唐詩九講 · 第六講 唐詩的第二時期

——盛唐 （自開元間至大曆初，凡五十餘年） 我們細察第一時期的唐詩，變遷的趨向，有幾點實在是很值得注意的：第一，自沈約倡新韻律以來，第一時期的唐詩，便是跟依此路進行。到了宋之問、沈佺期時詩更「回忌聲病」「約句准篇」，越發靡麗了。這種靡麗詩風過量發展的結果，同時卻起一個很大的反動，便是張九齡、陳子昂的復古運動。張九齡還不過自造一種古雅的風格，竭力摹古；陳子昂則旗幟鮮明地高標漢魏，高標「正始之音」，慢慢地把初唐的靡麗詩風移轉過來了。第二，古詩在初唐雖然還是流行著，但初唐詩人的古詩實在遠比不上漢魏時代了，偶然有幾首好詩，如《代悲白頭翁》《春江花月夜》，也完全不是漢魏詩的風格。尤其可注意的是，在許多初唐詩人中，他們作的古詩，往往不可讀，而他們的絕句或律詩，往往清新可喜。可說這種新體詩在唐詩的第一時期，便已有相當的成功了。 一方面由復古運動的力量，把初唐時代的靡麗詩風打破了；一方面新起來的新體詩，又已經走上成功的路，這樣一步一步下去，便造成唐詩第二時期的詩壇，即所謂盛唐時期。 盛唐詩的意義是什麼呢？平常所謂盛唐，便是指唐詩的最盛時期，假如唐詩的全部脈絡，可以形成一根起伏線，那麼，盛唐便是這線的最高點。但盛唐何以盛？盛唐詩何以在唐詩裡面占著特殊的位置？這問題不可不研究一番。我以為盛唐詩的成功，有兩個原因： 就詩的體裁說：新體詩在初唐時代，已經試驗成功，前已說過。話雖如此，我們只是承認新體詩是已經試驗成功的詩體，至於怎樣將這種詩體發揚光大，自非所望於初唐的詩人。我們拿初唐新體詩來與盛唐新體詩比較，便很容易發現初唐新體詩的描寫，是如何地不活潑、不自然！例如盛唐最負盛譽的新體詩，如李白的《白帝下江陵》： 朝辭白帝彩雲間， 千里江陵一日還。 兩岸猿聲啼不住， 輕舟已過萬重山。 又如王維的《送元二使安西》： 渭城朝雨浥輕塵， 客舍青青柳色新。 勸君更盡一杯酒， 西出陽關無故人。 這是盛唐詩裡面轟動千古的作品，其特色亦不過在描寫的活潑與自然；要描寫的活潑與自然，必須有藝術上的熟練。初唐是唐詩的第一時期，那還是新體詩的試驗時代，自然不會馬上能運用得很熟練、很巧妙。到了盛唐，已入唐詩的第二時期，在這時期的詩人，已經得第一時期許多好詩作底子，駕輕就熟，做更進一步的發揚光大，自能有必然的發展，這是盛唐詩成功的第一原因。 就詩的表現方面說：在前面已說過，初唐的時代背景是太平天下。這種太平背景所產生的文學，是太平文學。太平文學，因為內容缺乏情感的生命，所以很少有文學上的價值。盛唐所處的時代，恰與初唐相反。雖說開元中猶是歌舞昇平，這個時期是很短的，不久「漁陽鼙鼓動地來，驚破《霓裳羽衣曲》」，天寶以後，便成紛亂如麻的世界。這樣紛亂如麻的世界，在史學上是政治的黑暗時期，在文學上反是光明時期，平添許多給詩人可嘆可悲、可歌可泣的描寫資料。盛唐詩人的後半部作品，所以能引起我們的感慨哀傷，都是時代的背景使然。尤其是杜甫，我們很明顯地看得出來，假如沒有天寶以後紛亂時代的社會背景，杜甫的詩，絕不會有那樣偉大的成功，這是可以斷言的。所以說盛唐的時代背景，給與詩人在表現上最豐富的內容，這亦是盛唐詩成功的一原因。 從這兩個原因，我們明白盛唐詩的發達與成功，完全是時代使然，絕不是幾個大詩人，如李白、杜甫所造成的。不但不是李白、杜甫所造成的，亦不是一切盛唐詩人所造成的。反過來說：李白、杜甫以及其他盛唐詩人的詩的造詣，大半倒是由盛唐時代所造成的。往下我們根據這種時代的眼光，來研究李白、杜甫，及其他盛唐時代的詩人。 說到李、杜，誰亦不能否認他們是中國詩歌史上的兩大權威，誰亦知道他們是中國二千年來詩壇的兩大柱石。但是他們怎樣造成這麼偉大的權威呢？有的說李白是復古派詩人，有的說杜甫是創新派詩人，有的說杜甫是「讀破萬卷書」，才能「下筆如有神」，有的說李白詩的成功是由於「一生低首謝宣城」，我們總括那些批評，總不外三說： （甲）天才說； （乙）復古說； （丙）崇新說。 說李、杜的偉大是由於天才的結果，這自然不是圓滿的理論。李、杜固然是有特殊的天賦詩才，但是若全以天才來解釋李、杜，而忽視環境與時代影響之力，那麼，我們能說李、杜是以天才超越一切嗎？在文學史上有天才如李、杜者實不乏其人，而成功卻往往遠不如李、杜，即如韓愈、蘇軾的詩的造詣，實在不及李、杜，但我們卻絕對不能說這是李、杜的天才高出於韓、蘇。可見天才說之不能解釋李、杜，這是很明顯的。若說李白的詩的成就是由於復古，而杜甫的詩的成就是由於崇新，這似乎是不錯了。至少也可以說這是有根據的言論了。李白自己說過：「五言不如四言，七言又其靡也。」杜甫則如元稹詩云：「憐渠自道當時語，不傍心源著古人。」照這樣說，李白至多亦不過是追配古人，何以能成功他特殊的偉大？況且李白在實際上大作其七言詩，五言次之，四言則不但稀如鳳毛麟角，而且並沒有很好的。則李白此言，是否可靠，更是一個大問題。可見復古說亦是不能成立的。至於論杜甫的創新，是不容我們駁斥的，然而這只是片段的說明，而不是用理論來解釋李、杜詩的全部，亦不能使人滿意。老實說罷，我們如其要明白李、杜何以在詩壇上造成偉大的權威，決不能架造空中樓閣的理論，必須站在「時代文學」的立場，才能得著關於李、杜詩的正當解釋。所謂時代文學，形成之條件，不外下列三項。 第一，在體裁上，必須有新的形式； 第二，在風格上，必須有新的格調； 第三，在描寫上，必須有新的內容。 盛唐之所以偉大，因其一方面接受南北兩朝文學合成的新詩格，一方面繼承初唐新體詩的發展，同時又得著時代背景所給與特殊豐富的描寫資料。現在更進一步說：李白、杜甫之所以偉大，便是能為盛唐詩壇的領袖。這便是說：李、杜詩的特色，是在有新的形式，有新的風格，有新的內容。這種形式、風格、內容，在李、杜的作品裡面，都顯示很大的成功。而李、杜的成功，恰好各人造成兩種不同的詩的傾向，往下分別介紹他們的作品。 （一）李白 李白，字太白，隴西成紀人。少年生活，可由他的《上韓荊州書》：「白隴西布衣，流落楚漢。十五好劍術，遍干諸侯。三十成文章，歷抵卿相。」看得出是帶有幾分俠氣。三十以後，曾在玄宗時代，有一段貴顯的生活。但往下便到處飄流。有時痛飲狂歌，有時求仙受道。他走遍趙魏燕晉，涉邠岐，經洛陽、淮泗諸地，而入會稽。後來或流浪於河洛梁園，忽又僻居廬山。其後竟以犯罪長流夜郎。赦還之後，仍然繼續過他飄泊的生活，以至於死。葬於當塗之青山。時年六十二。飄泊本是詩人的生涯。李白漫遊天下，不僅擴大胸襟，亦且成就了其詩的偉大豪放！ 李白有偉大的時代背景，有豐富的詩人生活，加上天才的高絕，氣魄的磅礴，怎樣不成就詩的偉大呢？ 說到李白的詩，沒有不稱道他的五七言歌行的。他的五言歌行如《短歌行》《關山月》《妾命薄》《月下酌酒》《子夜歌》，七言歌行如《烏棲曲》《烏夜啼》《把酒問月》《灞陵行》一類的詩，都是很膾炙人口的。例如： 妾發初覆額，折花門前劇。 郎騎竹馬來，繞床弄青梅。 同居長干里，兩小無嫌猜。 十四為君婦，羞顏未嘗開。 低頭向暗壁，千喚不一回。 十五始展眉，願同塵與灰。 常存抱柱信，豈上望夫台？ 十六君遠行，瞿塘灩澦堆。 五月不可觸，猿聲天上哀。 門前遲行跡，一一生綠苔。 苔深不能掃，落葉秋風早。 八月蝴蝶來，雙飛西園草 感此傷妾心，坐愁紅顏老。 早晚下三巴，預將書報家。 相迎不道遠，直至長風沙。 （《長干行》） 像這樣的詩自然不壞，但這種詩實在不足以表現太白的氣魄。而且太白的五言歌行，實不如他的七言長歌，往往有淋漓放肆的壯氣，例如： 君不見黃河之水天上來，奔流到海不復回。 君不見高堂明鏡悲白髮，朝如青絲暮成雪。 人生得意須盡歡，莫使金樽空對月。 天生我材必有用，千金散盡還復來。 烹羊宰牛且為樂，會須一飲三百杯。 岑夫子，丹邱生，將進酒，君莫停。 與君歌一曲，請君為我側耳聽： 鐘鼓饌玉不足貴，但願長醉不復醒。 古來聖賢皆寂寞，唯有飲者留其名。 陳王昔時宴平樂，斗酒十千恣歡謔。 主人何為言少錢，徑須沽取對君酌。 五花馬，千金裘，呼兒將出換美酒，與爾同銷萬古愁！（《將進酒》） 我們讀太白詩，往往有「黃河之水天上來」之感，如「噫！吁！哦！危乎！高哉！」，如「棄我去者，昨日之日不可留！亂我心者，今日之日多煩憂」，如「剗卻君山好，平鋪江水流，巴陵無限酒，醉殺洞庭秋」，這些詩都是全無邊際地突如其來，說到中間，忽五言忽七言，仿佛一個神遊病者要和人拚命一般，令人嚇倒；又仿佛千軍萬馬奔來，有移山倒海之勢，如真箇要「我且為君搥破黃鶴樓，君亦為吾蹴倒鸚鵡洲」，令人驚絕！五七言古詩到唐本是已經死去的詩體了，但以李白的氣魄宏大，運用得如生龍活虎，所以還值得後人稱道。但李白詩的最大的成功卻實不在這種古體詩。單就古體詩講，漢魏六朝早已成功，李白的古詩雖好，卻亦未能超邁前人，所以杜甫評李白的古詩有：「清新庾開府，俊逸鮑參軍」「李侯有佳句，往往似陰鏗」之語，可見李白的古詩是模擬，不是創造，已落第二義了。並且李白在許多歌行裡面，往往不免有說空話的習氣，亦是缺點。僅就古詩來論李白，李白實沒有全超脫漢魏的境界。然李白詩的最大成就，並不在此。他的最大成就，是在近體詩，尤其是絕句。我們最少總讀過： 床前看月光，疑是地上霜。 舉頭望山月，低頭思故鄉。 （《靜夜思》） 這是何等真摯！何等自然！又如： 玉階生白露，夜久侵羅襪。 卻下水晶簾，玲瓏望秋月。 （《玉階怨》） 對酒不覺暝，落花盈我衣。 醉起步溪月，鳥還人亦稀。 （《自遣》） 美人卷珠簾，深坐顰蛾眉。 但見淚痕濕，不知心恨誰？ （《怨情》） 淥水明秋月，南湖采白蘋。 荷花嬌欲語，愁殺蕩舟人。 （《淥水曲》） 羌笛梅花引，吳溪隴水清。 寒山秋浦月，腸斷玉關情。 （《青溪半夜聞笛》） 天下傷心處，勞勞送客亭。 春風知別苦，不遣柳條青。 （《勞勞亭》） 李白的古詩，氣勝於情，應該說是抒氣詩。他的絕句詩，情勝於氣，才算是抒情詩。如愛他的抒情詩，尤不可以不讀他的七絕： 雲想衣裳花想容， 春風拂檻露華濃。 若非群玉山頭見， 會向瑤台月下逢。 一枝穠艷露凝香， 雲雨巫山枉斷腸。 借問漢宮誰得似， 可憐飛燕倚新妝。 名花傾國兩相歡， 長得君王帶笑看。 解釋春風無限恨， 沉香亭北倚闌干。 （以上《清平調》） 桂殿長愁不記春， 黃金四屋起秋塵。 夜懸明鏡青天上， 獨照長門宮裡人。 （《長門怨》） 騮馬新跨白玉鞍， 戰罷沙場月色寒。 城頭鐵鼓聲猶震， 匣里金刀血未乾。 （《從軍行》） 百戰沙場碎鐵衣， 城南已合數重圍。 突營射殺呼延將， 獨領殘兵千騎歸。 （《從軍行》） 誰家玉笛暗飛聲， 散入春風滿洛城。 此夜曲中聞折柳， 何人不起故園情。 （《春夜洛城聞笛》） 洞庭西望楚江分， 水盡南天不見雲。 日落長沙秋色遠， 不知何處吊湘君！ （《陪族叔刑部侍郎曄及中書賈舍人至游洞庭》） 故人西辭黃鶴樓， 煙花三月下揚州。 孤帆遠影碧空盡， 惟見長江天際流。 （《黃鶴樓送孟浩然之廣陵》） 越王勾踐破吳歸， 戰士還家盡錦衣。 宮女如花滿春殿， 只今惟有鷓鴣飛。 （《越中覽古》） 駿馬驕行踏落花， 垂鞭直拂五雲車。 美人一笑褰珠箔， 遙指紅樓是妾家。 （《陌上贈美人》） 太白的七絕，幾乎首首都是很好的抒情詩。與其說太白是復古詩人，不如說太白是新體詩的聖手。王元美云：「五七言絕，太白神矣；七言歌行，太白聖矣。」我們要改說：「五言絕，太白神矣；七言絕，太白聖矣！」王士禎云：「唐三百年以絕句擅場，即唐三百年之樂府也。」又云：「七言絕句，少伯與太白，爭勝毫釐，俱是神品。」王世懋云：「絕句之源出於樂府，……盛唐惟青蓮龍標二家詣極，李更自然。」（《藝圃擷余》）據此以觀，以新體絕詩推重李白，古人已先獲我心了。 （二）杜甫 杜甫，字子美。本籍襄陽。徙居鞏。詩人杜審言之孫。陳後山《詩話》云：「黃魯直言：子美之詩法，由於審言。」此語雖不甚確，然子美之於詩，確屬淵源家學，七歲即已能詩。貢舉不第。進《三大禮賦》，授京兆府兵曹參軍。經安祿山之亂，轉徙流離，幾死於難。肅宗即位，拜為左拾遺。後入蜀依嚴武。嚴武死，川中大亂，又攜家避至荊楚，死於耒陽。年五十九。 杜甫是有用世熱忱的人，很想建功立業。他在《奉贈韋左丞》詩里說：「……自謂頗挺出，立登要路津。致君堯舜上，再使風俗淳……」可見很有心改造社會。無如用世之心愈切，卻無往而不失意。所謂「百年歌自苦，未見有知音」「此生任草木，垂老獨漂萍」，可見老杜晚年的感慨生哀了。但是那種到處荊棘的環境，雖然磨折杜甫在政治上的生活，卻成就杜甫在文學上的造詣。我們憐他的身世，愈尊重他的作品。假如杜甫無那樣困苦艱辛的經歷，那麼，杜詩裡面那種描寫社會痛苦的最精彩的詩，是不會有的。中國文人往往只有吟風弄月的生活，只有升官發財的生活，所以作品也只是些空頭大話。我們研究杜詩，正是要從這種特殊生活上，才看得出杜詩的偉大！ 用時代文學的眼光，我們發現杜甫詩有兩方面的成功： （1）有生活內容的悲劇敘事詩； （2）有情感生命的新體律詩。 前者是杜詩的內容在表現上的新的成功，後者是杜詩的形體在創造運用上的新的成功。這話怎講呢？嚴格講來，我們不能說杜詩裡面有多少敘事詩，但就具體的描寫社會痛苦一方面講，我們安它一個悲劇的敘事詩的名詞，亦無不妥。我們曉得古詩的形體，原是過去的舊物了，杜甫的古詩不過是借用這種便於敘事的古詩體裁，來抒寫新資料的社會生活。形體是舊的。內容是新的。所以我們說是有生活內容的悲劇敘事詩。這種詩在杜甫集裡是不少的，如《垂老別》《新婚別》《石壕吏》《哀江頭》《無家別》《新安吏》等，都是很有名的作品，且舉一首《兵車行》為例： 車轔轔，馬蕭蕭，行人弓箭各在腰。 耶娘妻子走相送，塵埃不見咸陽橋。 牽衣頓足攔道哭，哭聲直上干雲霄。 道旁過者問行人，行人但云點行頻。 或從十五北防河，便至四十西營田。 去時里正與裹頭，歸來頭白還戍邊。 邊庭流血成海水，武皇開邊意未已。 君不見漢家山東二百州，千村萬落生荊杞。 縱有健婦把鋤犁，禾生隴畝無東西。 況復秦兵耐苦戰，被驅不異犬與雞。 長者雖有問，役夫敢申恨？ 且如今年冬，未休關西卒。 縣官急索租，租稅從何出？ 信知生男惡，反是生女好。 生女猶得嫁比鄰，生男埋沒隨百草。 君不見，青海頭，古來白骨無人收。 新鬼煩冤舊鬼哭，天陰雨濕聲啾啾！ 蔡寬夫《詩話》云：「齊梁以來，文士喜為樂府，詞往往失其命題本意，惟老杜《兵車行》《悲青坂》《無家別》等篇，皆因時事，自出主意立題，略不更踏前人陳跡……」這便是說杜甫的古詩，只是用古樂府的體裁，寫新時代的生活，全脫古人的窠臼，自己創造新題。這不能不說是杜詩最大的成功。往後的詩人白居易、元稹，都是受杜甫古詩的影響很深的，但他們的描寫，都不及老杜深刻動人。王漁洋論古詩謂：「惟杜甫橫絕古今，同時大匠，無敢抗行。」實非過譽。 老杜的古詩還是用舊形體來表現新內容，至於他的新體詩，完全是用新形體來表現新內容，我們稱他這種詩為有情感生命的新體詩。原來新體詩格律甚嚴，要想在這種格律極嚴的新體詩裡面，尤其是律詩，表現出活潑的情感，是極不容易的，雖沈（佺期）宋（之問）號稱律詩聖手，亦不過以鋪張工麗著名。獨至杜甫能夠將活躍的情感，無礙地注入嚴格的律詩裡面去，不但不現雕琢之跡，而且描寫得如天衣無縫，這才令人拜服其藝術之神妙。例如： 劍外忽傳收薊北， 初聞涕淚滿衣裳。 卻看妻子愁何在， 漫捲詩書喜欲狂！ 白日放歌須縱酒， 青春作伴好還鄉。 即從巴峽穿巫峽， 便下襄陽向洛陽。 （《聞官軍收河南河北》） 風急天高猿嘯哀， 渚清沙白鳥飛回。 無邊落木蕭蕭下， 不盡長江滾滾來。 萬里悲秋常作客， 百年多病獨登台。 艱難苦恨繁霜鬢， 潦倒新停濁酒杯。 （《登高》） 國破山河在，城春草木深。 感時花濺淚，恨別鳥驚心。 烽火連三月，家書抵萬金。 白頭搔更短，渾欲不勝簪。 （《春望》） 律詩形式的完成，雖遠在初唐，然運用律詩的形式，而得著最大的收穫，便首推杜甫。李白雖亦做律詩，並且有很好的，如「鳳凰台上鳳凰游」實在難得的傑作；但就大體說，李白實不以律詩見長，這猶如杜甫之不能作絕句詩一樣。杜甫能夠在十分板滯的律詩裡面，隨意抒發他那歌哭驚喜的感情，毫無束縛，這是別的詩人所不能的。但他卻不能運用形式比律詩更自由的絕句，這或許是天才的缺陷吧。在許多批評李、杜的言論當中，有不少可笑的議論，只有韓愈所說的「李、杜文章在，光焰萬丈長」和嚴羽說的「子美不能為太白之飄逸；太白不能為子美之沉鬱」，還有些近似。但以我們的眼光窺測李、杜，便只能認定李、杜的偉大，是在對於新體詩形式與內容創造運用的成功，是在代表時代文學的兩大傾向；盛唐及以後的詩人，除少數外，都只是在李、杜的範圍內求發展，都受李、杜詩的支配，下文要詳細列出來。 （三）邊塞派 在唐詩的第二時期中，如王昌齡、高適、岑參、王翰、王之渙等人，可認為是隸屬李白一派。這並不是說他們都受過李白詩的影響和指導；他們都是各不相師的同時詩人，不過因為受同一時代環境的影響，往往因作風的渲染，於是在詩歌上造成幾個相同的傾向： （1）他們都長於作氣魄宏大抒寫英雄懷抱的長篇古風； （2）他們都長於描寫邊塞、風調悲壯的七言絕句詩： （3）他們都長於描寫閨怨、閨情、宮怨。 就大體說來，我們可以稱這派詩人為邊塞派。雖然他們所作宮怨一類的詩，不能歸納到邊塞詩里去，但宮怨詩不是盛唐詩人所特創的詩風，不足以表現盛唐詩的特色。他們所描寫最重要的對象和最大成功的作品，便是邊塞詩。很多的閨怨、閨情的描寫，就其意義講，還是邊塞詩的意義。 他們作邊塞詩的體裁，多半是用七絕。他們最大的成功也在此，因為是用新的形體來表現新的內容。但有時描寫的內容太豐富，七絕只有二十八字，是不能容納的，便非用古詩的體裁不可。在這種用舊的古詩體裁裡面，因為所表現的是新資料，還不失為新時代的文學。我們讀過李白那些《行路難》一類波瀾壯闊的詩，和杜甫描寫社會痛苦的長歌，完全是表現新時代的色彩情調。不過在盛唐裡面，像杜甫那般肆力表現社會痛苦的詩，很不容易找出來，而摹寫豪俠的詩，就是這些邊塞派詩人最擅長的作品。 如高適的： 漢家煙塵在東北，漢將辭家破殘賊。 男兒本自重橫行，天子非常賜顏色。 摐金伐鼓下榆關，旌旗逶迤碣石間。 校尉羽書飛瀚海，單于獵火照狼山。 山川蕭條極邊土，胡騎憑陵雜風雨。 戰士軍前半死生，美人帳下猶歌舞。 大漠窮秋塞草腓，孤城落日斗兵稀。 身當恩遇恆輕敵，力盡關山未解圍。 鐵衣遠戍辛勤久，玉箸應啼別離後。 少婦城南欲斷腸，征人薊北空回首。 邊庭飄颻那可度，絕域蒼茫更何有。 殺氣三時作陣雲，寒聲一夜傳刁斗。 相看白刃血紛紛，死節從來豈顧勛。 君不見，沙場征戰苦，至今猶憶李將軍。（《燕歌行》） 岑參的： 君不見，走馬川行雪海邊，平沙莽莽黃入天。 輪台九月風夜吼，一川碎石大如斗，隨風滿地石亂走。 匈奴草黃馬正肥，金山西見煙塵飛，漢家大將西出師。 將軍金甲夜不脫，半夜軍行戈相撥，風頭如刀面如割。 馬毛帶雪汗氣蒸，五花連錢旋作冰，幕中草檄硯水凝。 虜騎聞之應膽懾，料知短兵不敢接，車師西門佇獻捷。（《走馬川行奉送出師西征》） 李頎的： 白日登山望烽火， 黃昏飲馬傍交河。 行人刁鬥風沙暗， 公主琵琶幽怨多。 野雲萬里無城郭， 雨雪紛紛連大漠。 胡雁哀鳴夜夜飛， 胡兒眼淚雙雙落。 聞道玉門猶被遮， 應將性命逐輕車。 年年戰骨埋荒外， 空見蒲桃入漢家。 （《古從軍行》） 岑參有句云：「早知逢世亂，少小謾讀書。悔不學彎弓，向東射狂胡。」這種心理，大約足以代表當時大部分文人的心理。但既已著儒冠，亦就沒有辦法，於是一團豪壯之氣，只有泄之於詩，遂促成盛唐邊塞詩的發展。 人或以為只有李、杜，便足以成盛唐詩的偉大，而忽視其他的詩人。我們千萬不要落入這樣的誤解：我們要認定新體詩在盛唐是最活躍的時期，又是最成功的時期。那麼，新體詩在盛唐能夠得到最大的成功，也端賴多數盛唐詩人的努力。尤其是這些邊塞派詩人，他們替詩壇開闢了一塊新的描寫的境界，完全衝破從前文藝的藩籬，用新的字眼語調，造成一種新氣象的作風，實在令人驚服他們創造力的偉大。 例如王昌齡的詩： 琵琶起舞換新聲， 總是關山離別情。 撩亂邊愁聽不盡， 高高秋月照長城。 （《從軍行》其二） 青海長雲暗雪山， 孤城遙望玉門關。 黃沙百戰穿金甲， 不破樓蘭終不還！ （《從軍行》其四） 大漠風塵日色昏， 紅旗半卷出轅門。 前軍夜戰洮河北， 已報生擒吐谷渾。 （《從軍行》其五） 秦時明月漢時關， 萬里長征人未還。 但使龍城飛將在， 不教胡馬度陰山。 （《出塞》） 王翰的詩： 葡萄美酒夜光杯， 欲飲琵琶馬上催。 醉臥沙場君莫笑， 古來征戰幾人回？ （《涼州詞》） 王之渙的詩： 黃河遠上白雲間， 一片孤城萬仞山。 羌笛何須怨楊柳， 春風不度玉門關。 （《涼州詞》） 高適的詩： 鐵騎橫行鐵嶺頭， 西看邏逤取封侯。 青海只今將飲馬， 黃河不用更防秋。 （《九曲詞》） 雪淨胡天牧馬還， 月明羌笛戍樓間。 借問梅花何處落， 風吹一夜滿關山。 （《塞上聽吹笛》） 岑參的詩： 漢將承恩西破戎， 捷書先奏未央宮。 天子預開麟閣待， 只今誰數貳師功。 （《獻封大夫破播仙凱歌》其一） 日落轅門鼓角鳴， 千群面縛出蕃城。 洗兵魚海雲迎陣， 秣馬龍堆月照營。 （《獻封大夫破播仙凱歌》其四） 這些小詩在當代都是轟動一時的作品，如「黃河遠上白雲間」一詩，旗亭推為絕唱。「秦時明月漢時關」一詩，李滄溟推為唐詩壓卷。「葡萄美酒夜光杯」一詩，尤為後人所稱道。就中以王昌齡為最負七絕詩譽，楊慎云：「龍標絕句，無一篇不佳。」蓋昌齡以七絕聖手，不僅擅邊塞詩的描寫，此外寫宮怨，如「奉帚平明金殿開，且將團扇暫徘徊。玉顏不及寒鴉色，猶帶朝陽日影來」；寫閨情，如「閨中少婦不曾愁，春日凝妝上翠樓。忽見陌頭楊柳色，悔教夫婿覓封侯」，都是七絕中上品。單就新體詩的造詣說，王昌齡實在占有與李、杜平行的地位，這是王士禎輩都說過的。 （四）山水派 在這同一時期的唐詩人中，顯然另有一派詩人，他們不但不隸屬於李白們的邊塞派，也與杜甫描寫社會詩格不同。可以說他們的詩與時代社會無關，他們都是些享樂自然、嘯傲山水的詩人。雖說國破家亡，到處紛亂，已經激動了許多詩人的慷慨與哀傷，但是這派吟風弄月的詩人，卻全不為環境所動，仍舊享受自我主義的生活。這些詩人便是王維、孟浩然、儲光羲、丘為、元結、崔國輔、賈至、常建輩。就這些詩人的詩的性質講，又可以取一個總名，叫作山水派詩人。 所以有這些山水派詩人的原故，一半是宦場失意，一半是他們愛閒散的生活。這派詩人最缺乏的，是偉大的氣魄和濃摯的情感，所以作品不能悲壯激昂。但是他們的詩才都是很好的。 王維是畫家而兼詩人。在王維詩中，常能表現一種畫意，不是別人所能企及。蘇軾云：「維詩中有畫，畫中有詩。」可見王維的詩境，是由畫境造成的。例如： 太乙近天都，連山接海隅。 白雲回望合，青靄入看無。 分野中峰變，陰晴眾壑殊。 欲投人處宿，隔水問樵夫。 （《終南山》） 楚塞三湘接，荊門九派通。 江流天地外，山色有無中。 郡邑浮前浦，波瀾動遠空。 襄陽好風日，留醉與山翁。 （《漢江臨泛》） 空山不見人，但聞人語響。 返景入深林，復照青苔上。 （《鹿柴》） 山中相送罷，日暮掩柴扉。 春草明年綠，王孫歸不歸？ （《山中送別》） 王維原是仕宦中人，官至尚書右丞，中年以後，才過田園生活。他住在宋之問築的輞川別墅，山川佳勝，與道友終日嘯詠。在這種美好生活的沉醉中，才完成其田園詩的偉大。王維長於五言詩，但七言也未嘗沒有好的，如《渭城曲》： 渭城朝雨浥輕塵， 客舍青青柳色新。 勸君更盡一杯酒， 西出陽關無故人。 在當時最負佳譽，至被樂人譜為《陽關三疊》。殷璠說：「維詩詞秀調雅，意新理愜，在泉成珠，著壁成繪。」這是最合維詩的一種批評。 孟浩然的生活，比王維更放浪。他自因「不才明主棄」的一句詩忤犯玄宗以後，便無意於仕宦。李白《贈孟浩然》詩：「吾愛孟夫子，風流天下聞。紅顏棄軒冕，白首臥松雲。醉月頻中聖，迷花不事君。高山安可仰，徒此揖清芬。」這幾句詩最能表白孟浩然的性格和生活。其詩一如其人。例如： 故人具雞黍，邀我至田家。 綠樹村邊合，青山郭外斜。 開筵面場圃，把酒話桑麻。 待到重陽日，還來就菊花。 （《過故人莊》） 山暝聞猿愁，滄江急夜流。 風鳴兩岸葉，月照一孤舟。 建德非吾土，維揚憶舊遊。 還將兩行淚，遙寄海西頭。 （《宿桐廬江寄廣陵舊遊》） 寂寂竟何待，朝朝空自歸。 欲尋芳草去，惜與故人違。 當路誰相假，知音世所稀。 只應守索寞，還掩故園扉。 （《留別王維》） 浩然才力與王維相匹，詩的風格與造詣均相似，故號稱王孟，論者至謂「李杜為尤，能介乎其間而無愧者，浩然耳」。此語浩然實可當之而無愧。 儲光羲亦是一位山水派詩人。他在一首《田家雜興》詩里說：「眾人恥貧賤，相與尚膏腴。我情既浩蕩，所樂在畋漁。……所願在優遊，州縣莫相呼。日與南山老，兀然傾一壺。」這顯然是陶潛式的生活。但儲光羲並非毫無功名之念，徒以宦場失意，才伏處田園，故不如陶潛生活的真朴。其詩如： 桑柘悠悠水蘸堤， 晚風晴景不妨犁。 高機猶織臥蠶子， 下坂飢逢餉饁妻。 杏色滿林羊酪熟， 麥涼浮壟雉媒低。 生時樂死皆由命， 事在皇天志不迷。 （《田家即事》） 儲光羲的詩往往有幾句描寫很好，卻難有全首好的。例如這首《田家即事》，前幾句寫田家生活如畫，末了加上兩句淺薄的命定論的話卻壞了。光羲的詩本來很好，但太模擬陶潛，首首詩都有個陶潛式的調子，這要說是光羲詩的不幸。其實，也不能單怪光羲，王維、孟浩然亦何嘗不模仿陶潛。沈德潛論唐人學陶詩云：「王右丞得其清腴，孟山人得其閒遠，儲太祝得其真朴，韋蘇州得其沖和，柳柳州得其峻潔。」於此可見唐朝的山水派詩人，都模仿陶潛，所以永遠屈服於陶潛之下。 盛唐中王維輩的山水詩的成功，遠比不上王昌齡輩的邊塞詩成功的偉大，便是這個緣故。 此外詩人的詩，如綦毋潛的《過融上人蘭若》： 山頭禪室掛僧衣， 窗外無人溪鳥飛。 黃昏半在下山路， 卻聽鐘聲連翠微。 崔國輔的《白紵詞》： 洛陽梨花落如霰， 河陽桃葉生復齊。 坐恐玉樓春欲盡， 紅綿粉絮裛妝啼。 裴迪的《宮槐陌》： 門前宮槐陌，是向欹湖道。 秋來山雨多，落葉無人掃。 常建的《送宇文六》： 花映垂楊漢水清， 微風林里一枝輕。 即今江北還如此， 愁殺江南離別情。 丘為的《左掖梨花》： 冷艷全欺雪，余香乍入衣。 春風且莫定，吹向玉階飛。 崔顥的《王家少婦》： 十五嫁王昌，盈盈入畫堂。 自矜年最少，復倚婿為郎。 舞愛前溪綠，歌憐子夜長。 閒來鬥百草，度日不成妝。 元結的《欸乃曲》： 湘江二月春水平， 滿月和風宜夜行。 唱橈欲過平陽戍， 津吏相呼問姓名。 賈至的《泛洞庭》： 楓岸紛紛落葉多， 洞庭秋水晚來波。 乘興輕舟無近遠， 白雲明月吊湘娥。 這些作家，不能說是完全隸屬山水詩派，卻也常有很好的詩，但今不多說了。