戲劇評論 · 戲劇試作[1]

寫戲，這個題目本來用不著聽人講，一個人絕不是聽聽人講演就會寫戲，只完全得靠天才與經驗才成，講寫戲的人只是給人一點暗示，省去自己一些摸索的功夫，少走點費勁的路子而已，我現在拉拉雜雜的提出幾個關於寫戲的問題來: 主旨的問題——主旨本來是個抽象的東西，先有個主旨再來寫戲是可以的，但不是必需的。可是隨便一個故事，不能就算做一齣戲，可以叫作小說。小說可以長篇的敘述，戲劇是以最簡練的手段說出一件事的內容，主旨這個東西雖然空洞，但寫戲時可以把它分成若干部分，化作空氣供作寫戲的材料，可是不能以它來決定如何寫戲。 戲中的人物——戲中最重要的東西，就是看人物性格描寫如何。一個戲發展的好不好，全顯示在人物上面。如《娜拉》上的娜拉，在前半，她性格的表現上是個很平常的女人，但到後半，她的為人才完全顯露出來，把那個戲弄的那樣精彩，所以說戲的成敗，人物有極大的關係。 戲包含條件—— (一) 美感; (二) 深入淺出; (三) 要緊張，不要刺激; (四) 戲重表演，小說重敘述; (五) 戲與事實發生直接關係，小說為間接的; (六) 戲要拿出人生的重要部分，小說是詳述人生全部，(中國戲都是舞台上的小說而不是戲，一切都來說明，不能給出最動人的部分); (七) 「三一律」的問題，自然這是希臘寫戲的規律，但是現今寫戲仍然要應用它。自浪漫主義抬頭以後，不大注意「三一律」的限制，就像蕭伯納的Getting Married他自己說的，不是照著希臘「建築式的一致」。但實際上是「雜燴式的一致」。 戲的經濟規律——戲最忌諱重複，可是有意識的重複，就有價值了，如《偽君子》中白謁[2]剛從丫頭打聽戴度[3]時重了又重，但重複給人一個很大的興奮，可是像《蘇州夜話》中老畫師前後兩次敘述家庭的遭遇，這就有些令人厭煩了。此外，戲中的人物也應當以少為妙，除非角色應當多的時候。節目方面，也是應以經濟為原則。 分幕的方法——一個戲應當有三幕，Begining，Middle，End。希臘時總分成五幕，從易卜生起作為三幕。其實人生就是三幕，因為人生越來越緊湊了，也就把五幕歸成三幕，寫戲第一幕最難，要負著介紹與披露的責任，有的戲第一幕把整個戲的事實說出來，如Hamlet，第二幕要儘量說出內容並啟發後面，第三幕是難在將一切的經過作個結束。此外，寫戲用綱要的問題，可以隨便，古時義大利亦用此法，演戲者只本著大綱去說自己的話，現在是不這樣了，可是寫劇的時候總可以本著一個綱要，尤其是初學的人可用，亦可不用。 戲劇家條件—— (一) 以傳統知識做糧食; (二) 語言文字要熟練; (三) 要有舞台經驗，統治舞台，不要被舞台統治; (四)對人生要有相當的認識; (五) 要有獨立的人生觀; (六) 要有豐富的想像力; (七) 有技巧結構的能力; (八) 認識自己與時代(切忌宣傳與講演方式)。 戲要是戲，同時亦就是文學。 (載1935年8月25日《北京晨報》) * * * [1] 此文為作者於1935年8月24日下午在青年會暑期戲劇講演會上的講演綱要，石子記。——編者　《北平晨報》按:　［本報特訊］青年會暑期戲劇講演會昨日 (星期六) 為第四周，講員原為余上沅氏，余因事未能返平，改由下周講員李健吾氏講演，聽眾七八十人。四時半開會，主席致辭後，李氏出場講演，著綢長衫，中國褲鞋，態度自然，含笑拉椅就坐，隨口道: 「這樣隨便點。」置案大書一卷，酷似教授神情。遂以《戲劇試作》為題作以下之講述。　(載1935年8月25日《北平晨報》) [2] 李健吾後改譯為奧爾貢。——編者 [3] 李健吾後改譯為達爾杜弗。——編者