影評與劇論 · 論劇本荒

〔1〕 ——在「香港青年戲劇協會」講 目前戲劇界有一個共通感到的問題，就是「劇本荒」，這問題究竟應該怎樣解決呢？讓我們談談劇本創作的問題吧。 不可否認的是中國現有的劇作家寫得太少了。雖則也有了很多青年的劇作家，但是上演的節目依舊是非常的貧困，這是亟須補救的現實問題。 我覺得我們過去似乎太把劇運的責任著重在劇作家身上了，以為只要有著名的劇作家寫出來的劇本，一定可以吸引觀眾，一定可以討好觀眾；一定要「好」的劇本才去上演；一切導演、演技等等都是第二義，第三義，乃至不足輕重。 然而這一來，我以為可以永遠阻礙了新的導演和好的演員的產生，同時也阻礙了新的劇作者的成長。 單以新的劇作者而言，他辛勤地創作一個劇本，即使本來有上演的價值，可是因為不夠名氣，或者不夠「緊張熱烈」，情節不好，便永失卻了上演的機會，於是他很灰心了。 同時，更因為很多人為了要把劇本的「情節」描寫得緊張，討好觀眾，於是極力獎勵年輕的劇作者憑空去幻想緊張熱鬧的故事，空空洞洞構造非現實的傳奇，於是雖則很緊張，很有趣，但也很公式！ 真正嚴肅地去寫真實的劇本的青年，則永無上演的機會。而「市場」上只有鬧劇才能夠存在，導演和演員等都成為不重要的了。 因此，我們應當儘可能地讓新的青年劇作者去創作，只要他的意識是對的，故事是真實的，那麼，劇本技巧上的不夠，應當由演出者和演員去補充。 本來，戲劇藝術有一半的責任，是在導演、演員、舞台裝置等身上的；可是在中國的現在，對於劇本的要求是百分之八十，乃至九十。於是，演員和導演都沒有發展的機會，沒有用心去研究和學習的機會。 結果，每次的上演都模仿別人一樣地搬上舞台去就算，這條路是不應走的！ 那麼，我們應當怎樣去創作劇本呢？ 首先，每個準備寫作的人的態度一定要誠懇，用功，不要空想，從許多複雜錯綜的現象中去創作一種人物的典型，在廣泛而瑣碎的題材中去尋求良好的主題。比方，在抗戰中我們怎樣去歌頌光明，怎樣去暴露黑暗，怎樣去觀察自己所需要的材料，怎樣去批判某一事物發生的影響……這樣誠懇摯切地去寫，一定有良好的成就，縱使起初不很成功，但也一定不會十分失敗。 實在，我們要使新的劇作者的劇本有著更多的上演機會。 每個青年劇作者一定要寫自己所知的事，寫自己所十分了解的題材，因為只有這樣，創作出來的作品才不陷於觀念化，才不陷於公式主義。 過著很富有的生活的人，我以為很難描寫窮苦的人的生活吧；沒有到過戰地的人，沒有接觸過戰爭的人，要他去描寫游擊隊，描寫義勇軍，我想是一定陷於幻想，陷於不真確和概念化了。 但是，難道生活經驗缺少的人就不能寫作了嗎？那也不一定，我們可以從書籍上、報紙上、談話上用功夫去參考，去研究，去尋求，從有關係方面去參加極深刻的觀察，去理解，把全部自己所需要的題材完全徹底明白之後，再去動筆。那總比憑空亂寫好一點的。 在劇作手法上的運用，不一定要模仿別人，儘量地去創造新的形式，不一定要用很緊張的場面去吸引觀眾，也不一定用發笑的效果去討好觀眾。 青年劇作者要拿出自信心來，寫更真實的，更動人的劇本，不要模仿前人，下一輩的人應該超過上一輩的人才對的！將來是屬於年輕人的。 總括一句地說，解決劇本荒不一定專希望著名的劇作家去寫作，應該儘量發掘新的青年劇作者。同時，我們年輕的導演、年輕的演員及一切工作者都要勇敢地去演出難演的劇本。 ——只有難演的好劇本演得好才是演出者和演員等的名譽，演了一個著名的鬧劇，有什麼了不起呢？ 戲劇運動已經到了應該更深入一步的階段了！我們要進一步地去用功，進一步地磨鍊！因此，新的時代的新的戲劇，是要年輕的朋友來創作的。 1939年4月 注　釋 〔1〕 　原載《救亡日報》（桂林版）1939年5月4日「文化崗位」，題為《論劇本荒的救濟》，後以《論劇本荒》為題收入《長途》。