「瀟灑江梅，向竹梢疏處」

　　此詞詠梅之孤高與環境冷落而有所寄意。作者選擇一系列色淡神寒的字詞，刻畫梅與周圍環境，宛若一幅水墨畫，其勾勒梅花骨格精神尤高，給人以清高拔俗之感。全詞風格疏淡雋永，句格舒緩紆徐。

　　起首一句，以修竹作陪襯，極言野梅品格之孤高。二、三兩句，極寫梅的孤潔瘦淡。芳潔固然堪賞，孤瘦則似須扶持，以下二句就勢寫梅之不得於春神，更為有力：「東君也不愛惜，雪壓風欺。」梅花是凌寒而開，其蕊寒香冷，不僅與蜂蝶無緣，連候燕也似乎「怕春寒、輕失花期」。因燕子仲春社日歸來，其時梅的花時已過，故云。一言「東君不愛惜」、再言燕子「無情」，是雙倍的遺憾。「惟是有」一轉，說畢竟還有「南來歸雁，年年長開時」，其詞若自慰，其時無非憾意，從「惟是有」的限制語中不難會出。這幾句，揮灑自如，靈動飛揚，筆力不凡。

　　下片化用林逋詠梅名句——「疏影橫斜水清淺，暗香浮動月黃昏」，寫野「江梅」的風流與冷落。

　　過片三句言「清淺小溪如練」，梅枝疏影橫斜，自成風景，雖村野（「茅舍疏籬」），似勝於白玉堂前。「傷心」兩句感嘆「梅妻鶴子」的詩人林逋逝後，梅就失去了知音，「疏影橫斜」之詩竟成絕響。「微雲」三句，以問句的形式，言林逋逝後，即有「微雲淡月」，暗香浮動，也無人能賞，只不過孤芳自賞而已。結尾三句，以擬人化的手法，將梅之孤高自許的風流標格推向高潮，從而收束全篇，造成餘韻深長。含蓄蘊藉的藝術效果。

　　詞雖長調，其寄意卻單純，只就梅之品性孤高與環境冷落兩方面反覆寫來，其情自深。

　　首句「瀟灑」二字狀梅晶的清高，概盡全篇。「江梅」可見是野梅。又以修竹陪襯寫出。蓋竹之為物有虛心、有勁節，與梅一向被稱為歲寒之友。「向竹梢稀處，橫兩三枝」，極寫梅孤潔瘦淡。芳潔固然堪賞，孤瘦則似須扶持，以下二句就勢寫梅之不得於春神，更為有力：「東君也不愛惜，雪壓風欺。」梅花是凌寒而開，其蕊寒香冷，不僅與蜂蝶無緣，連候燕也似乎叫伯春寒、輕失花期」。因燕子在仲春社日歸來，其時梅的花時已過，故云。一言「東君也不愛惜」、再言燕子「無情」，是雙倍的遺憾。「惟是有」一轉，說畢竟還有「南來歸雁，年年長見開時」，其詞若自慰，其實無非憾意，從叫唯是有」的限制語中不難會出。同一意念，妙在說來富於變化。同時，這幾句詞筆揮灑而思路活潑，蓋「燕雁與梅不相關，而挽入，故見筆力」（《獨醒雜誌》卷四）。

　　林逋詠梅名句云：「疏影橫斜水清淺，暗香浮動月黃昏。」（《山園小梅》）下片則化用以寫在野的「江梅」的風流與冷落。唐人詠梅濤云：「白玉堂前一樹梅，今朝忽見數花開。兒家門戶重重閉，春色因何入得來。」（薛維翰《春女怨》）這是「玉堂」所本。過變三句言「清淺小溪如練」，梅枝疏影橫斜，自成風景，雖在村野（「茅舍疏籬」），似勝於白玉堂前。以問句提唱，緊接又一嘆：「傷心故人去後，冷落新詩。」「故人」即指林逋，此渭「梅妻鶴子」的詩人逝後，梅就失去了知音，「疏影橫斜」之詩竟成絕響。即有「微雲淡月」、暗香浮動，沒有人賞。（「分付他誰？」）不過「孤芳」自賞而已。仍以問意提唱，啟發末二句，言孤芳自賞就孤芳自賞罷：「清香未減，風流不在人知。」這裡「空自倚」三字回應篇首，暗用杜甫「天寒翠袖薄，日暮倚修竹」（《佳人》）句意，將梅擬人化，意味自深。

　　此詞風格疏淡雋永。原因是多方面的，首先是詞中梅的形象給人以清高拔俗的感覺。為了塑造這樣一個形象，作者選擇了「瀟灑」、「稀」、「清淺」、「冷落」、「微」、 「淡」等一系列色淡神寒的字詞，刻畫梅與周圍環境，儼如—幅水墨畫，其勾勒梅花骨格精神尤高。與此相應，全詞句格也疏緩紆徐，往往幾句（通常是一韻）才一意，結構上也沒有大的起落，這就造成一種清疏淡永之致，毫無急促寒窘之態了。

　　此詞在寫作上其妙處有二：一是化用林逋等前人詩不著痕跡，如鹽人水中，品嘗自知。一是摹形寫神，神形兼備，深得詠物詩之三昧。《苕溪漁隱叢話》、《獨醒雜誌》等書載：作者以此詞獻蔡攸、攸又呈其父蔡京，京頗喜愛，遂授沖之大晟府丞。作者以此詞幹謁，品格不能算高，然措辭委婉含蓄，略無窮餓酸辛之態。