玉蝴蝶·秋風淒切傷離
注釋
- 行客：指出行、客居的人。古人常因求學、經商或赴職所而別離故土，客居他鄉。塞外：邊塞之外，泛指中國北邊地區。雁：此處暗喻行客書信，一語雙關。
- 芙蓉：荷花的別稱。凋，一作「雕」。臉，一作「葉」。楊柳，指柳葉。搖落：凋殘，零落。腸斷：形容極度思念或悲痛。
譯文
淒淒切切的秋風已吹起，天氣轉涼了，遠遊的人兒還沒有歸來，不禁叫人牽腸掛肚，增添離別的感傷。現在塞外應該是衰草遍野，滿目枯黃了吧，而飛往江南的北雁還遲遲未到。
嫩臉已經變衰如芙蓉般凋謝，新眉也像楊柳的葉子失去了往日的顏色。她見到秋天裡眾芳搖落的情景，睹物思人，心中充滿了悲傷，可是那柔腸寸斷的離愁別情，又有誰知道呢？
創作背景
賞析
此詞上闋以秋景來襯托離別的悲傷。開頭二句，一寫往日離別，一寫今日望歸，雙起單承。「秋風淒切傷離」，起句便切入題旨：點出「傷離」二字，總起全篇；以「秋風淒切」突出秋景的蕭索和淒清，烘托出女主人公無限淒涼的心境。「行客未歸時」具體說明傷離的緣由。天涼了，行人還未歸來，叫人惦念，牽腸掛肚。由「傷離」到「未歸」，可知女主人公其間經過了多少不眠之夜。出語看似平淡，而詞情酸楚，韻調悲悽。接著二句全由「未歸時」展開，寫女主人公的內心活動。此二句托物寓情。思婦任由自己的想像，去捕捉「行客」的蹤跡：他可能到了遙遠的塞外而塞外早寒，現在該是衰草遍野，滿目枯黃了。「草先衰」「雁到遲」，足見地遠天遙。在時間與空間上迴環跳躍，把殷切懷人的情意，表達得淋漓盡致。「塞外草先衰」，設想遠人所在的地域狀貌。此句實則仍從「秋風淒切」而來，因秋風的肅殺，故「草拂之而變色，木遭之而葉脫」「其色慘澹」「其意蕭條，山川寂寥」（歐陽修《秋聲賦》）。在想像的悲涼秋景烘托下，女主人公傷別離的悲傷情懷，更見哀婉。「江南雁到遲」寫思婦急切盼望遠人歸來的心情。由遠及近，由「塞外」而「雁」，由「雁」而連接遠人的書信，線條明晰，思遠情致描摹深透，一種細膩之情洋溢字裡行間。 句中「雁」字，語意雙關：既是眼前江南雁未來的實景，又有雁書未到的埋怨。「到遲」二字，並非已到，而是還遲遲未到，人未歸，書信也不來，更使人感到悲戚。其實，大雁何時北上何時南下，根據氣候冷暖向有大致固定的時間，不能以人的願望而改變，即便這一年，大雁歸來的時間也未必真的就晚，完全是因為抒情主人公過於思念行客，才有這種純屬主觀的感覺。詞人這裡寫「雁到遲」正是突出抒情主人公的焦急等待，「寫景而情在其中」（況周頤《蕙風詞話》），將思婦盼」行客」早早歸來的內在情感曲折而又強烈地表達出來。其實在交通極不發達的古代，遠出的人因種種意外而誤了歸期，不能按約定時間返家，是很正常的事。思婦盼人未歸，便盼雁書報信；可「雁書」也遲遲不到，她只得經受與「行客」長期分離的煎熬，其內心傷離的痛苦自然更深一層。
下闋集中筆墨刻畫了思婦傷離而導致的身心之苦。過片二句寫女主人公的愁苦形象：「芙蓉凋嫩臉，楊柳墮新眉。」女子原本白裡透紅的嬌嫩如芙蓉的臉龐，已經像凋敗的荷花顯得黯淡憔悴；原本彎曲細長的秀眉，也如枯萎的柳葉，失去了其固有的光澤和形狀。嫩臉憔悴，愁眉懶畫，皆因行客未歸。按說「芙蓉如面柳如眉」是古代女子最美的標準，可這位女子的容貌如此不堪。這一方面證明了她的思念之苦，以致損傷精神；另一方面，說明女子因「行客未歸」而無心妝奩，不施脂粉，懶畫蛾眉，必然容顏憔悴。愛美是女子的天性，不管家境如何貧窮都攔不住女子對美的追求。古詩文中，多有女子借清水映面、采野花簪發的描寫。然而這位女子化妝並非為美而美，而是為了取悅心中所愛之人，愛人不在，「誰適為容」（《詩經·衛風·伯兮》）。所以這兩句就不僅寫出了思婦傷離之情，而且寫出了她對愛人的忠貞。結拍二句，總攬全章，縱筆寫情：「搖落使人悲，斷腸誰得知？」重又回到首句「秋風淒切傷離」的環境之中，情景交融，更顯離情別緒的纏綿強烈。語語沉痛，字字淚珠，以歌當哭，哀思無限。「搖落」二字狀凋殘的秋景，如千古悲秋之祖宋玉的名句「悲哉秋之為也，蕭瑟兮草木搖落而變衰」（《楚辭·九辯》）搖落的秋景，渲染烘托著悲傷的情調，眼前的秋景越是肅殺飄零，思婦的感情越是悲傷，甚至到了肝腸欲斷的地步。但是，此中的痛苦與寂寞有誰知道呢？最後三字「誰得知」，仍然是思婦希望她「未歸」的「行客」，得知她苦苦期盼的心情，早早歸來。但實際上，思婦即便悲苦腸斷，也是無人知道，無人同情，無人理解的。這就是女主人公最大的悲哀了。
溫庭筠詞作最常用的手法，是以綺麗華美的環境，凸顯孤獨女子的心情。這首詞卻與溫庭筠大多數詞作不同，它是以蕭索淒楚的秋景襯托離情，將淒切的秋風飄零的草木，都寫入詞中，情景交融，形成質樸清峻的風格，達到令人神傷的效果，在溫詞中別具一格。