「勸君莫惜金縷衣」

　　這首詩是題在杭州望海樓的柱子上的。作者名姓已不可考，但我們可從中體會到一種複雜的情感。這不是一般的思鄉之情，而是作者常年羈旅在外而產生的一種落寞之感。

　　首句以景起筆，「浙江輕浪去悠悠」，詩人在杭州錢塘江邊的望海樓上向遠處眺望，看到了這一場景。在這裡，這個疊字「悠悠」下得好，錢塘江的水面悠長而空寂，而詩人的心事又何嘗不是如此呢？無論是「悠悠」的水波，還是「悠悠」的往事，它們都「去」了，一去不復返，只停留在詩人的記憶里。但是詩人又是如此懷念它們，所以就產生了第二句中所說的「愁」。「望海樓吹望海愁」，有人曾就此句對此詩的作者提出猜想，認為這首詩系鄭谷所作，因為第二句中所用的反覆手法正是鄭詩中常見的。而據筆者考查，這種說法是不確切的，因為鄭守愚是宜春（今屬江西）人，其一生中並未有在餘杭（杭州）的經歷。但是，這一句所用的手法卻是與鄭的反覆驚人地相似。望海樓上吹來的當然是海風，但在詩人筆下，望海樓上隨海風而來的，似有淡淡的憂愁。這個「望海愁」，不僅與「望海樓」諧音，給人以音律反覆迴環之感，而且「望海」之愁，意蘊深遠，含蓄蘊藉。望海時到底引發了什麼愁緒？這裡詩人沒有說，但後二句中卻有很明顯的答案。

　　第三句筆鋒陡然一轉，「莫怪鄉心隨魄斷」，「鄉心」即思鄉之心，「鄉心」斷即謂詩人已不再思鄉，這是為什麼？這又是一個問題，而這一問題又在第四句中給出了答案。「十年為客在他州」，原來詩人已在杭州作客十年，十年不得回鄉，對故鄉早已淡忘，因此是「鄉心隨魄斷」。故鄉在詩人心中早已成為遠方天際的浮雲了啊。

　　那麼詩人為什麼要「愁」呢？答案就在三四兩句中。這其實是詩人「說話的藝術」。「鄉心隨魄斷」是真的已斷鄉心了嗎？很明顯不是的，若是則詩人也不必生愁。但詩人偏說：我的鄉心早已斷結了，因為我遠在異鄉時間已經太長了。看似豁達，實則倍加思鄉！其字字皆從千百迴轉後得來，方能令人迴腸盪氣，長吟擊節！由此看來，詩人不是「鄉心斷」，而是「鄉心甚深」，以致隨魄皆斷。這裡注意這個「隨魄」。如若詩人果真已將故鄉忘卻，那麼他為什麼要「斷魄」呢？為什麼要生愁呢？所以說這是曲筆言愁，而餘味悠長。如果詩人一味說「我如何如何思鄉啊！」，非但不能感人，而且根本不成藝術了。
　　這首詩的藝術特色顯然在於情感的表達，其情感並不直接用語言敘述出，而是讓大家在讀完全詩中體味出。第二句中「望海樓」「望海愁」交錯復沓，聲音婉轉，而意在突出「望海」，進而引出詩人所表達的「愁」。晚唐的詩風自李義山已漸趨朦朧，而這首詩在朦朧中又有明確的情感，讓人回味無窮，無疑是一首上品的佳作。

　　此詩含意很單純，可以用「莫負好時光」一言以蔽之。這原是一種人所共有的思想感情。可是，它使得讀者感到其情感雖單純卻強烈，能長久在人心中繚繞，有一種不可思議的魅力。它每個詩句似乎都在重複那單一的意思「莫負好時光！」而每句又都寓有微妙變化，重複而不單調，迴環而有緩急，形成優美的旋律，反覆詠嘆強調愛惜時光，莫要錯過青春年華。從字面看，是對青春和愛情的大膽歌唱，是熱情奔放的坦誠流露。然而字面背後，仍然是「愛惜時光」的主旨。因此，若作「行樂及時」的宗旨看似乎低了，作「珍惜時光」看，便搖曳多姿，耐人尋味。

　　一、二句式相同，都以「勸君」開始，「惜」字也兩次出現，這是二句重複的因素。但第一句說的是「勸君莫惜」，二句說的是「勸君須惜」，「莫」與「須」意正相反，又形成重複中的變化。這兩句詩意又是貫通的。「金縷衣」是華麗貴重之物，卻「勸君莫惜」，可見還有遠比它更為珍貴的東西，這就是「勸君須惜」的「少年時」了。至於其原因，詩句未直說，那本是不言而喻的：「一寸光陰一寸金，寸金難買寸光陰」，貴如黃金也有再得的時候，「千金散盡還復來」；然而青春對任何人也只有一次，它一旦逝去是永不復返的。可是，世人多惑於此，愛金如命、虛擲光陰的真不少呢。一再「勸君」，用對白語氣，致意殷勤，有很濃的歌味，和娓娓動人的風韻。兩句一否定，一肯定，否定前者乃是為肯定後者，似分實合，構成詩中第一次反覆和詠嘆，其旋律節奏是紆迴徐緩的。

　　三、四句則構成第二次反覆和詠嘆，單就詩意看，與一、二句差不多，還是「莫負好時光」那個意思。這樣，除了句與句之間的反覆，又有上聯與下聯之間的較大的迴旋反覆。但兩聯表現手法就不一樣，上聯直抒胸臆，是賦法；下聯卻用了譬喻方式，是比義。於是重複中仍有變化。三、四沒有一、二那樣整飭的句式，但意義上彼此是對稱得銖兩悉稱的。上句說「有花」應怎樣，下句說「無花」會怎樣；上句說「須」怎樣，下句說「莫」怎樣，也有肯定否定的對立。二句意義又緊緊關聯：「有花堪折直須折」是從正面說「行樂須及春」意，「莫待無花空折枝」是從反面說「行樂須及春」意，似分實合，反覆傾訴同一情愫，是「勸君」的繼續，但語調節奏由徐緩變得峻急、熱烈。「堪折——直須折」這句中節奏短促，力度極強，「直須」比前面的「須」更加強調。這是對青春與歡愛的放膽歌唱。這裡的熱情奔放，不但真率、大膽，而且形象、優美。「花」字兩見，「折」字竟三見；「須——莫」云云與上聯「莫——須」云云，又自然構成回文式的復疊美。這一系列天然工妙的字與字的反覆、句與句的反覆、聯與聯的反覆，使詩句琅琅上口，語語可歌。除了形式美，其情緒由徐緩的迴環到熱烈的動盪，又構成此詩內在的韻律，誦讀起來就更使人感到迴腸盪氣了。

　　有一種歌詞，簡單到一句兩話，經高明作曲家配上優美的旋律，反覆重唱，尚可獲得動人的風韻；而《金縷衣》，起詩意單純而不單調，有往復，有變化，一中有多，多中有一，作為獨立的詩篇一搖曳多姿，更何況它在唐代是配樂演唱，因此而被廣泛流唱了。

　　此詩另一顯著特色在於修辭上的別致新穎。一般情況下 ，舊詩中比興手法往往合一，用在詩的發端； 而絕句往往先景語後情語。此詩一反慣例，它賦中有興，先賦後比 ，先情語後景語，殊屬別致。「勸君莫惜金縷衣」一句是賦 ，而以物起情，又有興的作用。 詩的下聯是比喻，也是對上句「須惜少年時」詩意的繼續生髮 。不用「人生幾何 」式直截的感慨，用花來比少年好時光，用折花來比莫負大好青春，既形象又優美，創造出一個意象世界。

　　這就是藝術的表現，形象思維。錯過青春便會導致無窮悔恨，這種意思，此詩本來可以用但卻沒有用「老大徒傷悲」一類成語來表達，而緊緊朝著折花的比喻向前走，繼而造出「無花空折枝」這樣聞所未聞的奇語。沒有沾一個悔字恨字，而「空折枝」三字卻耐人尋味，富有藝術感染力。