先本身是真實和具體的，然後才可以找到真正的美的形象。 我們在第一卷總序論中已經見到，關於藝術類型要討論的主要有三種。 (3) 第一是象徵型藝術 。這裡理念還在摸索 它的正確的藝術表達方式，因為理念本身還是抽象的、未受定性的，所以不能由它本身產生出一種適合的表現方式，而是要在它本身以外的自然界事物和人類事跡中去找它的表現方式。理念既然要用這種客觀事物隱約暗示出它自己的抽象概念或是把它的尚無定性的普遍意義勉強納入一個具體事物里，它對所找到的形象就不免有所損壞或歪曲。因為它只是隨意任性地把握這些形象，不能使自己和這些形象融成一體，而只達到意義與形象的遙相呼應，乃至僅是一種抽象的協調。在這種既不是已經完滿的又不是可以弄得完滿的彼此嵌合之中，意義和形象雖然顯出一些親屬關係，卻仍然顯出彼此外在 (4) 、異質和互不適合。 其次 ，按照它的概念（本質）來說，理念不能始終只是抽象的不確定的普泛的思想，它本身就是一種自由的無限的主體性 (5) ，這主體性既作為實際存在也作為精神來理解的。精神作為自由的主體，是由自己確定自己的，由於這種自確定，它在本身的概念里就已具有符合它的外在形象，它就可以把這個形象作為自在自為（絕對）地適合於它的實際存在而與它融成一體。這種內容與形式的完全適合的統一就是第二種藝術類型即古典型 的基礎。但是要實現這種完滿的統一，精神就其成為藝術對象來說，還不能只是純然絕對的精神（這只能在精神性 和內心生活里存在），而是本身還是特殊的 因而也還不免是抽象的 (6) 精神。所以古典型藝術所表現的自由主體固然顯出本質的普遍性，因而擺脫了內心世界和外在世界的一切偶然性和單純的特殊性，另一方面卻也顯出它是由充實它的那種普遍性分化出來的。因為外在形象，就其為外在的而言，一般是受到定性的特殊的形象，它只能把本身也是一種受到定性的因而也是有局限的內容表現得完全吻合，而從另一方面來看，也只有本身特殊的精神才能完全納入一種外在形象里和它結成一種不可分割的統一體。 到了古典型，藝術就已達到它所特有的概念，就能把理念作為精神的個性，很完滿地納入它的肉體的實際存在里，使外在的東西第一次才不再和它所應表現的意義相對立而保持自己的獨立；從另一方面來說，內在的東西在它為提供觀照而造成的形象里也只顯出它自己，肯定它自己。 第三，如果美的理念被理解為絕對 精神，也就是獨立自由的精神，它就不再能完滿地實現於外在界，因為絕對精神只能在它本身上存在，即作為精神 而存在。因此，它就喪失了古典型藝術的內在意義與外在形象的吻合，精神就離開外在世界而退回到它本身。這就產生了浪漫型 藝術。由於它的自由的精神性的內容意蘊所要求的超過了用外在形體的表達方式所能提供的，所以對於浪漫型藝術，形象就變成一種無足重輕 的外在因素，這就使浪漫型藝術帶來內容與形式的一種新的分裂，不過與象徵型的分裂情況相反。 (7) 總之，象徵型藝術在摸索 內在意義與外在形象的、完滿的統一，古典型藝術在把具有實體內容的個性表現為感性觀照的對象之中，找到 了這種統一，而浪漫型藝術在突出精神性之中又越出 了這種統一。 (8) ———————————————————— (1) 整體是美的理念或藝術理想，各種特殊的藝術類型或表現方式是這個理念或理想在不同歷史階段的發展，如象徵型、古典型和浪漫型。這些都是由美的理念自分化出來的。 (2) 例如象徵型藝術所表現的是理念的抽象定性，古典型藝術所表現的是理念的具體的整體，浪漫型藝術片面地強調人的內心生活，又有些抽象性。 (3) 見卷一（商務印書館1978年版，下同）「序論」（四）「題材的劃分」部分。 (4) 黑格爾所用的「外在」往往指「不相干」或互不依存。 (5) 參看卷一，121頁注(2)。 (6) 「抽象的」指片面的、與具體的（即完整的）對立。 (7) 象徵型藝術中形式溢出內容，浪漫型藝術中內容溢出形式，都是分裂而方向不一致。 (8) 以上說明象徵的古典的和浪漫的三種藝術類型的差別在內容本身和用來表現內容的形式的關係上見出。